V CONGRESO IBEROAMERICANO DE COMPOSITORES, DIRECTORES Y ARREGLADORES

DE BANDAS SINFÓNICAS Y ENSEMBLES Llíria 2013

 

DIRECTORES

ALBERTO ROQUE (Portugal)

Director de la Orquestra de Sopros, Ensemble de Saxofones y Camerata de Sopros Silva Dionísio, y Profesor de Dirección y Coordinador de la licenciatura de Direcção de Orquestra de Sopros en la Escola Superior de Música de Lisboa

ALFONSO MARIBONA (España)

Director Titular de la Banda Municipal de Música de Las Palmas de Gran Canaria

ÁNGEL MARTÍNEZ ESCUTIA (España)

Director de la Banda de la Societat Musical la Primitiva de Rafelbunyol

DANILO DELFIN (Hong Kong)

Miembro del WASBE Board of Directors

DARÍO SOTELO (Brasil)

Director Titular de la Orquestra de Sopros Brasileira-Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí / Profesor de Dirección Instrumental del Conservatório de Tatuí / Consultor y Asesor Pedagógico de Conjuntos para el Projeto Guri

ENRIQUE ARTIGA (España)

Director Titular de la Banda Sinfónica de la Unió Musical de Llíria

FCO. JAVIER GUTIÉRREZ (España)

Director Titular de la Banda Sinfónica Municipal de Sevilla

   

 

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FELIPE NERI GIL MARRERO (España)

Director Artístico de la Banda Municipal de Música del Excmo. Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife

FELIX HAUSWIRTH (Suíza)

Profesor de Dirección del Basel Conservatory (Suíza)

FERNANDO BONETE (España)

Director Titular de la Banda Municipal del Ayuntamiento de Valencia

FERNANDO CIRAOLO (Argentina)

Director de la “Camerata Clásica Rosario”, Ensamble de Vientos Municipal, Coro de Jockey Club de Rosario, Coro del Colegio de Escribanos de Rosario, y Fundador y Director Musical de la Orquesta de Cámara Municipal de Rosario

FRANCISCO MORAL FERRI (España)

Profesor y director del Conservatorio Profesional “Lluís de Milán” de Xàtiva

FRANK DE VUYST (Bélgica)

Director Titular del Centro Instructivo Musicl “La Armónica” de Buñol y de la Agrupació Artística de Dénia, y Director Artístico de la Banda Sinfónica de la RED de Escuelas de Música de Medellín, Colombia

GUSTAVO E. AQUINO (Paraguay)

Coordinador Académico de Ensambles, Director de la Orquesta Académica y Banda Sinfónica del Conservatorio Nacional de Múisca - CONAMU

HUMBERTO PINO (Cuba)

Director Titular de la Banda de Concierto de Holguín / Profesor de Flauta y Música de Cámara del Conservatorio de Holguín / Profesor auxiliar de la filial del Instituto Superior de Arte

JAIME I. ENGUÍDANOS ROYO (España)

Capitán Director de la Unidad de Música del Tercio de Levante de Infantería de Marina de Cargagena

   

 

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JOSÉ LUIS REPRESAS (España)

Director de la Banda de Música Municipal de A Coruña

JOSÉ RAFAEL PASCUAL VILAPLANA (España)

Director de la Orquesta Sinfónica de Albacete, Principal Director Invitado de la Orquestra CAMERA MUSICAE de Tarragona. Director Artístico y Profesor de los Cursos de de Perfeccionamiento Musical del Istituto Musicale Guido Alberto Fano de Spilimnbergo (Italia). Profesor en la Escola Comarcal de Música de la Vall d'Albaida

JOSÉ TELLO (España)

Director de la Societat Musical Lira Castellonera de Vva. De Castellón

JUAN BAUTISTA MESEGUER (España)

Director Jefe de la Unidad de Música del Cuartel General Terrestre de Alta Disponibilidad de Valencia

LASZLO MAROSI (Hungría)

Profesor de Dirección y Director de la University of Central Florida Symphony Orchestra

LUIS COBOS (España)

Presidente de AIE (Sociedad de Artistas de España) y de FILAIE (Federación Iberolatinoamericana de Artistas)

LUIS NANI (Argentina)

Coord. Programa Ensamble Instrumental UNVM; Director Artístico Musical Ensambles de Vientos UNVM y Orquesta de Cuerdas UNVM; Profesor Responsable Cátedra Instrumentación y Orquestación Universidad Nacional de Villa María; Compositor.

MARCELO MAGANHA (Brasil)

Coordinador de Música de las Escuelas Municipales y Director Artístico y Titular de la Banda Sinfônica Jovem e Orquestra Municipal de Sopros de Lençóis Paulista.

   

 

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MARCOS SADAO (Brasil)

Director Artístico y Titular de la Banda Sinfônica do Estado de São Paulo y de la Banda Sinfônica de Cubatão

MARC LANGE (Alemania)

Director Artístico y Titular de la Stadtkapelle Kirchheim

MARK WHITLOCK (USA)

Director de Bandas y Profesor de Música de la University of Minnesota Duluth y Directivo del Minnesota College Band Directors National Association

MARKUS MAUDERER (Alemania)

Jefe del Departamento de Dirección de la Academy of Music in Staufen/Germany, Executive Director de la WASBE y editor de la revista “WASBE World“

MERCEDES PADILLA (España)

Catedrática de Contrapunto y Fuga en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid

MIGUEL MORENO (España)

Director Titular de la Banda Primitiva de Llíria

NATALIA MONTAÑÉS (España)

Directora y Secretaria del V Congreso Iberoamericano

RAFAEL GARRIGÓS (España)

Director de la Joven Banda de la FSMCV. Director titular de la banda Unión Musical de Canyada (Alicante), y de la Banda Sinfónica de la Sociedad Filarmónica Unión Musical de Agost

RAFAEL SANZ-ESPERT (España)

Director Artístico del V Congreso Iberoamericano y Director Titular de la Banda Sinfónica Municipal de Madrid

   

 

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REED THOMAS (USA)

Director de Bandas y Profesor de Música y Dirección en el Middle Tennessee State University

SALVADOR SEBASTIÁ (España)

Profesor de Orquesta del C S M “Salvador Seguí” de Castellón, y Director Titular y Artístico de la S.M.I. Santa Cecilia de Cullera

TEODORO APARICIO (España)

Director de la Unión Musical Santa Cecilia de Enguera y de la banda sinfónica de “la Primitiva Setabense” de Xátiva

VICENTE SOLER SOLANO (España)

Director y Jefe de Servicio de la Banda Municipal de Música de Badajoz y de sus Escuelas Municipales. Director Artístico y Titular de la Banda Sinfónica de la Sociedad Musical Ateneo Musical de Cullera (Valencia)

VÍCTOR HUGO BERROCAL (CostaRica)

Director y Compositor

XOSE CARLOS SERANS (España)

Director Titular da Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela.

   

 

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ALBERTO ROQUE (Portugal)

Iniciou os seus estudos musicais na SAMP, Pousos - Leiria, onde exerce funções de Director Musical, sendo também professor de classes de Conjunto na Escola de Artes.

Conclui em 1991 o curso complementar de Saxofone no Conservatório Nacional de Lisboa na classe do Prof. Vítor Santos e em 2005 a Licenciatura em Saxofone na Escola Superior de Música de Lisboa.

Em 1998 conclui a sua licenciatura em Direcção de Orquestra na classe do Prof. Jean-Marc Burfin, na

Academia Nacional Superior de Orquestra, e nesse mesmo ano foi-lhe atribuído o 1º Prémio do Concurso Internacional Fundação Oriente para Jovens Chefes de Orquestra.

Em 2001 obteve o grau de Perfectionnement, na classe de Direcção de Orquestra do Maestro Jean-Sébastien Béreau, no Conservatório de Dijon (França).

Assumiu em 2004 a direcção da Orquestra de Sopros da Escola Superior de Música de Lisboa, onde exerce também funções de direcção do Ensemble de Saxofones e Camerata de Sopros Silva Dionísio. É também professor de direcção e coordenador da licenciatura em Direcção de Orquestra de Sopros.

Desenvolve a sua actividade de saxofonista no Quarteto Saxofínia, do qual é membro fundador e no projecto “Concertos para bebés” de Paulo Lameiro.

É membro da WASBE e integrou a Artistic Planning Committe da 15ª Conferência da WASBE que decorrereu em Taiwan em Julho de 2011.

   

 

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ALFONSO MARIBONA (España)

Formado como pianista en los Conservatorios Superiores de Madrid y Viena, con varios primeros premios en su carrera, la vocación como Director de Orquesta de Alfonso Maribona empezó a una edad muy temprana. Basado en una sólida formación académica teórica (armonía, contrapunto, fuga, composición,improvisación, repentización, transposición) y en una gran experiencia como músico solista y de orquesta ha mantenido un trabajo autodidacta de investigación y análisis del repertorio y de la técnica de dirección de orquesta y banda constante a lo largo de toda su vida profesional.

Realiza sus estudios de Análisis, Musicología, y Dirección de Coro, Banda, y Orquesta con Profesores de reconocido prestigio internacional.

Tras finalizar su formación musical en la Hochschüle Für Musik de Viena, debuta como solista con la Orquesta Sinfónica de Bilbao en 1985. Desde entonces su carrera como concertista ha discurrido paralela a su colaboración con muchas de las más importantes orquestas españolas y europeas.

Ha sido invitado como solista y colaborador en numerosos Festivales Internacionales, actuando y grabando en muchos de los más importantes Teatros y Salas de Conciertos de Europa, América, y Japón.

Actualmente es Director Titular de la Banda Municipal de Música de Las Palmas de Gran Canaria

   

 

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ÁNGEL MARTÍNEZ ESCUTIA (España)

“Un mestre que ha estat alumne i s’ha iniciat en aquesta banda” Així podria començar una mica la presentació de l’actual director de la Banda de Música la Primitiva de Rafelbunyol.

N’Àngel, naix a Rafelbunyol i al seu poble inicia els estudis a la banda de música, conduït per Ramon Fenollosa; acaba els estudis superiors en l’especialitat de clarinet, harmonia, contrapunt i fuga, al Conservatori Superior de Música Joaquim Rodrigo de València. Professor de llenguatge

musical i de clarinet des dels 16 anys, serà als 18 quan accedirà a la direcció de la banda de música, l’Agrupació Musical Senienca de la Sénia (Tarragona) on és director titular fins l’any 2001. A partir d’aquesta data dirigeix l’Associació Musical Santa Cecília d’Almenara (Castelló) així com la direcció de la “Unión Artística Musical” de Montroi (València) . En l’actualitat dirigeix la Banda de la Societat Musical la Primitiva de Rafelbunyol (València), la banda juvenil i, a més, imparteix l’assignatura de música de cambra en l’escola de música d’aquesta Societat.

Ha participat en un gran nombre de certàmens i concursos i va ser el director de la primera formació catalana de bandes de música en participar en certàmens internacionals com ara, en 1998, en el Certamen Internacional “Ciutat de València” en la seua tercera secció on obté el 2n Premi i en el 2001 Certamen Internacional de Kerkrade (Holanda) on obté el 1r Premi de la segona secció; amb la Banda Simfònica la “Unión Artística Musical” de Montroi obté el 1r Premi en el Certamen Nacional Ciutat de Cullera en 1999 així com el 1r Premi Certamen Nacional Campo de Criptana (Ciudad Real) al 2002 i la Menció d’Honor al Certamen Provincial de la Diputació de València l’any 2003, així com el 1r Premi en la final de Xest en la primera secció. També té en el seu haver el 1r Premi del primer Concurs Internacional de Direcció d’orquestra “Mestre Jose Ferriz” el qual li va suposar realitzar una gira per Rússia tot dirigint l’Orquestra Perpetuum Mobile de Riatzan (Rússia). Amb la batuta de la nostra agrupació, ha guanyat entre els anys 2004 i 2005, el primer premi, amb menció d’honor, en tercera secció; en el Certamen Internacional de Bandes “Ciutat de València”, 29è Certamen provincial de bandes de música de València, i el primer premi amb menció d’honor, en segona secció, en el 27è certamen de bandes de la Comunitat Valenciana i el Segon Premi de la Secció Segona del CXXI Certamen Internacional Ciutat de València 2007, obtè el Primer Premi en el Certamen Provincial de la Diputació de València l’any 2009 i en el 2010 Primer Premi de la Secció Primera en el Certamen Internacional de Bandes de Música “Vila d’Altea”.

La seua natural inquietud per totes les coses l’ha fet col·laborar amb gran nombre d’artistes i així en el període entre 1999 i 2002 col·labora amb el grup de teatre els Comediants i realitza amb ells tres espectacles diferents per a la commemoració del canvi de mil·leni; també col·labora amb el compositor de Vinaròs (Castelló) Carles Santos en l’espectacle teatre-musical “La Rierada”. Es creador dels espectacles musicals com ara: “Moz-art”, “El món de la Banda”, “La Pèrgola”, “Pass’animalia”, etc...., tots ells adreçats a la divulgació de la música com eix fonamental de l’espectacle. Es membre fundador de les companyies teatre-musicals “Gresola” i “música...i acció”.

Té publicada la unitat didàctica “El Món de la Banda de Música” per tal de fomentar el coneixement de les bandes en tots els estudiants de primària i secundària en Catalunya.

Ha estudiat amb directors d’orquestra, com ara German Paulov, Nicolai Pannin, Pablo Sánchez Torrella, Juan José Olives, Bernardo Adam Ferrero i Luís Sanjaime Meseguer.

   

 

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DANILO DELFIN (Hong Kong)

As an enthusiastic member of the thriving music industry in Hong Kong, Danilo Delfin shoulders his part as a professional Trumpet player, a devoted teacher, and an unfailing mentor of many.

His passion for ensemble music stemmed from the Hong Kong Youth Symphony Orchestra and the Hong Kong Youth Symphonic Band, where he first performed overseas with in the United Kingdom and Japan respectively. He ventured into the international arena as a member of both the first and second (1990 & 1991) Asian Youth Orchestra under the baton of Sir Yehudi Menuhin, and had performed in Taiwan, Singapore, Beijing, Shanghai, and numerous cities in Japan, Korea and Thailand. Danilo was also a member of the International Youth Wind Orchestra (IYWO) of the 1995 7th World Association for

Symphonic Band and Ensembles (WASBE) in Hamamatsu, Japan guided by maestro Ray Cramer and Ito Yasuhide. Becoming a professional musician, making music with the Hong Kong Sinfonietta has allowed Danilo to work with many world renowned artists, namely Vladimir Ashkenazy, Placido Domingo, Pinchas Zukerman, Martin Grubinger, and Christopher Warren Green.

Driven by his profound learning experience, Danilo dedicates a substantial portion of his career to coaching local school bands and community bands. Working closely with the Hong Kong Academy for Performing Arts as the conductor of their Junior Wind Band, Danilo was invited to conduct their Symphonic Wind Ensemble for the concert tour “Asia Pacific Band Festival” in Hamamatsu, Japan and Sydney, Australia in 1994. In July 2003, Danilo was given a scholarship in Conducting by WASBE and attended the Conducting Symposium hosted by Dr. Paula Holcomb and Dr. Glenn Price in the State University of New York at Fredonia. In the same year, he was invited by the National Institute of Education of Singapore as guest conductor of the “4th Junior College Band Festival” organized by WASBE (Singapore). He has also attended conducting symposium at the Sibelius Academy, Helsinki, Finland under Prof. Peter Etrup Larson.

In collaboration with the Tom Lee Music Foundation, the Tom Lee Hong Kong Youth NeoWinds Orchestra first laid her footprints in Singapore under his baton as a fringe performer at the 2005 12th WASBE Conference. As music director, Danilo has steered the Orchestra towards Europe to take part in the 9th Mid Europe - Conference for Symphonic Bands & Ensembles. The Orchestra has since been a keen contender in various international music competitions, namely the International Youth Orchestra Competition 2006 in Austria, the 1st Singapore International Band Festival 2008 and the 16th World Music Contest 2009 in Kerkrade, Netherlands.

Danilo is currently a member of the Hong Kong Sinfonietta, the Hong Kong Oriental Brass, and a Trumpet instructor at the Hong Kong Academy for Performing Arts and the Chinese University of Hong Kong. Together with local institutes, he has been keenly organizing Music Exchange Programmes with many visiting Singapore secondary school bands, and has been receiving his guests at Band Workshops he hosts in joint hands with the Tom Lee Music Foundation. As Chairman of the Hong Kong Band Directors’ Association, Danilo is dedicated in bringing wind ensemble music in his home town to the next level.

   

 

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DARÍO SOTELO (Brasil)

Nació en el día 2 de febrero de 1960, en la ciudad São José de Rio Preto, São Paulo. Es licenciado como profesor de piano, violín y viola en 1983 es nombrado profesor desees instrumentos en el “Conservatório Dramático Musical Dr. Carlos Campos en Tatuí (SP).

Como docente, en 1984 forma la primera orquestra infante-juvenil. En 1986 es nombrado Coordinador del Departamento de Cuerdas del Conservatorio de Tatuí.

Como coordinador de cuerdas creó varios grupos orquestarles y desenvolvió importantes proyectos como la ópera infantil “A Peste e o Intrigante”, de Mário Ficarelli.

Con la participación de 100 niños y con una equipo técnico de 30 especialistas, este evento fue gravado e exhibido para el publico brasileño mientras dos años, más allá de ser un programa especial dedicado para el “Dia del Niño”. Otros proyectos fueran la “Cantata de Navidad”, de Ernesto Mahle y el valet “Sueño de una Noche de Verano”de Édson Beltrami.

En 1991, fue agraciado y beneficiado con una importante beca, concedido por el “Consejo Británico”para realizar sus estudios de mestrado en regencia, en la “City University”, en Londres, Inglaterra. Fue alumno de Ezra Rachlin, discípulo del gran maestro Fritz Reiner. Dirigió cuatro conciertos como parte de este curso, siendo uno, como invitado especial.

Asiduamente actúa como director en varios festivales – como el Festival de Invierno de Campos do Jordão y Festival de Musica de Curitiba. Organizó talleres de música en Curitiba (PR) y en Campos do Jordão (SP). Últimamente es responsable de dictar el curso de dirección en el Festival de Invierno de Campos do Jordão.

En 1998, viaja a Suiza para dirigir tres conciertos en la ciudad Wattwil, presentando obras de compositores brasileños, en un importante festival de música de la citada ciudad en Suiza.

En el año 2000 recibió una invitación especial para visitar Budapest, Hungría. Allá, realizó varias conferencias y talleres sobre música brasileña. Dirigió dos conciertos y una grabación para la radio estatal húngara. También presentó las obras “Sinfonia nº1” de Villani-Côrtes y “Retratos del Brasil”, de Hudson Nogueira, compositores brasileños.

En 2002 es profesor e director invitado da Universidad de Minnesota-Morris para una serie de cuatro conciertos e charlas y en 2003, en la Universidad de la Georgia-Atenas, dirige tres conciertos en el Festival de Enero – JanFest – siendo el director de la Banda de Honra.

Grabaciones en CDS realizadas e dirigidas por Dario Sotelo

• 1995 Orquestra de Vientos Brasileña – Compositores Brasileños • 1998 Orquestra de Vientos Brasileña – Compositores Brasileños “Pró Banda” • 1999 Orquestra Sinfonica Paulista – Obras de compositores y arregladores brasileños

para saxofón-solista americano Dale Underwood • 2000 Orquesta de Vientos Brasileña - Arregladores brasileños para el 1º Concurso

Nacional de Arreglos para “Banda Sinfonica” • 2001 Orquestra de Vientos Brasileña – Dos CDS con obras de compositores

brasileños y europeos por encomienda especial de la editora holandesa “Gobelin Music Publications”

• 2002 Orquesta de Vientos Brasileña – Retratos

   

 

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• 2003 Orquesta de Vientos Brasileña – Pró-Bandas 2003 • 2004 Orquesta de Vientos Brasileña – Do Coração e Da Alma • 2007 DVD – Orquesta de Vientos Brasileña • 2007 Orquesta de Vientos Brasileña – Conmemoración de 15 Años • 2012 Orquestra de Vientos Brasileña – Conmemoración de 20 Años

En 2002 y 2004 realiza a Coordinación General de La I Conferencia Sur Americana de Compositores, Arregladores e Directores de Bandas Sinfónicas y en 2003 el I Encuentro Nacional de Directores de Bandas Militares.

En 2007 realiza y Coordina el Congreso Latino Americano de Compositores, Arregladores y Directores de Banda Sinfónica, en la Ciudad de São Paulo

En 2003 participa como jurado del Certamen Internacional de Bandas de Música “Cuidad de Valencia”.

Desde 2005 escrebio, preparo y dirigió 7 Espetáculos-Conciertos para niños de las escuelas publicas.

Con estrecha colaboración de compositores y arregladores brasileños (Hudson Nogueira, Villani-Côrtes, Sérgio Vasconcellos Correia, Édson Beltrami, Mario Ficarelli, Antônio Carlos Neves, Ricardo Silva y otros) ten comisionado obras y realizado sus primeras audiciones mundiales.

   

 

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ENRIQUE ARTIGA (España)

Nace en LLiria (Valencia) e inicia sus estudios musicales en el Centro Instructivo “Unión Musical” de su ciudad. Posteriormente los continúa en el Conservatorio Superior de Música de Valencia.

Polifacético músico con premio extraordinario fin de carrera de clarinete y música de cámara, y con estudios de contrapunto y fuga, composición, piano, dirección de orquesta y musicología. Entre sus profesores destacar a D. Luis Villarejo y D. Manuel Enguídanos, ambos, directores de la Unió Musical de Lliria.

Como solista de clarinete gana los primeros premios del I Certamen Nacional de Música de Cámara Manuel Palau y del IV Concurso Memorial López Chavarri.

Ha sido profesor de la Banda Municipal de Castellón y Valencia, siendo en la actualidad clarinete solista de la Orquesta de Valencia.

Ha formado parte de multitud de grupos de cámara, siendo director y fundador de Sphera Ensemble, conjunto especializado en música contemporánea, con el que asistió invitado por la organización del 21st Festival of British Youth Orchestras celebrado en Escocia y al Festival de Música Contemporánea de Londres en el año 2000.

Ha dirigido la Orquesta Sinfónica de la Unión Musical de Lliria con la que participó en el festival de orquestas de Edimburgo celebrado en el año 1999.

Ha sido director de las bandas de Museros, Unión Musical de Carlet, Cheste, Villar del Arzobispo y Utiel, habiendo conseguido numerosos premios en los certámenes de Valencia, Kerkrade (Holanda) y el más reciente en 2011 en la ciudad de Altea con la Banda Sinfónica Unió Musical de Lliria, de la que es director actualmente, donde obtuvo el 1o premio y mención de honor en la Sección Sínfónica.

Ha sido invitado a dirigir la Orquesta de Valencia, así como en varias ocasiones la Banda de St. Georgen en Schwarzwald, Alemania, con la que le une una gran relación después de sus varios intercambios musicales. También ha dirigido la Banda Sinfónica Municipal de Madrid, con la que obtuvo un gran éxito dentro de la programación de esta prestigiosa agrupación.

Es licenciado en Historia y Ciencias de la Música por la Universidad de la Rioja

   

 

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FELIPE NERI GIL MARRERO (España)

Nace en Arafo en 1961, dedicándose desde muy joven a los estudios y actividades musicales, iniciando estos en la Banda de Música "La Candelaria" de Arafo, bajo la dirección del Maestro Don A  mílcar González Díaz. Realizó sus estudios de solfeo y flauta en el Conservatorio Superior de Música de Santa Cruz de Tenerife con los profesores Argelia Pérez y Evencio A. Pérez Fariña.

Perteneció a la Orquesta Sinfónica de Tenerife como instrumentista de flauta y flautín durante varias temporadas.

Asimismo, ha participado en los Festivales de Ópera de la Asociación Tinerfeña de Amigos de la Ópera (ATAO) y en los Festivales de Zarzuela (1985).

Es miembro fundador de la Orquesta de Cámara de la Ciudad de San Cristóbal de La Laguna (1987), así como del quinteto de viento y madera "Añavingo" de Arafo (1990) del cual sigue siendo componente.

Dirección de Banda en los años 1983 y 1984 con el profesor Amando Blanquer y en los años 1991, 1992 y 1993 con el profesor Adam Ferrero. Desde 1983 hasta 1994 fue Director titular de la Banda de Música de Guía de Isora y desde entonces ha sido Director titular de la Banda de Música y de la Academia de la Ciudad de Güimar hasta el año 2007.

Ha sido Director de la I Edición del Curso de Técnicas, Interpretación y Perfeccionamiento "Agustín Ángel", celebrado en esta última localidad.

Dirección de Orquesta y Música de Cámara con el catedrático de Dirección Juan José Olives en 1994, en Santa Cruz de la Palma, y en el Conservatorio Superior de Música de Zaragoza y de Barcelona.

Fue profesor músico de flauta solista de la Banda Municipal de Santa Cruz de Tenerife. Como complemento a su formación, realizó Análisis y Dirección de Banda en el Conservatorio Superior de Música de Toledo con el Profesor y Director Enrique García Asensio (1999-2000). En el año 1999 recibió la Insignia de Oro del Excmo. Ayuntamiento de Güimar. Director de la Agrupación Lírico Musical "Los Fregolinos" durante varios años. Fregolino de Oro año 2000. Director Musical. Dirección de Bandas con el Director y compositor José Rafael Pascual Vilaplana (2000-2006). En la temporada 2002-2003 asistió a la Orquesta de Cámara ciudad de La Laguna en calidad de Director invitado. En marzo del 2003, se le concede la Insignia de Oro de la Unión Musical de Lliria (Valencia) En julio de 2003 y en junio de 2004 y 2005, Director Invitado en el municipio de Puntallana y en Santa Cruz de la Palma. Pertenece a la Sociedad General de Autores y Compositores Españoles (SGAE) y a la Asociación de Compositores y Musicólogos de Tenerife (COSIMTE). En el mes de febrero de 2005 a 2010, Director invitado de la Banda Municipal de Música de Bilbao. En septiembre de 2005, Director invitado de la Banda Sinfónica Municipal de Madrid. En noviembre de 2006, Director Principal invitado en el Congreso Iberoamericano de Bandas Sinfónicas, en la Ciudad de Córdoba (Argentina) En los años 2007 y 2008, Director Invitado de la Banda Municipal de Música de Barcelona. En abril de 2007, Director invitado de la Banda Municipal de Música de Albacete. En noviembre de 2007, Director invitado de la Banda Sinfónica de la Universidad de La Laguna. En el año 2008, Director Invitado de la Banda Municipal de A Coruña. En noviembre de 2008, Director artístico durante el IV Congreso Iberoamericano de Bandas Sinfónicas, Directores, Compositores, Arregladores y Ensembles "Ciudad de Santa Cruz de Tenerife", coorganizado por el Excmo. Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife el Excmo. Cabildo Insular de Tenerife y la Banda

   

 

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Municipal de Música de Santa Cruz de Tenerife, siendo ésta, la primera vez que este Congreso se celebra en una ciudad europea. En noviembre de 2009, Director invitado de la Banda Sinfónica Municipal de Sevilla. En enero de 2010, Director Principal invitado de la Banda Sinfónica Municipal de Las Palmas de Gran Canaria.

Ha colaborado con Directores y Compositores como Jan van Der Roost, Johan de Meij, Amando Blanquer, Franco Cesarini, Philipp Sparke, Rafael Mullor Francisco Zacarés, Rafael Pascual-Vilaplana, Rafael Sanz Espert, Kepa Junquera, Víctor Batista, Benito Cabrera y Chago Melián entre otros muchos artistas.

Actualmente es Director Artístico de la Banda Municipal de Música del Excmo. Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife.

   

 

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FELIX HAUSWIRTH (Suíza)

Felix Hauswirth earned his degree in conducting and theory at the Lucerne Conservatory of Music in Switzerland. In 1983, he was guest professor for one semester at the University of Michigan in Flint, USA. In 1985, he was appointed professor of conducting at the Basel Conservatory, Switzerland.

In 1983, Mr. Hauswirth founded the Swiss National Youth Wind Ensemble and conducted this ensemble until 1993.

As guest conductor and with his own ensembles, he has performed in several countries in Europe, Asia, South Africa, Japan, Australia, and South America and in several places in the USA and Canada. He has conducted many recordings and broadcasts with different ensembles and has received acclaim from conductors and composers from Europe, United States and Asia for his CD’s.

As clinician he is regularly invited all over the world. From 1998 - 2011 Mr. Hauswirth has been head of the wind band conducting course at the Bundes-Academy in Trossingen, Germany and from 2000 - 2009 he taught at the Istituto Superiore Europeo Bandistico (I.S.E.B.) in Trento, Italy.

From 1993 – 2000, Mr. Hauswirth was the Artistic Director for the International Festival for Contemporary Music in Uster, Switzerland. He was President of the World Association for Symphonic Bands and Ensembles (WASBE) from 1997 - 2001. He is currently the conductor of the Baden-Württemberg Youth Wind Ensemble, Germany and the Zug Wind Orchestra, Switzerland.

He is the author of several books, mainly on conducting and on wind ensemble literature.

In December 2009 Felix Hauswirth received in Chicago the “Midwest Clinic International Award“ in Recognition of Outstanding Contributions and Dedication to Instrumental Music Education.

   

 

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FERNANDO BONETE (España)

Realiza sus estudios musicales en los Conservatorios de Albacete, Valencia y Madrid, cursando las carreras de Dirección de Orquesta, Dirección de Coros, Clarinete, Flauta Barroca, Piano, Solfeo y Teoría de la Música, Transposición y Acompañamiento, Armonía, Contrapunto, Composición e Instrumentación. Es alumno del insigne maestro Enrique García Asensio.

Ha ganado numerosos e importantes concursos: Dirección de Orquesta del Conservatorio de Madrid 1995. Dirección de Coros del Conservatorio “Joaquín Rodrigo” Valencia 1992. Mención de honor, en la máxima categoría, del Certamen Internacional “Ciudad de Valencia” 1999. Concursos nacionales de composición “Ciudad de Orihuela” 2004; “Maestro Turrillas” del Ayuntamiento de Pamplona 2007; y “Maestro Francisco García Muñoz” del Ayuntamiento de Soria 2008.

Realiza grabaciones para los sellos discográficos: RTVE-Música, Radio 9, RNE-Radio Clásica, Nuestras Bandas de Música, …; así como ponencias y cursos para el M. E. C., en el campo docente.

Es académico de la Muy Ilustre Academia de la Música Valenciana, miembro de la A. I. E. y de la S. G. A. E. Cuenta con más de tres centenares de obras registradas y otros tantos fonogramas y videogramas. Sus instrumentaciones para banda, tanto de música lírica como del repertorio sinfónico, son referentes en la actualidad para las bandas sinfónicas.

Es invitado a dirigir las Bandas Municipales más importantes del estado: Alicante, Almería, Barcelona, Bilbao, Castellón, La Coruña, Madrid, Melilla, Santiago de Compostela, Sevilla, Tenerife…, así como jurado en los certámenes internacionales y nacionales, tanto de agrupaciones sinfónicas como de composición y música de cámara, celebrados en Valencia, Murcia, Pontevedra, Torrevieja, Villalgordo del Júcar...

En el ámbito docente, Fernando Bonete obtiene plaza de profesor de Armonía y Melodía Acompañada por oposición libre del Conservatorio de la Diputación de Zamora; y pertenece, por concurso-oposición, al Cuerpo de Profesores de Enseñanza Secundaria en la especialidad de Música, y al Cuerpo de Profesores de Música y Artes Escénicas en la especialidad de Coro y Orquesta.

Ha ocupado por oposición libre la plaza de Director-Jefe del Servicio Municipal de Música y de la Banda Sinfónica Municipal del Ayuntamiento de Albacete desde 1999 hasta 2012, habiéndose conseguido bajo su mandato la completa profesionalización de la misma.

En la actualidad es Director Titular de la Banda Municipal del Ayuntamiento de Valencia.

   

 

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FERNANDO CIRAOLO (Argentina)

Nació en Agrigento (Italia), cursó sus estudios en la Escuela de Música de la Universidad de Rosario. En 1980 fue becado por el Gobierno de Brasil para participar del Curso Internacional de Música de Brasilia, en Dirección Coral y Orquestal.

Gana por concurso la Beca otorgada por el Gobierno Italiano a los Cursos de Post-graduados en Didáctica y Dirección Orquestal desarrollados en el Conservatorio “Santa Cecilia” de Roma. Durante 1985 a 1990, se desempeñó como Director Asistente de la Orquesta Sinfónica Provincial de Rosario.

Ha dirigido como Maestro invitado, la Orquesta de la Municipalidad de Buenos Aires, Orquesta Sinfónica “Juan de Dios Filiberto”, Orquesta Sinfónica de la Universidad de San Juan, Orquesta Sinfónica de Mar del Plata, Orquesta Sinfónica de Santa Fé. La Orquesta Sinfónica Nacional y La Nueva Orquesta Clásica de El Salvador, la Orquesta del Centenario Teatro El Circulo, la Orquesta de la Universidad de Campobasso-Italia-

En 1987 funda la Orquesta de Cámara de Rosario y ese mismo año viaja a Europa y realiza una gira con la Orquesta de Cámara de Augsburg (Alemania). Invitado por Música Esperanza participa en París de los cursos magistrales de Dirección Orquestal dictados por el Director del Conservatorio Nacional de París, Mtro Narcis Bonet.

En 1989, dirigió la Orquesta Sinfónica de la Catedral de Braunschweig (Alemania), y durante su permanencia en Agrigento participó del ciclo “Panorama de la Música en Latinoamérica”, por lo que fue distinguido por su labor de difusión de compositores argentinos.

Es Director invitado permanente de la Chamber Orchestra of Augsburg y de la Orquesta Sinfónica Nacional de El Salvador.

Ha sido designado Jurado en Concursos Internacionales de Música, y ha dictado cursos y seminarios de Dirección Orquestal en la Escuela Nacional de Música y en la de la Universidad Nacional de Rosario.

Creador y conductor de programas radiales durante una década (1980), Radio Nacional Rosario, en donde se trató la problemática de la comunicación y el arte.

Ha dado conferencias sobre los temas: Música y Comunicación, Música y Dolor, El Tiempo y la Música, etc.

Dentro del campo de la Lirica dirigió las Operas “El Barbero de Sevilla” de G. Rossini, “Las Bodas de Figaro” de W. A. Mozart, “La Favorita” y Lucía di Lammermour”de G. Donizetti,”La Traviata e Il Trovatore “de G. Verdi, “Cavallería Rusticana” de P. Mascagni, “Il Matrimonio Segreto”de D. Cimarosa , “Tosca” de G. Puccini, etc.

Creador de los espectáculos: Siglo XX Música de ORO,- NAPOLI in Concerto-

En 1994 ha sido distinguido con la condecoración de Cavaliere nell’Ordine al Mérito Della Repúbblica Italiana.

   

 

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Le fue entregado por la Fundación Héctor Astengo, el premio Dr. Luís Premoli por su valioso aporte a la cultura de la ciudad y del país. Además recibió el Magazine por su amplia labor cultural.

Durante 1996 realizó una gira por distintas ciudades de Alemania con la Orquesta de Cámara Municipal. En 1998, se presentó en Tel Aviv y otras ciudades de Israel.

Actualmente es Director de la” Camerata Clásica Rosario”, El Ensamble de Vientos Municipal, del Coro del Jockey Club de Rosario, el Coro del Colegio de Escribanos de Rosario. Fundador y actual Director musical de la Orquesta de Cámara Municipal de Rosario.

Posee varias ediciones discográficas, con obras integrales de compositores Rosarinos y otra con el Mtro. Eduardo Falú. Ha actuado , además, con prestigiosas figuras tales como: Eleonora Casano, Miguel Angel Estrella, Mariano Mores, Fito Páez, Raúl Barboza, Ricardo Yost, Adelaida Negri, Liborio Simonella,etc.

En 2006 el Gobierno italiano le otorga la distinción de “Commendatore”. El mismo año el H. Concejo de deliberantes de Rosario lo designa Músico Ilustre de la Ciudad.

En el marco de las “Terceras jornadas de la Settimana Siciliana nell mondo” realizada en Rosario, fue distinguido como Siciliano Ilustre.

En el año 2012 es invitado a participar del Séptimo Festival Internacional de Música Clásica en USHUAIA, junto a la Orquesta de Cámara Municipal de Rosario.

   

 

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FCO. JAVIER GUTIÉRREZ JUAN (España)

Residente en Villanueva del Ariscal es natural de Guillena (Sevilla, España), destaca por su versatilidad como director de orquesta con importantes orquestas y bandas sinfónicas profesionales de Europa y América abordando todo tipo de géneros: desde la ópera al jazz, pasando por los grandes clásicos sinfónicos, la zarzuela, el flamenco, la copla, el pop, grabaciones discográficas, radiofónicas y televisivas, estrenos, etc. Dicha versatilidad se sustenta en una solida formación musical realizada en Sevilla y Madrid y completada con numerosos cursos de perfeccionamiento nacionales e internacionales con grandes maestros, obteniendo un brillante expediente académico con matriculas de honor, Mención Honorífica de Grado Elemental, y Premios de Honor de Grado Medio y de Fin de Carrera. Está en posesión de los siguientes títulos: Profesor Superior de Dirección de Orquesta; Profesor Superior de Armonía, Contrapunto, Composición e

Instrumentación; Profesor Superior de Oboe; Profesor de Solfeo, Repentización y Transporte; etc. En el terreno de la musicología ha protagonizado importantes recuperaciones históricas de obras perdidas o alteradas, y publicado el tratado “La Forma Marcha” editado por ABEC.

En la actualidad es director titular de la Banda Sinfónica Municipal de Sevilla; imparte conferencias y clases en universidades de España, Estados Unidos, Costa Rica, Colombia y Venezuela; participa en congresos internacionales; es director invitado en importantes orquestas y bandas sinfónicas; forma parte de tribunales en concursos internacionales; es Director Artístico del Congreso Nacional de Bandas de Música Procesional “Ciudad de Sevilla” y Presidente de la Sección de Música del Excmo. Ateneo de Sevilla. Ha recibido numerosos galardones y condecoraciones europeas y americanas.

Entre otras formaciones ha dirigido la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta Sinfónica de Maracaibo (Venezuela), Orquesta de Córdoba, Orquesta Bética Filarmónica de Sevilla, Berry College Symphony Wind Ensemble (Georgia, EEUU), Orquesta de Cámara Manuel Castillo (Sevilla), Orquesta de Cámara de la Radio Televisión de España (Madrid), Banda Nacional de Conciertos de San José (Costa Rica), Banda Oficial de Conciertos Simón Bolívar (Venezuela), Banda Sinfónica del Ejército Nacional de Colombia (Bogotá, Colombia), Banda de Conciertos del Pacífico (Costa Rica), Banda Sinfónica de la Guardia Real de España (Madrid), Banda Nacional de Guanacaste (Costa Rica), Banda Nacional de Puntarenas (Costa Rica), Banda del Regimiento Inmemorial del Rey Nº 1 (Madrid), Banda de Música del Regimiento Soria Nº 9 (Sevilla), Unidad de Música del Mando Aéreo del Estrecho (Sevilla), Bandas Sinfónicas Municipales de Madrid, La Coruña, Santiago de Compostela, Bilbao, Vitoria, Sta. Cruz de Tenerife, Albacete, Castellón, Alicante, Granada, Almería, Coro de Ópera del Teatro Maestranza (Sevilla), Coro Lírico de Huelva, Coro Manuel de Falla (Sevilla), etc. En sus conciertos ha tenido la oportunidad de dirigir a cantantes y solistas primeras figuras del panorama artístico internacional, abarcando todos los géneros.

Como concertista de oboe ha actuado acompañado por todo tipo de agrupaciones y orquestas. Ha participado de forma asidua en numerosas grabaciones discográficas así como para radio y televisión. Ha sido miembro de varias orquestas y bandas profesionales.

Síguelo en http://franciscojaviergutierrezjuan.blogspot.com.es/

   

 

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FRANK DE VUYST (Bélgica)

Empezando su formación musical en la academia de Lokeren, continua sus estudios musicales superiores en el conservatorio superior de Gante (Bélgica), Maastricht y Tilburg (Holanda), titulandose en Teoría de la Música, Pedagogía, Saxofón y Dirección de banda profesional. Ha estudiado dirección de orquesta en Viena (Austria), con el maestro Richard Edlinger.

Como director invitado ha actuado en diversos países como Bélgica, Holanda, EEUU, Argentina, Colombia, Corea del Sur, Portugal o España.

En España, ha sido director titular de la Banda sinfónica del Ateneo Musical de Cullera, de la Unión Musical de Ondara, y de la Unión Musical Utielana, Actualmente es director titular del Centro Instructivo Musical "La Armónica" de Buñol, y de la Agrupació Artística de Dénia, y director artístico de la banda sinfónica de la RED de escuelas de Música de Medellín, Colombia.

También colabora con la editorial Piles (Valencia), donde se hace cargo de las nuevas ediciones para banda y de las relaciones públicas internacionales.

En su palmarés tiene varios certamenes dentro y fuera de España. Está en posesión de la Batuta de Oro del Certamen Internacional "Vila d’Altea" por haber sido tres veces ganador de este certamen.

   

 

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GUSTAVO AQUINO NAVARRO (Paraguay)

Inicio sus estudios musicales en el Ateneo Paraguayo, concluyendo el Profesorado Superior en Educación Musical. Ingreso al Conservatorio Nacional de Música en el año 1999 estudiando flauta traversa bajo la tutela del Profesor Simón Santander. Como flautista, participo de varios cursos de perfeccionamiento bajo la tutela de prestigiosos profesores internacionales como Edson Beltrami y Rogerio Wolf (Br), Dr. James Hall (EE.UU.) y Dr. Mary Fukushima (EE.UU).

Durante los años 2005 al 2008, se desempeño como flautista de la Orquesta Sinfónica Nacional de Paraguay, accediendo al puesto luego de una audición nacional e internacional; trabajando bajo prestigiosos directores nacionales e internacionales.

En el año 2010, estudio bajo la tutela del profesor Dr. Craig Fuchs la carrera de Dirección de Bandas en la Universidad de Pittsburg State University en el estado de Kansas, (EE.UU).

En Abril de 2011 fue invitado a realizar el estreno del entremés cantado “El Guardainfante” obra del compositor Español David Gálvez Pintado, realizado en la ciudad de Valencia, en la Sala Martin i Soler del teatro Palau de Les Arts Reina Sofía, a través de un Convenio entre el Conservatorio Nacional de Música (Paraguay) y la Fundación Arts Cultura y Desarrollo (España), realizando dos funciones el mismo día y con un rotundo éxito.

En Julio de 2011 es invitado a participar como Director Invitado en el Sexto Concierto de Temporada con la Orquesta Sinfónica Nacional.

En el 2012, en carácter de Director invitado de la Orquesta Sinfonica Nacional de Paraguay dirige la premier del Musical “Les Miserables” en Paraguay.

Actualmente se desempeña como Coordinador Académico de Ensambles del Conservatorio Nacional de Música de Paraguay y Director de la Orquesta Sinfónica Académica, Banda Sinfónica y Orquesta de Cámara de dicha Institución.

Es parte del Plantel docente de la Facultad de Música del CEMTA (Universidad Evangélica del Paraguay) donde dirige el Ensamble de Vientos de la citada casa de estudios.

Gustavo Aquino Navarro posee títulos de Profesor Superior en Educación Musical del Ateneo Paraguay, Profesor Suzuki (Suzuki Flute), Licenciatura en Ciencias de la Educación por la UNA y Máster en Dirección de Bandas por Pittsburg State University.

   

 

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HUMBERTO PINO (Cuba)

Inició los estudios de música en 1965 con el profesor Francisco Vincench, en 1966 ingresa en el Conservatorio” José María Ochoa”, integra la orquesta Jazz Band y la Banda de este centro docente. En 1970 continúa los estudios en la Escuela Nacional de Artes, fue miembro del Coro “Selectivo” y de la Banda de Música, participó en todos los festivales, eventos y concursos de la ENA obteniendo el 2do lugar y la mención a la mejor interpretación de música cubana en el “Amadeo Roldán” de 1976.

En 1977 se gradúa y comienza su labor docente en la Escuela Vocacional de Arte y en el conservatorio de Holguín como profesor de Saxofón, Historia de la Música y Práctica de Conjunto, desde 1986 se desempeña como profesor de Flauta labor que ha

mantenido por más de 35 años con resultados académicos que fueron reconocido por el “DIPLOMA AL MÉRITO PEDAGÓGICO” del Ministerio de Cultura.

Tiene una trayectoria reconocida como conferencista y profesor de Historia y Apreciación Musical en las universidades y la filial del Instituto Superior de Arte de Holguín donde imparte docencia con la categoría de Profesor Auxiliar Adjunto.

En su expediente artístico consta el haber obtenido el 1er nivel en las evaluaciones como Músico de Concierto, Músico Popular y Director de Orquestas y Bandas.

Ha obtenido diferentes condecoraciones entre ellas: “La Lira de Plata” otorgada por el gobierno de Granma, “Escudo La Periquera”, Medalla “Raúl Gómez García”, ”XX Aniversario del Sindicato Nacional de la Cultura”, “Hijo Ilustre de la Ciudad de Holguín”, “Diploma al Mérito Pedagógico” “Diplomas por 25 y 30 años de Vida Artística y Profesional”.

Desde 1983 es músico Profesional en la Banda Provincial de Conciertos en los cargos de Flautista Solista y Subdirector hasta el año 2005 en que asumió la Dirección Titular. A partir del 2006 dirige “El programa para el desarrollo de las Bandas de Conciertos” en la provincia logrando que cada municipio tenga su propia institución de concierto.

En Agosto del 2008 participó como invitado al “1er Festival de Bandas de Música” en la ciudad de Izmir en Turquía y desde Diciembre 2009 hasta Julio del 2010 asesoró las Bandas Militares y de la Policía así como la Escuela Nacional de Música en la República de Surinam.

En el año 2011 el Centro para el Estudio y el Desarrollo Sociocultural y la Dirección Provincial de Cultura de Holguín le otorgan los Premios Municipal y Provincial “Cultura Comunitaria”.

En estos momentos cumple con sus responsabilidades como profesor y músico profesional así como vicepresidente de la filial de Música de la UNEAC en Holguín.

En noviembre del pasado año 2012 realizó una visita de intercambio de experiencias con las Bandas y la Escuela Estatal de Música del estado de Quintana Roo en México.

   

 

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JAIME I. ENGUÍDANOS ROYO (España)

Natural de Llíria (Valencia), cursa estudios superiores en Clarinete, obteniendo en esta especialidad Mención de Honor fin de carrera, Composición y Dirección de Orquesta en los conservatorios de Valencia y Las Palmas de Gran Canaria teniendo como maestrosa D.Manuel Galduf y Ferrer Ferrán entre otros, ampliando sus formación en dirección en la prestigiosa ACCADEMIA MUSICALE CHIGIANA en SIENA (Italia) y en la Fundación Eutherpe, con los maestros Gianluigi Gelmetti, Maurizio Dones, George Phelivaniann, Yaron Traub, Bruno Aprea y el pianista Joaquín soriano.

Comienza su andadura como director de orquesta con la Joven Orquesta de Almería (OJAL) durante las temporadas 2003-05, estando al frente de la Orquesta Ciudad de Almería, Orquesta del Festival de Sofía (Bulgaria), Orquesta del Conservatorio Superior de Música de Valencia, Orquesta Joven de la Sinfónica de Galicia.

Al mismo tiempo ha estado al frente de diferentes coros y bandas de música de nuestra geografía.

En el campo pedagógico ha estado durante varios años como profesor en los cursos organizados por la Federación andaluza de bandas de música (FEDERBAND).

Como compositor tiene en su haber numerosas obras para diferentes agrupaciones y grupos de cámara, como también es premiado en el III Concurso Nacional de pasodoble “Villa d’Albocàsser”

Ha sido nombrado este año 2013 como director titular y artístico de la Banda Sinfónica de la Federación de Bandas de la Región de Murcia

Ingresa en el Cuerpo de Músicas militares, escala de oficiales, en 2005, estando al frente de la Unidad de Música de la Comandancia General de Ceuta y actualmente, ocupa el cargo de Capitán Director de la Unidad de Música del Tercio de levante de Infantería de Marina de Cartagena.

   

 

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JOSÉ LUIS REPRESAS (España)

Nace en Xinzo (Ponteareas) en el año 1970 en el seno de una familia de gran tradición musical. Inicia sus estudios musicales en la Banda de Música “Xuvenil de Xinzo” con el maestro Guillén. Cursa estudios de saxofón, gaita y Composición en los Conservatorios de Vigo y a Coruña. Realiza cursos de dirección con los maestros Pirfano Zambrano y Enrique García Asensio. Estudia saxofón con el profesor Jean Pennings en el conservatorio de Brabant (Holanda).

Ha dirigido las bandas de música populares de O Rosal, Ponteledesma, Salceda, Santa Cruz de Ribadulla, Muimenta de Lalín, Silleda, con la cual ganó la mención de honor en la sección especial del certamen de bandas de Pontevedra del año 2005 y la banda de música de Campolameiro, con la cual

consigue la mención de honor en el certamen de Pontevedra del año 2007. Es fundador de los grupos de cámara “Reveriano Soutullo” y del cuarteto de saxos “Selmer” y de la Agrupación instrumental Harmonía. La agrupación fue invitada por dos veces al certamen de bandas “Ciudad de Valencia”. Ha dirigido a importantes solistas: Javier Galán, Amparo Navarro, José Antonio Campo, Sandra Míguez, Rubén Velázquez, Teresa Novoa, Fco. Javier Vidal, Marcos Represas, José Manuel López, Ernesto Campos, Pedro Lamas, Manuel de Diego, Esteban Batallán, Rubén Simeó, Gabriel López, Eduardo Hernández, Badel Albelo, Pablo Devigo, Óscar González, Jorge García Rojo, Marcos Fdez.Guzmán, Alberto Noguerol, Adrián Silva, Flora Dopico, José Abal, Suso Montero...

Ha participado como solista y director invitado en diversas formaciones: Banda Sinfónica de Madrid, Municipal de Albacete, Municipal de Alicante, Municipal de Bilbao, Municipal de Castellón, Municipal de Tenerife, Municipal de Valencia, Municipal de Bilbao, Bañeres de Mariola, La Alcudia, Alginet, San Miguel de Salinas, Museros,orquestra de jóvenes de Águeda, banda de Pinheiro,Goián, Municipal de Ourense, Huelva, Isla Cristina ,Municipal de A Coruña, orquesta de vientos suiza, filarmônica de Rávena y Municipal de Pontevedra, con la cual clausura el certamen internacional de Valencia Del año 2006.

Su obra Caballeros de Santiago, ha sido estrenada en Madrid por la banda sinfónica municipal y obra obligada y de libre elección en diversos certámenes. El concierto para trompeta e banda sinfónica fue estrenada por Esteban Batallán y la banda de música municipal de A Coruña, en el palacio de la ópera coruñés. Variacións sinfónicas para nenos e A pedra da serpe (finalista en el concurso de fgbmp) fueron seleccionadas como obras obligadas en distintos certa ́menes.

El principal objetivo de la música de Represas es el de entretener y emocionar, condiciones básicas en cualquier obra, a un público que, afortunadamente, cada vez tiene más ofertas lúdicas y culturales.

Desde Junio de 2011junio es director en funciones de la Banda de música municipal de A Coruña. BMC.

   

 

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JOSÉ RAFAEL PASCUAL VILAPLANA (España)

Nace el 30 de abril de 1971 en Muro (Alicante) donde inicia sus estudios musicales con el bombardino y el piano en la Unión Musical de Muro, siendo sus profesores Salvador Martínez y Mª Angeles Palacios. Más tarde continua sus estudios profesionales en el Conservatorio Municipal de Alcoi y en el Conservatorio Superior de Valencia. Desde 1988 estudia Dirección de Banda con el maestro holandés Jan COBER ("Brabants Conservatorium" de Tilburg), primero en cursos en España y después en Holanda, país en donde realiza diversos cursos de perfeccionamiento en dirección bandística con Eugene CORPORON (University of North Texas). En 1993 es seleccionado en la especialidad de Dirección de Orquesta dentro del "Wiener Musikseminar" de Viena, estudiando con Karl ÖSTERREICHER y Yuji YUHASA. En 1994 asiste en Chicago a las clases de dirección de James CROFT impartidas en el "47th. Mid West Band and Orchestra Clinic". En 1995 obtiene el Diploma de Dirección de Orquesta del "Wiener Meisterkurse für Musik" en la Escuela Superior de Música de Viena, con el maestro Hans GRAF. Ha ampliado conocimientos de Dirección en diversos cursos con profesores como José Collado, Gerardo Pérez Busquier o Norman Milanés. En 2004 realiza un Master Class de Dirección de Orquesta con el prestigioso maestro Georges Pehlivanian y la Orquesta Filarmónica de Eslovenia en Ljubljana.

Ha asistido a Cursos de Pedagogía Musical con los profesores Diego Ramón Lluch, Ana Lucía Frega y Maravillas Díaz en la Escola Comarcal de Música de la Vall d'Albaida.

Ha trabajado como director titular de diversas bandas de Alicante (Castell de Castells y Muro) y de Valencia (U.M. de Yátova), destacando su actividad en el grupo de Música Tradicional "La Xafigà" (1988-1996), la Banda de la Associació Unió Musical de Bocairent (1994-1998), en la Banda de la Agrupació Artístico-Musical "El Trabajo" de Xixona (1995-2002), en la Banda de la Societat Unió Musical de Muro (2002-2007) y en la Banda de la Societat Musical "La Nova" de Xàtiva (2007-2009). Ha sido director invitado de la Banda Nacional de Cuba, Bandas Profesionales de los Conservatorios de Tilburg y Maastricht (Holanda), Bandas Municipales de Alicante, Barcelona, Castellón, Madrid, Palma de Mallorca, Pontevedra, Sta. Cruz de Tenerife, Santiago de Compostela, y Vitoria, Banda Municipal de Matanzas (Cuba), "Fanfareorkest" del Sur de Holanda, Banda Municipal de Buenos Aires (Argentina), Banda de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires, Banda Real de Opdorp (Bélgica), Banda de la Marina Real Holandesa de Rotterdam, Banda del Conservatorio Superior de Canarias, Banda del C.S. del Principado de Asturias, Banda de MUSIKENE, Banda Sinfónica de Sta. Maria da Feira (Portugal), Banda Sinfónica de Bairrada (Portugal), Banda Sinfónica Portuguesa de Oporto, Banda del Conservatorio de Albacete, Banda del Conservatorio de Tortosa, Banda del Conservatorio de Calahorra, Banda del Conservatorio de Pontevedra, Orquesta de Vientos "Ambo" de Berna (Suiza), Banda de la Federación de Sociedades Musicales de la Federación Valenciana (titular temporada 2002), Banda de la Federación Murciana de Bandas, Orquesta Sinfónica de Matanzas, Orquesta Sinfónica de Bucarest (Rumanía), Orquesta de Cámara "Manuel de Falla" de Cádiz, Coro de la Universidad de Cádiz, Orquesta Sinfónica de Albacete, Orquesta Sinfónica de Castellón, Orquesta Sinfónica de Murcia, Orquesta Sinfónica del Vallés, Orquesta Sinfónica del Conservatorio Superior de Música del Principado de Asturias ... así como con diversas agrupaciones bandísticas valencianas ( U.M. de Agost, U.M. y C.M. de Albaida, U.M. Aldaia, S.F.A. de Altea, S.M. de Banyeres, S.M. La Pau de Beneixama, U.M. de Benidorm, S.M. "La Artística" de Buñol, U.M. Busot, S.M. de Callosa d'En Sarriá, U.M. de Carlet, A.M. de Cullera, A.M. y U.M. de Cocentaina, S.M. de El Camp de Mirra, ACME de Elda, U.M. de Estivella, U.M. de Les Alqueries, S.M. de Mutxamel, U.A.M. y A.M. de Ontinyent, U.A.M. de Novelda, S.M. de Ondara, U.M. de Riba-Roja, S.M. de Sant Mateu, Banda Municipal de Villena, ...). Ha sido invitado a dirigir en el preludio de las Fiestas Mayores de las ciudades de Ontinyent, Callosa d'En Sarrià, Mutxamel, Elda i Petrer.

   

 

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Es compositor de diversas obras para banda y conjunto instrumental, apareciendo algunos de sus trabajos en la Editorial Piles, Editorial Albadhoc, Ediciones Rivera, Editorial Tot per l'Aire, Ediciones EGC y la Editorial Omnes Bands de Valencia. Participa habitualmente como jurado de diferentes concursos de composición para Banda (Altea, Bocairent, Benidorm, Callosa, Calpe, Elda, Pego, Dènia, Algemessí, Sant Vicent del Raspeig...). Ha sido designado Jurado Internacional del Certamen Nacional de Bandas de Suiza a celebrado en la ciudad de Montreux en 2001, del Concurso de Dirección de Pordenone (Italia, 2006), del Concurso de Bandas de la Suiza Italiana en Lugano (2009), del Concurso Internacional de Dirección del WMC de Kerkrade (2010), del Concurso de Dirección de La Toscana (Italia, 2010), del Certamen Nacional de Bandas de Colombia en la ciudad de Paipa, (2010), así como jurado de los Certámenes Provinciales de Bandas de Alicante (2001) y Castellón (2002) y del Certamen de Bandas de La Senia (2006). Ha escrito obras por encargo para grupos como Spanish Brass Luur Metalls o 2i2 Quartet. En 2006 estrena su musical Balansiyyà con letras de Carlos Veiga, actuando en Valencia, Torrevieja, Madrid y Rabat (Marruecos).

En la actualidad principal director de la Orquesta Sinfónica de Albacete, principal director invitado de la Orquestra CAMERA MUSICAE de Tarragona. . Es director artístico y profesor de los Cursos de de Perfeccionamiento Musical del Istituto Musicale Guido Alberto Fano de Spilimnbergo (Italia) desde 2007. Desde 1995 es profesor en la Escola Comarcal de Música de la Vall d'Albaida, de 1999 a 2004 en la Academia "Allegro" de Valencia y de 2002 a 2007 en l'E.C.M. del Comtat. Es socio de la SGAE, miembro fundador de la Asociación de Compositores ACMMIC (Associació de Compositors de Música de Moros i Cristians), miembro de WASBE (World Association for Symphonic Bands and Ensembles) y de COSICOVA (Asociación de Compositores Sinfónicos Valencianos).

En 1991 fue galardonado con la "Batuta del Mtro. Guillermo Tomás" de la Banda Nacional de Cuba en La Habana. En 1997 ganó el Primer Premio "Batuta de Oro" del "8th. International Conductor's Competition" del WMC de Kerkrade (Holanda). En abril de 2000 obtiene el Primer Premio "Baton of Honour" del "1st. European Conductors' Competition" organizado por la EBBA (European Brass Band Association) y celebrado en el Symphony Hall de la ciudad inglesa de Birmingham, por lo cual fue nombrado como "European Conductor Champion 2000". En octubre del mismo año es el único español seleccionado para dirigir ópera en el "VI Concorso per a Giovanni Directore d'Orchestra de la Comunità Europea" organozado por la Fundación Franco Capuana de Roma, la Academia Chigiana de Siena y el Teatro Lirico Sperimentale de Spoleto (Italia), dirigiendo "Carmen" de G.Bizet en el Teatro de Ópera de Spoleto. En 2004 recibe el Premio Euterpe de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana en dos categorías: Dirección de Banda y Composición de Música para la Fiesta. En 2010 recibe el Premio Nacional de Música "Ignacio Morales Nieva" del Festival de Música de Castilla "La Mancha".

   

 

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JOSÉ TELLO (España)

José Tello Espert, nace en Buñol, comienza sus estudios en el C.I.M. La Armónica, continuándolos en los conservatorios de Buñol , Valencia y Madrid donde obtiene el título de Profesor Superior de Clarinete.

Estudia Armonía, Contrapunto, Análisis Schenkeriano, Informática aplicada a la Música y realiza sus estudios de Dirección de Orquesta en la Escuela Superior de Música de Cataluña (ESMUC) con Salvador Brotons. Ha asistido a

diferentes cursos y master clases con profesores de reconocido prestigio internacional como Gregory Fritze, Ray Cramer, Tom Verrier, destacando las de Vocal Conducting en la Royal Academy of Music en Londres con el profesor Paul Brough.

Ha sido profesor de diversas escuelas de música, así como del Conservatorio Profesional de Música de Buñol.

Desde 1985 a 1991 fue profesor de la Academia Municipal de Música de Cuenca y Clarinete Solista de la Banda Municipal de dicha ciudad, ejerciendo de subdirector en esta agrupación.

En 1991 ingresa por oposición como Profesor de Clarinete de la Banda Municipal de Valencia.

Desde 1993 a 1998 fue director de la C.I.M. Santa Cecilia de Yátova y desde 1998 a 2007 director de la Sociedad Musical La Paz de Siete Aguas con la que obtuvo varios premios:

2003 Primer Premio de la Sección Segunda en el Certamen Internacional de Bandas de Música Ciudad de Valencia

2005 Medalla de Oro con Distinción de Honor en el Wereld Muziek Concurs de Kerkrade (Holanda)

2007 Primer Premio y Premio al Mejor Director del II Certamen Nacional de Bandas “Enrique García Asensio” en Minglanilla ( Cuenca )

En este mismo periodo fue director musical y arreglista de varios musicales producidos por la Sociedad Musical La Paz. (Annie, Cabaret, Mamma Mia, Los Miserables)

Ha grabado varios discos con el sello discográfico Audioart y también ha colaborado con la editorial belga Hafabra.

Ha sido director invitado en distintas ocasiones en el C.I.M. La Armónica de Buñol.

También ha sido Profesor de Clarinete de la Red de Escuelas de Música en Medellín (Colombia).

Desde abril de 2009 es director de la Societat Musical Lira Castellonera de Vva. De Castellón, con la cual ha participado en la Sección de Honor del C.I.B.M Ciutat de Valencia, consiguiendo el Tercer Premio.

   

 

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JUAN BAUTISTA MESEGUER (España)

Nació en Alberic (Valencia), donde a la edad de 9 años, inició sus primeros estudios musicales en la sociedad musical de dicha localidad.

Más tarde proseguiría sus estudios en el Conservatorio Superior de Música de Valencia, donde obtiene el título de profesor de saxofón, y finaliza los estudios de Armonía con el insigne catedrático D. José María Cervera Lloret. Posteriormente obtendría el título Superior de Saxofón en Madrid de la mano del maestro Pedro Iturralde.

En 1.980, realiza oposiciones en Madrid para cubrir vacante de Suboficial Músico en el cuerpo de Músicas Militares, obteniendo el nº 1 de su especialidad.

Tras aprobar dichas oposiciones es destinado a la Música del Gobierno Militar de Burgos, y una vez allí, prosigue con sus estudios musicales en las enseñanzas de Contrapunto, Fuga y piano, además de recibir lecciones de violín. Es a partir de entonces cuando se siente atraído por la dirección de Orquesta y la composición y decide estudiar dichas carreras.

Estudia Composición en el conservatorio superior de Música de Madrid con Antón García Abril y Román Alís y, particularmente con el entonces director de la Unidad de Música de la Guardia Real D. José López Calvo. Es este último sin duda alguna quien va a marcar de forma predominante sus últimos años como estudiante de composición y con quien los finaliza. Estudió también Dirección de Orquesta en este Conservatorio con Enrique García Asensio, para más tarde hacerlo en el de Valencia con el director y catedrático, Manuel Galduf. También ha realizado distintos cursos y seminarios de composición y análisis de la música del siglo XX con compositores como Carmelo Bernaola o Carles Guinovart. Realizó también estudios de Film Scoring (composición de bandas sonoras) con el compositor catalán: Alfons Conde, además de estudios de canto con Emili Gispert.

En1.993 realiza y aprueba oposiciones de director en Madrid para la escala superior del cuerpo de Músicas Militares, y después de aprobar dichas oposiciones es destinado como director a la Unidad de Música del Gobierno Militar de Tenerife, en donde permanece hasta febrero de 2006 en el que pasa destinado a la Unidad de Música del Gobierno Militar de Barcelona, permaneciendo allí hasta Octubre de 2010. También desde el año 1.999 al 2011 fue director titular de la banda Sinfónica Unión Musical de Tarragona. Desde Octubre de 2010 es el Director Jefe de la Unidad de Música del Cuartel general terrestre de Alta Disponibilidad de Valencia. Alterna su trabajo de director con el de compositor. Es autor de música escrita para banda, orquesta y cámara; con un total de más de 120 composiciones, destacando en el género orquestal su “Concierto para Violín y Orquesta en DoM subtitulado “El Estudiante”, por haber sido escrito en su época de estudiante de composición.

Es miembro de la SGAE “Sociedad General de Autores y Editores de España” de COSICOVA “Asociación de compositores sinfónicos de la Comunidad Valenciana” y miembro de número de la M.I. Academia de la Música valenciana.

Distintas agrupaciones amaters y profesionales han interpretado música suya, entre las que destacan las Bandas Municipales de: Madrid, Valencia, Alicante, Albacete y Castellón.

   

 

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Está en posesión de diversos galardones obtenidos en distintos premios nacionales e internacionales de Composición.

También está en posesión de la Cruz, Encomienda y Placa de la Real y Militar orden de San Hermenegildo, así como dos condecoraciones al mérito militar con distintivo blanco, y la cruz al mérito de la Guardia Civil, además del “ Diploma de servicios distinguidos” otorgado por el Exmo. Ayuntamiento de Tarragona en 2008, por su contribución al desarrollo de la cultura musical en esta ciudad; la Insignia de oro de su pueblo natal, Alberic, y la insignia de plata de la Banda sinfónica Unió Musical de Tarragona.

En 2011 en su despedida como director de la banda Unió Musical de Tarragona, graba el CD titulado “Música per a Tarragona”, con un total de diez composiciones suyas escritas durante los casi trece años que estuvo al frente de la citada banda y que, están dedicadas a la ciudad y a sus gentes.

Ha editado música con editoriales como: Rivera Música, Boileau Editores y Musicvall, Edicions Musicals CB (Grupo editorial “Brotons&Mercadal”), editorial esta última con la que firmo un contrato de exclusividad para la edición de toda su obra.

   

 

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LASZLO MAROSI (Hungría)

Laszlo Marosi was born in Sarvar, Hungary. His musical education began at the age of five, and continued at the Music Gymnasium, where he majored on both piano and trombone. He studied conducting at the Liszt Academy of Music with Tamas Breitner, the director of the Pecs Opera. From 1982 to 1997 Marosi worked as the conductor of the Hungarian Central Army Orchestra. During this period he recorded a number of works by Liszt and several contemporary Hungarian composers. He also conducted his ensemble for radio and television productions and toured

with the group throughout Europe. His book, The History of the Military Music in Hungary from 1741-1945 was published in 1994.

For twelve years he taught conducting at the Liszt Teacher Training College, Budapest. In 1993, he was asked to serve as conductor and artistic director of the professional Budapest Symphonic Band, in addition to his responsibilities as the conductor of the Liszt Academy Wind Orchestra. These ensembles produced several commercial CD recordings for leading European companies, including Hungaroton.

Between 1989 and 1994, Marosi conducted more than fifty performances annually with the Budapest State Operetta Theater Orchestra. He was invited to guest conduct the Matav Symphony Orchestra, and toured Europe with the Strauss Symphony Orchestra (1996 and 1998).

As guest conductor, lecturer and adjudicator he has appeared throughout Europe, Israel, England, South Africa, Argentina, Brazil, Japan, and the United States.

Following his professional career in Hungary, he matriculated to Florida State University, where he earned a M.M. in Conducting and a Ph.D. in Music Education with James Croft and Philip Spurgeon. He frequently conducted the University Symphony Orchestra, including acclaimed performances of the music of Ellen Taaffe Zwilich and Shulamit Ran. As Visiting Professor, Dr. Marosi served as Associate Conductor of the FSU Wind Orchestra during the 2002-03 academic year.

For his contributions to Hungarian contemporary music, he was twice awarded the Artisjus prize by the Hungarian Composers Union. In 1997, he was awarded the FAME prize for his international conducting activities.

At UCF, Dr. Marosi teaches conducting classes, as well as conducting the University Orchestra and Chamber Orchestra.

   

 

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LUIS COBOS (España)

Nació en Campo de Criptana (Castilla La Mancha - Ciudad Real).

Estudió solfeo y teori ́a musical con D. Manuel Angulo, al que después ayudaría en la preparación del repertorio de los conciertos y a impartir clases de solfeo a los mas pequeños.

Ingresó en la Filarmónica Beethoven a los 8 años de edad, permaneciendo en ella hasta los 13. Durante este tiempo también cantaba como tiple solista en el coro y orquesta de Campo de Criptana.

A los 13 años marchó a Ciudad Real a estudiar en el colegio de los Jesuitas fundando, con 15 años, la Escolanía Loyola, que él mismo

dirigía.

Allí al margen de los estudios, realiza actividades musicales y teatrales, siendo enviado a la Universidad de Salamanca para estudiar polifonía y dirección coral.

Después, ya en Madrid, realiza algunas giras con diferentes formaciones musicales y orquestas.

En 1968 crea su propio grupo musical, influenciado por el Jazz y el Soul y compone diversos temas que se convierten en éxitos discográficos, en España y otros países.

Más tarde, como director musical, dirige y produce infinidad de discos y trabajos musicales, casi todos ellos de sonado éxito.

Entre los artistas y grupos con los que ha colaborado, dirigido o producido se encuentran: Plácido Domingo, Julio Iglesias, Pedro Vargas, José Carreras, Ana Belén, Nino Bravo, Joaquín Sabina, Antonio Flores, Mecano, Olé - Olé, Orquesta Mondragón, Isabel Pantoja y una larga lista de nombres.

Pero es el año 1982 el que da la confirmación definitiva a Luis Cobos como Director de Orquesta en todo el mundo.

En Octubre de l982, Luis Cobos graba, en Abbey Road Studios, de Londres, su disco “ZARZUELA“, con The Royal Philharmonic Orchestra, y de ahí se catapulta a la popularidad.

En muy poco tiempo, Luis Cobos, con su disco “ZARZUELA”, se coloca en el NÚMERO UNO de las listas de ventas, llegando a alcanzar la cifra de UN MILLÓN de copias vendidas (cantidad inimaginable para un disco español e instrumental).

Después vendrían: SOL Y SOMBRA, MEXICANO, MAS ZARZUELA, CAPRICCIO RUSSO, TEMPO D’ITALIA, VIENNA CONCERTO, OPERA MAGNA, SUITE 1700, VIENTO DEL SUR, OSCARS, AMOR, LA DANZA DE LOS CORCELES, MI HISTORIA, VIVA MÉXICO...

Todos ellos DISCOS DE PLATINO que han superado, cada uno, la media de QUINIENTAS MIL unidades vendidas.

Pero Luis Cobos no se conforma con obtener estos éxitos discográficos, editados en todo el mundo y discos de platino. Él quiere dar veracidad a su trabajo y sentido a su carrera y se empeña en realizar giras de conciertos con estas Orquestas Internacionales de primera fila.

   

 

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En 1984 funda la Orquesta Sinfónica Popular con la que realiza exitosas giras de conciertos por toda España.

Estas son algunas de las Orquestas con las que Luis Cobos ha trabajado en discos, grabaciones o conciertos:

• THE ROYAL PHILHARMONIC ORCHESTRA • ORQUESTA SINFONICA DE VIENA • GRAN ORQUESTA SINFONICA DE MOSCU • ORQUESTA SINFONICA DE LA R.A.I. ITALIANA • ORQUESTA SINFONICA DE LOS ANGELES (U.S.A). • THE LONDON SIMPHONY ORCHESTRA (Londres) • KANSAI PHILHARMONIC ORCHESTRA (Japón) • ENGLISH CHAMBER ORCHESTRA (Londres) • ROYAL OPERA HOUSE CHORUS (Coro del Covent Garden - Londres) ORQUESTA • SINFONICA DEL ESTADO DE MEXICO • ORQUESTA DE R.T.V. ESPAÑOLA • ORQUESTA FILARMÓNICA DE BELGRADO ORQUESTA SINFONICA DE MADRID • JOVEN ORQUESTA SINFONICA DE BUDAPEST ORQUESTA SINFONICA DE

BILBAO • JOVEN ORQUESTA SINFONICA DE BRUSELAS ORQUESTA FILARMONICA DE

GRAN • CANARIA • BANDA PRIMITIVA DE LLIRIA

...y una larga lista de orquestas profesionales, juveniles, bandas de música y grupos musicales diversos.

Luis Cobos ha dirigido diferentes orquestas en España, Inglaterra, Holanda, Estados Unidos, Bélgica, Japón, Alemania, Italia, Austria, Hungría, México, Argentina, etc.

Luis Cobos no olvida sus raíces y mantiene su amor y admiración por las Bandas de Música, en especial por la Filarmónica Beethoven de C. de Criptana, Banda que ha dirigido en múltiples ocasiones y en las que adquirió sus primeros conocimientos y la vocación musical. En 1986, realiza una gira por España con la Banda Primitiva de Lliria (reconocida como una de las mejores Bandas del mundo).

Conciertos en Barcelona, Valencia, Palma de Mallorca, Málaga, Campo de Criptana... En todos ellos se agotaron las localidades y la gira fue un rotundo éxito de público y crítica.

Luis tiene en su haber, por las ventas de sus discos, multitud de Discos de Oro, más de 100 discos de Platino de diferentes países, y ha recibido infinidad de premios por su trabajo.

En 1998, el Presidente de Sony Music, Claudio Condé, en un acto público, hizo entrega, a Luis Cobos, de CINCO DISCOS DE DIAMANTE por haber vendido, solo en España, más de CINCO MILLONES DE DISCOS.

Esta ha sido la primera vez que, en España, SONY MUSIC hace entrega, a un solo artista, de Cinco Discos de Diamante.

Entre los numerosos premios destacan:

- LONG PLAY DE ORO (Concedido por la crítica de Madrid). - PREMIO BOCACCIO DE MUSICA.

   

 

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- PREMIO DE LA SOCIEDAD GENERAL DE AUTORES DE ESPAÑA (por su labor en la difusión de la música española en el mundo).

- AMPEX GOLDEN AWARD (Premio concedido en Estados Unidos por primera vez a un artista español). Este premio es uno de los más importantes a la calidad y ventas en el mundo.

CONCIERTOS MAS IMPORTANTES:

1985 - Septiembre - ESTADIO BERNABEU de Madrid ante 82.000 personas con THE ROYAL PHILHARMONIC ORCHESTRA y la Colaboración de José Carreras.

1987 - Mayo - PLAZA MAYOR de Madrid, con la ORQUESTA SINFONICA DE MOSCU.

1990 - Junio - EXPO’90 en OSAKA (Japón), con la KANSAI PHILHARMONIC ORCHESTRA. Concierto transmitido por satélite.

1991 - Gira por ESPAÑA, con la ORQUESTA SINFONICA DE BUDAPEST.

1992 - Gira por MEXICO - 12 Conciertos por todo el país con la ORQUESTA SINFONICA DE BUDAPEST, actuando en México D.F., Guadalajara, Monterrey, Durango, etc, con gran éxito.

1993 - Abril - Concierto en GENT (Gante) Bélgica - Multitudinario Concierto con la ORQUESTA SINFONICA DE BRUSELAS.

1993 - Octubre - Concierto Extraordinario en el TEATRO BELLAS ARTES de México con la ORQUESTA SINFONICA DEL ESTADO DE MEXICO. Concierto a beneficio de los Artistas Mexicanos.

2000 - 2001 - Multitudinaria gira por toda la república mexicana, patrocinada por la casa Domecq. Conciertos en Monterrey, México, Chichuahua, Ciudad Juárez, Guadalajara, S. Miguel de Allende, S. Luis Potosí, Aguascalientes, etc.

OTRAS ACTIVIDADES:

Luis Cobos es:

Presidente de AIE (Sociedad de Artistas de España).

Presidente de FILAIE (Federación Iberolatinoamericana de Artistas).

Luis Cobos es Presidente del Consejo Directivo de la Academia Latina de las Ciencias y las Artes de la Grabación (LARAS) “The Latin Recording Academy”.

Director invitado de la ROYAL PHILHARMONIC ORCHESTRA.

Director Honorífico de la BANDA PRIMITIVA DE LLIRIA.

Medalla de Oro de UNICEF por su contribución a la causa de esta asociación.

Hijo Predilecto de su pueblo, Campo de Criptana. Hidalgo de Honor y gran amante de su tierra, LA MANCHA.

Vicepresidente de la Academia de las Artes y las Ciencias de la Música en España.

   

 

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Luis Cobos ha compuesto música orquestal, bandas sonoras para cine, teatro clásico, televisión, canciones, música electrónica, etc, aunque es más popularmente conocido como Director de orquesta. El considera que la orquestación es, después de la Dirección y Composición, su trabajo más importante.

Sus discos se editan en todo el mundo y sus ventas sobrepasan los QUINCE MILLONES de ejemplares vendidos.

   

 

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LUIS C. NANI (Argentina)

Luis C. Nani, se desarrolló desde temprana edad como músico autodidacta y estudiante de guitarra con varios profesores de su ciudad natal, Villa María. En ese período compone sus primeras piezas para guitarra solista. Entre 1987 y 1991 se traslada a la ciudad de Córdoba donde cursa la carrera de Composición Musical en U.N.C. teniendo entre sus maestros a César Franchisena,Vicente Moncho y Oscar Bazán. Entre 1991 y 1993, toma clases de composición con Oscar Bazán y de composición y orquestación con Vicente Moncho quien desde entonces es referente y Maestro. Desde 1999 es profesor en la Universidad Nacional de Villa María siendo responsable de las cátedras de Ensamble Instrumentación y Repertorio I y II 2000-2007, Técnicas de Orquestación Modernas 2000-2007, Formas Musicales I y Composición II 2007-2008. En 2005 gana por concurso el Cargo de Profesor Adjunto y responsable de la Cátedra de Instrumentación y Orquestación de la U.N.V.M.

Es un compositor y docente muy activo sobre todo en el área de la música para vientos, sus obras han sido estrenadas en importantes salas de numerosos países, entre los que se cuentan, Argentina, Brasil, Singapur, España, Estados Unidos, Portugal, Suiza, Taiwan y Alemania. Como docente ha dado conferencias y master class tanto en Argentina como en el exterior, Brasil, España, Estados Unidos, sobre música folclórica argentina, composición para banda y el desarrollo de la música para vientos en la provincia de Córdoba.

Es el fundador y director artístico musical del Ensamble de Vientos UNVM desde 2000, en 2008 funda y dirige la Orquesta de Cuerdas de la UNVM. Es el creador y fundador del programa de extensión “Ensamble Instrumental UNVM”, actualmente es el Coordinador del mismo; el citado proyecto tiene características únicas y está destinado primordialmente a ensayar y estrenar obras de estudiantes y compositores jóvenes para ensambles instrumentales. En el marco de este Programa se realizan anualmente el “Ciclo Directores Invitados”; “Foro de Compositores” de Vientos y de Cuerdas; Semana de la Música; Temporada regular de Conciertos; estrenando mas de 40 composiciones originales y 3 Trabajos Final de Grado. Junto al Ensamble de vientos ha grabado un CD con obras de los estudiantes y profesores de la UNVM.

En 2009 y 2010 fue invitado por el proyecto Coreto Paulista, del Gobierno del Estado de San Paulo Brasil, para dictar el primer curso de composición para banda en el marco del “V y VI Curso de Ferias” en la Ciudad de Tatui y en noviembre de 2009 dictó una serie de clases de composición para banda en la “II Semana de la Composición” del citado proyecto.

En 2011 fue invitado por la Berklee College of Music, para dictar una serie de Master Class de Composición y dar una conferencia sobre su música sinfónica en el marco de el “Berklee Composers Seminar”.

Desde 2004 participa como compositor, disertante y director invitado en las Conferencias Iberoamericanas de Compositores, Arregladores y Directores de Bandas Sinfónicas y Ensambles, Tatuí 2004, Córdoba 2006 y Santa Cruz de Tenerife 2008. Participó como compositor y disertante invitado del 1º Encuentro Latinoamericano de Compositores, Arregladores y Directores de Banda Sinfónica, San Pablo 2007.

   

 

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Su música sinfónica presenta giros, ritmos y colores propios del folclore argentino, entre sus obras mas destacadas podemos citar: Tres Piezas para Orquesta Sinfónica y Quena; El Ballet en tres actos Escenas, de un Sueño Encantado para orquesta de vientos; Lost Forest para ensamble de vientos.

En ocasión del estreno del primer acto de su ballet Escenas de un Sueño Encantado se publico en la news leter de WASBE, “...estas obras destacaron por su profunda propuesta estética, conceptual y orquestal, y considero representan el lenguaje musical contemporáneo de América Latina…”- Además esta obra fue seleccionada para una de las Clases Maestras sobre nuevas obras para Banda Sinfónica a realizarse durante la 12º Conferencia de la WASBE Singapur 2005

En 2007 es seleccionado por el Dr. Matthew George para el Programa Internacional de Encargos de la Universidad de St. Thomas Minnesota EE.UU, siendo el primer compositor argentino en formar parte de dicho programa. En marzo de 2009 se estrena internacionalmente su obra “Lost Forest” para ensamble de vientos. Esta obra fue nominada como semifinalista para los premios Grammy 2010 en la categoría, Mejor Composición Clásica Contemporanea. Esta obra fue elegida como parte del repertorio que representó a Sud América en el concierto de la Banda Mundial Joven de la XV conferencia de WASBE 2011 en Chiayi, Taiwan.

Es y ha sido miembro activo en organizaciones y consejos tanto a nivel académico como en el plano profesional. Ha sido miembro del Asociación Cordobesa de Compositores, Miembro del Consejo Directivo del Instituto de Ciencias Humanas, Miembro del Honorable Consejo Superior de la UNVM, de la comisión de Presupuesto y de la comisión de Extensión de dicho Honorable Concejo. Es representante por la Argentina ante la Conferencia Iberoamericana de Compositores Arregladores y Directores de Bandas Sinfónicas y Ensambles.

   

 

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MARCELO MAGANHA (Brasil)

Nascido em 26 de Abril de 1977, na cidade de Lençóis Paulista, participou de várias bandas remanescentes nesta cidade. Graduado em regência na classe do maestro Dario Sotelo e trompete, na classe do professor Edgar Batista pelo Conservatório Dramático e Musical “Dr. Carlos de Campos” de Tatuí, e em violão clássico pelo Conservatório de Lençóis Paulista. Formado em Artes com pós graduação em Educação Musical. Já realizou a estreia de 19 composições, com bandas e orquestras no Brasil, América Latina e Europa. Coordenou e regeu em vários festival nacionais e internacionais, destacando-se Coreto Paulista-Curso de Férias de Tatuí, Festival de Inverno da Universidade Federal do Paraná, Festival de Inverno de Campos do Jordão, I e II Conferencia Sul Americana de Compositores, Arrranjadores e Regentes de Banda, III Congresso Iberoamericano de Regentes e Compositores de Bandas em Córdoba/Argentina, IV Congresso Ibero Americano em Santa Cruz de Tenerife/Espanha, entre outros

grandes festivais. Foi professor do curso regular de regência instrumental no Conservatório de Tatuí e por cinco anos do projeto “Pró- Bandas”, desenvolvido pela mesma instituição. Já realizou vários concertos, estreias com a Banda Sinfônica e Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí, além de gravações. Em 2008 gravou o primeiro CD e DVD com a Orquestra Municipal de Sopros de Lençóis Paulista com arranjos inéditos de diversos autores brasileiros e estrangeiros. Conquistou em 2011 o prêmio no concurso de Jovem Regente para realização de concerto junto a Filarmônica de Minas Gerais. Foi coordenador e professor de regência do programa Coreto Paulista no Conservatório de Tatuí(Projeto de bandas do Governo do Estado de São Paulo/Brasil). É membro da WASBE desde 2003. Participou em Abril de 2013, como regente e palestrante do Festival Internacional de Música do Pará, onde realizou trabalhos com músicos da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo, Banda Sinfônica de Ponta de Pedra(Ilha de Marajó) e Banda Sinfônica do Estado do Pará. Exerce desde 1996 a função de coordenador de música nas escolas municipais, é diretor artístico e regente titular da Banda Sinfônica Jovem e Orquestra Municipal de Sopros de Lençóis Paulista.

   

 

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MARCOS SADAO (Brasil)

Bacharel em Trombone pelo Departamento de Música da ECA-USP, na classe do professor Donizeti Fonseca, estudou teoria e instrumento no Conservatório Dramático e Musical de São Paulo e no Conservatório Musical Brooklin Paulista.

Atuou como 1º Trombone da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo e foi integrante da Orquestra Experimental de Repertórios e Orquestra Sinfônica de Santo André.

Participou dos Festivais de Música em Campos do Jordão, Tatuí e Prados, Encontro Latino-Americano de Orquestras Jovens da Argentina e da Conferência Mundial de Bandas Sinfônicas na Áustria. Estudou regência com o Maestro Carlos Moreno. Em 2005, atuou como Regente Convidado da I Conferência de Bandas Sinfônicas da África do Sul. Foi Regente Assistente da Banda Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo no período de 2000 à 2009, Regente Assistente da

Orquestra Sinfônica da USP em 2008 e Regente Assistente da Orquestra Sinfônica de Santo André em 2009.

Atualmente é Diretor Artístico e Regente Titular da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo e Banda Sinfônica de Cubatão, Professor de Trombone e Música de Câmara na EMESP Tom Jobim e Diretor do Programa BEC (Banda Escola de Cubatão).

   

 

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MARC LANGE (Alemania)

Marc Lange begann seine musikalische Laufbahn bereits in frühen Jahren in Heilbronn im Süden Deutschlands. Er studierte Musik in Heidelberg und absolvierte anschließend an der Musikhochschule Basel bei Prof. Felix Hauswirth ein Kapellmeisterstudium und schloss im Fach Dirigieren mit Auszeichnung ab.

Marc Lange nimmt regelmäßig an nationalen und internationalen Symposien und Kongressen teil. Er ist aktuell

als Gastdirigent und Dozent und im Rahmen von Dirigierkursen im In- und Ausland tätig.

Seit 1995 ist er als musikalischer Leiter verschiedener Orchester in der Region Heilbronn aktiv. Von 2003-2012 hatte er die Leitung der Bläserorchester an der Städtischen Musikschule Heilbronn inne, gründete dort das Sinfonische Jugendblasorchester (SJBO) mit welchem er im In- und Ausland auf sich aufmerksam machen konnte. Marc Lange ist Gründer der mittlerweile renommierten Bläserphilharmonie Heilbronn, mit der er unzählige Werke zur Erstaufführung brachte. Seit April 2012 hat Marc Lange die künstlerische Gesamtleitung der Stadtkapelle Kirchheim unter Teck übernommen, eines der führenden Blasorchester Deutschlands.

Marc Lange hat es sich als Mitglied der World Association for Symphonic Bands and Ensembles (WASBE) zur Aufgabe gesetzt, neue Werke für Blasorchester und Bläserensembles in Auftrag zu geben und diese uraufzuführen.

   

 

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MARK WHITLOCK (USA)

Mark Whitlock is Director of Bands and Professor of Music at the University of Minnesota Duluth. His responsibilities include directing the Symphonic Wind Ensemble, teaching Instrumental Conducting, teaching Applied Trombone and supervision of Instrumental Student Teachers. Prior to his appointment at UMD, Mark was Assistant Director of Bands and Assistant Professor of Trombone at Eastern Kentucky University, a position he held since 1986. He has also held the position of Associate Director of Bands at Mason City High School in Mason City, Iowa from 1980 to 1983.

Dr. Whitlock received his Bachelor of Music Education degree from Iowa State University, Master of Music in Trombone Performance and Pedagogy from the University of Iowa and the degree of Doctor of Musical Arts in Wind Conducting, also from the University of Iowa. He is a frequent clinician throughout the

country having conducted honors bands and clinics in Kentucky, Indiana, Michigan, Wisconsin, Iowa, Minnesota, West Virginia and California including the 2007 – 2008 Minnesota All-Sate Concert Band. Dr. Whitlock has also guest conducted and given clinics in Brazil, South Africa, Argentina, Spain, Russia, England, China and Turkey. Mark has also been the guest conductor at the Indiana Summer Music Clinic and the International Music Camp. Dr. Whitlock is conductor of the Twin Ports Wind Orchestra, a local community wind band dedicated to the performance of the finest wind band literature. He has also conducted the Duluth Superior Symphony Orchestra on several concerts as well as with the Minnesota Ballet’s performance of the Nutcracker Ballet. Both the UMD Symphonic Wind Ensemble and the Twin Ports Wind Orchestra have performed at state and national conventions including the Minnesota Music Educators Association Convention, American School Band Directors National Association National Convention and the College Band National Association National Convention. Dr. Whitlock is also the founder and director of the North Shore Summer Music Experience a summer camp for young musicians held on the campus of the University of Minnesota Duluth. Currently he serves as chair of the Minnesota College Band Directors National Association. Whitlock is married to Mary Whitlock, and they have three daughters, Macaulley, Meredith and Mayson.

   

 

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MARKUS MAUDERER (Alemania)

Markus Mauderer(Germany) studied conducting at the Basel Conservatory (Switzerland) with Felix Hauswirth and at the University of Education in Karlsruhe (Germany).

He is author of several wind music books like „Robert Austin Boudreau and the American Wind Symphony Orchestra“ and „600 selected works for Wind Orchestra and Wind Ensembles grade 2-3“. He also translated Frank Erickson´s „Arranging for Concert Band“ into German.

Among his further studies were teachers like Timothy Reynish, Robert Reynolds, Frank Ticheli, Thorsten Wollmann, Dana

Wilson, Larry Rachleff, Kevin Sedatole, Carl St. Clair and Simon Rattle.

He founded and conducted the „Ensemble 95“ and premiered pieces in Germany by composers like Rolf Rudin, Peter Lehel, Thomas Doss, Frank Ticheli, Jim Bonney, John Mackey, Daniel Bukvich and worked with soloists like Peter Lehel, James Gourlay, Steven Mead and others.

He is head of the Conducting Department at the Academy of Music in Staufen/Germany, Executive Director of the World Association for Symphonic Bands and Ensembles and editor of the worldwide acclaimed music magazine „WASBE World“. He is member of the College Band Directors National Association (CBDNA), the National Band Association (NBA), worked as guest conductor in South- and Northamerica and Europe and is currently working as a teacher and conductor in Germany.Director Ejecutivo de la Asociación Mundial de Bandas

   

 

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MERCEDES PADILLA (España)

Madrileña, Catedrática de Dirección de Orquesta y de Contrapunto y Fuga del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid donde obtuvo los títulos de Profesora Superior de Pedagogía Musical, Solfeo, Teoría de la Música, Transposición y Acompañamiento al Piano, Composición, Piano y, con el Maestro García-Asensio, Dirección de Orquesta.

Ha realizado cursos especiales de Pedagogía Musical, Musicoterapia, Música Sacra, Musicología, Dirección de Orquesta, Dirección y Canto Coral, Interpretación, Composición y Paleografía Musical.

Con los maestros Donatoni, Petrasi, Ferrara y Rilling amplía sus estudios de composición y dirección de orquesta en Italia y Alemania.

En 1984 fundó la Orquesta "Villa de Madrid" y desde su presentación en el Teatro Real, en Noviembre de 1985, ha actuado frecuentemente en el Ciclo de Cámara y Polifonía del Teatro Real y del Auditorio Nacional de Madrid -organizado por el Ministerio de Cultura-, y ha desarrollado una intensa actividad concertística en los ciclos de conciertos más importantes y en los Festivales Nacionales e Internacionales de las Comunidades Autónomas de Galicia, Principado de Asturias, Cantabria, La Rioja, Cataluña, Castilla-León, Castilla-La Mancha, Murcia, Valencia, Andalucía, Islas Baleares, Islas Canarias, Ceuta y Madrid.

En la ceremonia del acto de juramento de Su Alteza Real el Príncipe de Asturias, D. Felipe de Borbón, ante las Cortes Generales, el día 30 de enero de 1986, Mercedes Padilla, fue invitada por la Casa Real para dirigir el Himno Nacional en el Congreso de los Diputados.

Ha dirigido las principales Orquestas Sinfónicas de Venezuela, Colombia, Puerto Rico, Panamá, Costa Rica, Guatemala, Ecuador, Portugal, Estados Unidos y Filipinas.

En España ha actuado al frente de la Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, Orquesta Clásica de Madrid, Orquesta de la Comunidad de Madrid, Orquesta Ciudad de Málaga, Orquesta Clásica de Murcia, Orquesta Sinfónica de Extremadura y Orquesta Sinfónica del Mediterráneo.

En Europa Occidental ha realizado giras con la Orquesta de Cámara de Bulgaria, con notable éxito según la crítica especializada.

Con motivo de la visita de los Reyes a Filipinas, en febrero de 1998, fue invitada -representando a España- para dirigir, ante SS. MM., a la Orquesta Filarmónica y Coro de Manila en el Auditorio Nacional de esta ciudad.

En 1999 fue nombrada directora de la Orquesta Sinfónica del Real Conservatorio Superior de Música.

Está en posesión de los siguientes premios: "Premio Nacional Comúsica" (1989), "Agrupación de Madrileños, (1994), "Consejo de la Mujer de Majadahonda" (2003) y Cruz del Mérito Militar con Distintivo Blanco (2007).

   

 

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MIGUEL MORENO (España)

Nació en Llíria, empezando sus estudios musicales en la Banda Primitiva de dicha ciudad, para finalizarlos en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, obteniendo el Premio Extraordinario Fin de Carrera en la especialidad de tuba. Licenciado en Dirección de Orquesta de Vientos por la Associated Board of Royal Schools of Music de Londres.

Fue miembro fundador y profesor de la J.O.N.D.E., además de suboficial músico de la Guardia Real. Ha sido profesor de tuba del R.C.S. M. de Madrid entre 1985 y 2008. En la actualidad imparte clases de tuba en el Conservatorio Superior de Música “Salvador Seguí” de Castellón. Ha colaborado con distintas orquestas como la O.N.E., R.T.V.E., Sinfónica de Madrid, Comunidad de Madrid, Orquesta de Picardie (Francia), Qatar Philarmonic, etc. En 1993 realizó una gira por España y Portugal con la Orquesta Filarmónica de

Israel dirigida por Zubin Metha. Fue miembro de los quintetos de metales Madrid Brass y Quoniam Brass y del Proyecto Guerrero. Ha sido director titular de la Banda Sinfónica del R.C.S.M. de Madrid desde 2002 hasta 2008 con quienes obtuvo el Primer Premio de todas las categorías en el XV Festival Israelí de Bandas Juveniles, celebrado en Kfar Saba en mayo de 2005. Forma parte del grupo The Sir Aligator's Company con quienes ha realizado tres grabaciones, habiendo recibido el Premio al Grupo Revelación en el apartado de Rock del programa Discópolis de Radio 3 en 1999. También ha grabado con otros artistas como Xavier Paxariño o Estopa. En 1997 fue miembro del jurado de la competición "Street Music” en la Conferencia Internacional de Tuba "Verso il Millennio" en Riva del Garda (Italia). Ha formado parte del jurado del Concurso Internacional de Tuba Città di Porcia (Italia), en sus ediciones de 2004 y 2008.

Desde 2008 es director artístico y titular del Ateneo Musical y de Enseñanza Banda Primitiva de Llíria, habiendo obtenido con dicha formación el Primer Premio en la Sección de Honor del Certamen Internacional de Bandas “Ciudad de Valencia” en 2011. Está en posesión del D.E. A. por la Universidad SEK de Segovia en donde está realizando su tesis doctoral.

   

 

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NATALIA MONTAÑÉS (España)

Secretaria del V Congreso Iberoamericano de Compositores, Directores y Arregladores de Bandas Sínfónicas y Ensembles, finaliza sus estudios en los Conservatorios Superiores “Joaquín Rodrigo” de Valencia y “Manuel Massotti” de Murcia, compaginándolos con estudios de Psicología en la Universidad de Valencia.

Como percusionista realiza cursos de perfeccionamiento con los profesores Robert van Sice, Graham C. Johns, Miquel Bernat, Manel Ramada, Francisco Fort, Jeffery Prentice y Hans Ries, y también realiza estudios de Pedagogía Musical con los profesores Pilar Fuentes, Francisco Cabrelles y Läszló Ördög (metodología Kodaly). Ha sido miembro de los grupos de percusión Perkumania Ensemble y Grupo de Percusión del Conservatorio Superior de Música de Valencia actuando. Asimismo ha colaborado con las Bandas Municipales de Alicante, Barcelona, Bilbao, Madrid, Santa

Cruz de Tenerife y Valencia, The United States “Army Band”, Grup Nou Mil·leni, Orquesta Nova Sinfonía y Orquesta del Mediterráneo.

Ha sido profesora de diferentes Escuelas de Música de la Comunidad Valenciana y del Conservatorio Profesional de Riba-Roja de Turia.

De los estudios que ha realizado de Dirección de Orquesta y Banda cabe destacar los consejos, análisis y técnica adquirida con el Maestro Sanz-Espert, dirigiendo en el concierto de clausura de todos los cursos siendo, actualmente, profesora asistente de éstos, entre los que cabe destacar los realizados en Berklee College of Music de Boston y Berklee Valencia.

Como Directora Invitada ha dirigido la Orquesta y Banda del Conservatorio Profesional de Música de Alicante, Banda del Conservatorio Superior de Canarias, Orquesta y Banda Sinfónica de la Primitiva de Llíria, Bandas Municipales de Bilbao, Santa Cruz de Tenerife y Albacete, Banda Sinfónica Municipal de Córdoba (Argentina), Concert Band of University of Minnesota-Duluth (USA), Orquestra de Sopros Brasileira y Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí (Brasil), Orquesta del Conservatorio Nacional de Paraguay, Orquesta Sinfónica Nacional de Paraguay y The U.S. Army Orchestra (Washington D.C.).

   

 

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FRANCISCO MORAL FERRI (España)

Nace en Xàtiva en 1950, inicia sus conocimientos musicales de la mano de su propio padre a la edad de nueve años en su pueblo natal, Xàtiva. Posteriormente siguió sus estudios en el Conservatorio Superior de música de Valencia, cursando estudios de: saxofón, piano, armonía, música de cámara, contrapunto y fuga, pedagogía musical etc. con los profesores y Catedráticos: Ricardo Bolinches, Arturo Montes, Cervera Lloret, Pascual Asensio, José Ferriz y Amando Blanquer entre otros. Obteniendo los títulos de profesor superior de saxofón, solfeo, armonía etc. con las más altas calificaciones, y ganando la plaza de suboficial en la banda de Infantería de Marina. Posteriormente obtiene por oposición la plaza de profesor de saxofón en el Conservatorio profesional de Xàtiva. Asiste a numerosos cursos de dirección de orquesta con los maestros García Asensio, Cervera Collado, Adam Ferrero, Odón Alonso o Ros Marbá.

Francisco Moral Ferri ha sido invitado a realizar numerosos conciertos en diferentes agrupaciones de la Comunidad Valenciana como son: Banda Municipal de Valencia y Banda Municipal de Alicante, Cullera, Quart de Poblet, Alzira, La primitiva y La nova de Xàtiva, y en el extranjero la Banda Sinfónica de Thorm (Holanda), Orquesta Sinfónica del gran teatro de Trieste (Italia), así como en la formación de diversos tribunales nacionales, tales como el certamen nacional de Campo de Criptana, certamen provincial de la diputación de Valencia, y el concurso nacional de jóvenes interpretes ''Ciutat de Xàtiva''. Al mismo tiempo ha colaborado con grandes solistas de todo el mundo como son: Gómez de Edeta, Steven Mead, López Artigas, Luc Urbain, Julia Grecos, Jacques Maugger, Roger Webster, Childs Brothers, Nick Hudson, Vicent Alberola, entre otros. Ha realizado diversos estrenos de compositores de gran prestigio tales como: Adam Ferrero, Luís Blanes, Armando Blanquer, A. Ferriz, M. Villar y Vicente Egea. Destacando siempre y en todas y cada una de las agrupaciones musicales que ha dirigido, la labor del maestro se refleja en incontables cursos de perfeccionamiento musical, de los cuales ha sido profesor y director, y en los diferentes certámenes que ha participado, obteniendo siempre los máximos premios y galardones. También ha realizado diversas transcripciones del mundo orquestal para banda, tales como la Sinfonía nº 12 ''El año de 1917'' o el Oratorio el ''Canto de los bosques'', ambas de D. Shostakovich El palmarés total del maestro Moral Ferri son 19 primeros premios y 6 menciones de honor en valencia, Italia y Holanda.

En la actualidad es profesor y director del conservatorio Profesional ''Lluís de Milán'' de Xàtiva, cargo que ocupa desde 1985.

   

 

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RAFAEL GARRIGÓS (España)

Rafael M. Garrigós García (Enguera-Valencia)

Comienza sus estudios musicales en la escuela de la banda Unión Musical Santa Cecilia de Enguera. Más tarde realiza estudios musicales en los conservatorios superiores de Valencia, Madrid, Granada, Murcia, en las especialidades de Trompa, Piano, Armonía, Contrapunto y fuga, Composición, Dirección de Orquesta y Dirección de Coros. Ha obtenido

Premio Extraordinario en la especialidad de Dirección de Coros y en la de Composición e Instrumentación. Paralelamente a los estudios musicales, ha realizado estudios universitarios de Pedagogía.

Ha sido director titular de las siguientes agrupaciones: Orquesta y Coro del Conservatorio Profesional de Música de Jaén, Orquesta Juvenil del Conservatorio Profesional de Música de Alicante, Agrupación Coral de Benidorm, Coral Crevillentina de Crevillent, Banda de Música "La Primitiva" de la Associació d'Amics de la Música de Callosa d'en Sarriá, Banda Sinfónica y Orquesta de Cámara de la Societat Filharmònica Alteanense, y Banda Sinfónica de la Societat Musical “La Alianza” de Mutxamel. En la actualidad es director titular de la banda Unión Musical de Canyada (Alicante), y de la Banda Sinfónica de la Sociedad Filarmónica Unión Musical de Agost. Con estas agrupaciones ha realizado giras de conciertos en Portugal, Francia e Italia.

Actualmente también trabaja como director musical con la "Compañía Lírica de Andalucía", con la que ha realizado representaciones de zarzuela como "agua, azucarillos y aguardiente", "la revoltosa", "la Verbena de la Paloma ", "la boda de Luis Alonso", etc.

Como invitado ha dirigido entre otras, la Banda Sinfónica Municipal de Alicante, Banda Sinfónica de la Societat Musical “La Primitiva Setabense” de Xàtiva, Banda de Jovens de Santa Maria da Feira (Portugal), Banda Sinfónica de la Societat Musical “La Nova” de Xátiva, Orquesta del Conservatorio Superior de Música de Castellón, Banda Unión Musical Santa Cecilia de Enguera, Banda Municipal de Jaén, Banda Societat Musical l'Harmonia de Alacant, Orquesta de la Compañía Lírica Andaluza.

En su faceta de compositor, le han sido estrenadas obras para orquesta, coro, banda y grupos de cámara en Alicante, Valencia, Castellón, Murcia, Andalucía, etc, y algunas de sus obras han sido programadas en RNE, Ràdio 9, Radio LP y RAI (Radio Televisión Italiana). Asimismo tiene compuestas diversas obras de carácter pedagógico que han formado parte de los programas de estudio de conservatorios superiores como el de Valencia, Castellón y Alicante. Entre ellas están "Ritmando" y "Entonando", dos tratados de rítmica y entonación avanzada editados por la editorial valenciana AB MUSICA, y que se utilizan en diferentes conservatorios de la Comunidad Valenciana.

Ha formado parte del jurado de certámenes de composición e interpretación como el Concurso de Composición de Música Festera de Callosa d'en Sarriá 2007 y 2008, Concurso de Composición de Pasodobles de Mutxamel 2007, Fase Final del 8º Certamen Comarcal de Interpretación Instrumental del Vinalopó 2008, VII Certamen de Bandas de Música Festera de Altea la Vella 2009, entre otros.

Desde 1991 Pertenece al Cuerpo de Profesores de Música y Artes Escénicas, y desde 1999 es profesor del Conservatorio Profesional de Música “Guitarrista José Tomás” de Alicante.

   

 

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APÉNDICE

Dirigiendo bandas ha conseguido los siguientes premios en concursos:

• Con la Sociedad Filarmónica Unión Musical de Agost:

- 1º Premio y Mención de Honor de la 1ª Categoría del Certamen Provincial de Bandas de Alicante 2011

- 1º Premio de la 1ª Categoría del XXXIII Certamen de Bandas de la Comunidad Valenciana 2011

- 1º Premio y Mención de Honor de la 1ª Categoría del Certamen de Bandas de la Diputación de Alicante 2012

- 1º Premio de la 1ª Categoría en el XXXIV Certamen de Bandas de la Comunidad Valenciana 2012

• Con la banda de música Societat Unión Musical de Canyada (Alicante) :

- 1º Premio en el Certamen Nacional de Música Festera de Elda 2009

- 1º Premio y Mención de Honor en la 2ª Categoría del Certamen de la Diputación de Alicante 2010

- 1º Premio en el XXXII Certamen de Bandas de la Comunidad Valenciana de Cheste 2010

- 1º Premio en la 2ª Categoría del Certamen de la Diputación de Alicante 2012

• Con la Banda de la Sociedad Musical La Aliança de Mutxamel:

- 1º Premio del II Certamen de Música Festera de Altea la Vella 2004

- 3º Premio del LVI Edición del Certamen de Bandas Civiles Ciudad de Cullera 2004

• Con la banda de música "La primitiva" de la Associació d'Amics de la Música de Callosa d'en Sarrià:

- 1º Premio del certamen Nacional de Bandas de Música de Almàssera

- 2º Premio en el certamen de bandas de la Diputación de Alicante del año 2005

   

 

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RAFAEL SANZ-ESPERT (España)

Rafael Sanz-Espert (Llombai-Valencia, 1960)

Sanz-Espert es una de las batutas más valoradas y comprometidas dentro del panorama musical internacional de música de vientos.

Asiduamente dirige las bandas sinfónicas profesionales más importantes de España. También es invitado en la Sinfónica de Córdoba (Argentina) y Do Estado de Sao Paulo, Orquesta de Sopros Brasileira, Orquesta Sinfónica Nacional de Paraguay, Symphonic Wind Orchestra of University of Duluth, Intercollegiate Honor of the CBDNA, Twin Ports Wind Orchestra, Grand Symphonic Winds (Minnesota), The United States Army Orchestra (agrupación oficial de la Casa Blanca en Washington DC), Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid, Orquesta de Valencia, y los festivales Midwinter Clinic (Minnesota) y Midwest

Clinic (Chicago).

Cuenta con una extensa discografía testimonio de su versatilidad en diferentes géneros destacando la reciente grabación realizada en el Royal Northern College of Music de Manchester. Comprometido con los compositores actuales, ha realizado varios encargos y dirigido más de 30 estrenos de obras sinfónicas. También recibe numerosos premios nacionales e internacionales y cinco menciones de honor. Como instrumentista, ha sido profesor de varios conservatorios y bandas municipales, Castelló y Valencia, desarrollando, además, una intensa actividad como solista y lider de distintas

Ha sido Director Titular de la Banda Municipal de Bilbao (2002-2012). En la actualidad es Director Artístico del Congreso Iberoamericano de Directores, Compositores y Arreglistas y miembro del Board of Directors de la World Association for Symphonic Bands and Ensembles (WASBE). En 2006, es nombrado Principal Director Invitado de la Orquesta Sinfónica Nacional de Paraguay y desde diciembre de 2012 es Director Titular de la Banda Sinfónica Municipal de Madrid.

   

 

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REED THOMAS (USA)

Dr. Reed Thomas is the Director of Bands and Professor of Music and Conducting at Middle Tennessee State University. His responsibilities include conducting the Wind Ensemble and University Chamber Winds, teaching undergraduate courses in conducting and instrumental methods, graduate courses in conducting and wind and orchestral repertoire, and he guides all aspects of MTSU band program. He is the founding conductor of the Three Rivers Wind Symphony, a professional group of wind and percussion players from Northeast Indiana and was the Conductor of the Littleton Chamber Winds in Littleton, Colorado from 1997-99. He has been a guest conductor throughout the United States, South Korea, China, Brazil, Panama, Columbia, Russia, and several European countries.

Dr. Thomas is an active conductor and clinician who has received praise and critical acclaim for his artistic interpretations, thorough preparation, and innovative programming from composers such as Nigel Clarke, Kit Turnbull, Jonathan Newman, DJ Sparr, Shafer Mahoney, Peter Fischer, Jamie Simmons, and Robert Bradshaw, and from solo performers such as Peter Skaevard Sheppard, Steve Houghton, Eddie Daniels, Jennifer Gunn, David Cooke, Jonathan Gunn, and She-e Wu for his interpretive conducting. His groups have been invited to perform at venues throughout the United States, China, South Korea, Panama and Costa Rica. Dr. Thomas is an avid supporter of new music, commissioning over 35 compositions since 2003.

A native of Colorado, Dr. Thomas received his Ph.D. in Music with an emphasis in conducting from the University of Minnesota and both his Master's and Bachelor's degrees in Music Education from the University of Utah. Prior to his appointment at MTSU, he conducted at universities in Indiana and Colorado and was a public school Music Director at two high schools is Utah. Dr. Thomas is an active member of several associations including the College Band Directors National Association, the World Association for Symphonic Bands and Ensembles, Pi Kappa Lambda, and Kappa Kappa Psi and is an honorary member of the Korean Band Association, the China Bandmasters Association, and the Asian Pacific Band Directors Association.

   

 

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SALVADOR SEBASTIÀ LÓPEZ (España)

Natural de Burriana (Castellón), es Profesor de Orquesta del C S M “Salvador Seguí” de Castellón, y Director Titular y Artístico de la S.M.I. Santa Cecilia de Cullera.

En el C. S. M. “Joaquín Rodrigo” de Valencia obtiene 7 titulaciones superiores, con Premio Extraordinario en Composición y 3 Menciones de Honor (Clarinete, Contrapunto y Fuga y Dirección). Posee el Máster de Estética y Creatividad Musical organizado por la Universidad de Valencia y el Máster en Formación en la Investigación Universitaria organizado por la Universidad Católica de Valencia San Vicente Mártir.

Desde el inicio y durante toda su formación como director ha sido discípulo del recientemente desaparecido maestro José Collado. También en España estudia dirección con E. Cifre, M. Galduf y M.

Hernández Silva. En Zurich con Johannes Schaefli. Y en Italia, Becado por el IVM, dirige en la clausura de los cursos la Accademia Chigiana de Siena (2000 y 2001) impartidos por Gianluigi Gelmetti.

Ha obtenido el I Premio en concursos internacionales como el organizado por la Orquesta “Ciutat d’Elx”. Finalista de la V Bienal de Jóvenes Directores Orquesta Ciudad de Granada y por la Orquesta Ciudad de Córdoba. Con la S.M.I. Santa Cecilia de Cullera en 2002, 2004 y 2007 obtiene I Premio y Mención de Honor en la Sección de Honor del Certamen Internacional Ciudad de Valencia.

Como invitado ha dirigido las orquestas: Orquesta de Valencia, West Bohemian Symphony (Chequia), Ramniccuválcea (Rumania), RTV Búlgara, Clásica de México, Sinfónica de Castellón, Collegium instrumentale, “Ciutat d’ Elx”,“Cervera Lloret”, Orquesta Sinfónica del Neuquén (Argentina), Orquesta Sinfónica del Teatro Marrucino de Chieti (Italia), Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Tainan (Taiwán) y la Banda Municipal de Castellón interpretando sus obras Homenatge a Jaume I en 1990 y Preludi per un aniversari en 1995. En 2001 dirige como co-fundador la Banda de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana.

Ha estrenado obras para Orquesta de Agustín Charles, José Vicente Egea, Ferrer Ferran, Teodoro Aparacio y José Manuel López López. Ha registrado con el sello RTVE, Edivox IP Producciones, Audioart y ARS HARMONICA.

En el campo de la composición tiene publicada en la Editorial Piles “La leyenda de la Malinche” sinfonía nº 1 para Banda y Sonata para tuba en Re.

   

 

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TEODORO APARICIO (España)

Teo Aparicio-Barberán (compositor y director). Nace en Enguera en el año 1.967. Estudió saxofón con M.Vidal, F.Moral, G.Castellano, M.Miján y J.M. Londeix. Estudia además, contrabajo, piano, armonía, contrapunto y fuga, composición y dirección de orquesta consiguiendo dos premios de honor al final de sus estudios en los conservatorios superior de Valencia y Gerona. Amplia sus estudios con B. Adam, Carl Schahter, Bruno Membrey, siendo Luis Blanes la persona que más influenció su carrera musical.

Ha sido director titular de las bandas de Enguera, Fte. La Higuera, Vva. de Castellón, Quart de Poblet y Alaquàs y director invitado de numerosos conjuntos instrumentales (Banda Primitiva de Lliria, Orquesta de L´Ampurda, Orquesta Sinfónica de Albacete, Banda Municipal de Palma de Mallorca, Unión Musical de Monserrat, Sta. María da Feira en Portugal, Banda Municipal de Alicante, Banda Nacional de La habana, Banda Nacional de San José de Costa Rica, Banda“La Artística de Buñol”, Banda Municipal de Valencia, etc...), Banda del Ministerio de Defensa de Rusia, etc. Para las temporadas 2007 a 2009 ha sido director titular de la Banda de la F.S.M.C.V.

Es autor de más de un centenar de obras para diferentes grupos instrumentales. Su música se ha interpretado en Austria, Alemania, Francia, Suiza, Portugal, Colombia, Bélgica, Japón, Holanda y Estados Unidos, etc. Sus obras han sido incluidas en numerosos certámenes nacionales e internacionales como el Internacional de Valencia, el W.M.C en Holanda, Fliscorno de Oro en Italia o el celebrado en Lichtensteig. Su música está recogida en más de 15 CD y editada por Ed.Piles, Albadoc, Tot per l´aire , la editorial belga Beriato y la americana Hal Leonard. Es miembro de COSICOVA y de la WASBE. Es premio EUTERPE a la mejor creación musical sinfónica de 2012.

Ha trabajado como profesor de dirección y composición en diferentes Universidades y escuelas de Costa Rica, Colombia, Portugal, Bélgica y España.

En la actualidad compagina la composición con la dirección de la Unión Musical Santa Cecilia de Enguera y de la banda sinfónica de “la Primitiva Setabense” de Xátiva.

Más información en: www.teoaparicio.com

   

 

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VICENTE SOLER SOLANO (España)

Nace en Benaguacil (Valencia) y ocupa por oposición libre la plaza de Director y Jefe de Servicio de la Banda Municipal de Música de Badajoz y de sus Escuelas Municipales. Director Artístico y Titular de la Banda Sinfónica de la Sociedad Musical Ateneo Musical de Cullera (Valencia). En el Conservatorio Superior de Música de Valencia, obtiene 5 titulaciones superiores, así como los Títulos Superiores de Dirección de Orquesta y Coros con los maestros D. Manuel Galduf y D. Eduardo Cifre, concluyendo ambas especialidades con la calificación de Sobresaliente.

Como Director invitado ha dirigido la Banda Municipal de Malta, la Orquesta Spielt Concertante de Alemania, la Orquesta francesa “Chateaux de Vincens” (Paris), la Banda de la Unidad de Música de Infantería “Inmemorial del Rey”, la Banda Municipal de

Alicante, la Banda Municipal de Sevilla, la Banda Municipal de Barcelona y la Banda Municipal de Madrid. En el año 2003 es seleccionado como Principal Director Invitado en el II Encuentro de la Orquesta de Jóvenes de Concelho de Águeda (Portugal). En 2005 es nombrado Director de la Banda de la “Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana”. Desde 2009 es Asesor Técnico y Principal Director invitado de la Joven Orquesta femenina de la Comunidad Valenciana. En el año 2012 es nombrado Director de la Banda de la “Federación Extremeña de Bandas de Música”.

Como Director titular ha obtenido los máximos galardones, 12 Primeros Premios consecutivos en Certámenes Internacionales de la Comunidad Valenciana, con la Sociedades Musicales de Javea, Meliana y Silla. En 2008 obtiene con la Banda Sinfónica de Ateneo Musical de Cullera dos máximos galardones en dos de los Certámenes mas prestigiosos del mundo, Primer Premio Absoluto y Mención Especial en el Certamen Internacional de Bandas “Ciudad de Valencia” en su sección de Honor y Primer Premio con Mención de Honor y Corbatín de Oro en el Certamen Internacional de Bandas de Música “Ciudad de Altea”.

Como Compositor, en 2003, obtiene el Primer Premio de Composición de Pasodoble de la Junta Central Fallera de Valencia y Patrocinado por el Ayuntamiento de esta ciudad. En el año 2009 compone a petición de la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Badajoz la obra “Al Mossassa Batalyaws” (La Fundación de Badajoz) Poema Sinfónico dedicado a la ciudad de Badajoz.

Es Diplomado por la Universidad de Valencia como Profesor de Magisterio. En el año 2006 la Muy Ilustre Academia de la Música Valenciana le nombra académico numerario en el área de Dirección Musical.

   

 

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VÍCTOR HUGO BERROCAL (Costa Rica)

Formé parte de la 1era generación de estudiantes de secundaria en el Conservatorio de Castella. Además, cursé estudios en el Conservatorio de Música de la Universidad de Costa Rica.

Varios años trabajé como trompetista en orquestas y grupos de música tropical como la Orquesta Rivera Musical, Orquesta de Toño Solís, Orquesta de Otto Vargas, grupos musicales como Klímax (tipo de música rock como Chicago etc.), Los Álamos, Los Gatos, Sus Diamantes donde hice piezas musicales como, Alajuelita (tu eres mi cantón), El Mambo del jo

jo y del Arroz con Leche, Paso Doble El Carbonero. También boleros como Olvídate, Me Duele a Mí, Quédate Amor y Comprometido, estos dos últimos fueron grabados por La Internacional Sonora Santanera.

En el año 2002 llegué a la banda de Limón, y ahí elaboré arreglos de música caribeña para eventos con la banda como el baile de cuadrilla, de tradición Antillana con raíces de las danzas inglesas de siglos pasados. Compuse Haydeé y Pelea, y a ritmo de socca y para banda Sinfónica Limón 31 de agosto.

Algunas de las piezas para la Dirección de Bandas son: El Chico del Guayabal (Concierto para Clarinete en Do), Flauta Alegre, Lamento, Cartago, el Bajo jo, A Limón por Turrialba, El Trombón de León, etc.

Una obra comisionada para la Orquesta Sinfónica Nacional fue un mosaico de música caribeña titulado “Limón por Siempre”.

Una de las piezas que me ha dado mucha satisfacción es “El Mambo de la Big Big Big”, compuesta para la Big Band de Costa Rica y que ha sido ejecutada en España y Singapur.

En el año 2.012 A.C.A.M. (Asociación de Compositores y Autores Musicales de Costa Rica) me otorgó el premio Reca Mora por trayectoria musical.

En mayo del presente año, recibí del Ministerio de Cultura el Premio Aquileo J. Echeverría en composición musical con la obra para flauta “Flauta Alegre”.

   

 

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XOSE CARLOS SERANS (España)

Nace en Riveira (A Coruña), pero su vida personal se desenvuelve en Xuño, Porto do Son (A Coruña). Comeza los estudios musicales a los 11 años de edad en la Banda de Música de Caamaño, fruto de la afición musical de su padre.

A los 20 años pasa a formar parte del Cuerpo de Bandas de Música de la Armada, destinado en la Banda de Música del Tercio Norte de Ferrol, donde toma contacto con los maestros Raúl Galán Cerveró y Francisco Jordá Biosca, con los que estudia la tuba. En 1987 gana por oposición libre la

plaza de tuba en la Banda de Música Municipal de Santiago de Compostela, compatibilizando también las funciones de gerente de la misma desde el año 2000.

Persona comprometida con la música en Galicia es impulsor de numerosos proyectos:

Escola de Música Municipal de Catoira (1988), Grupo de Metais de Santiago y Banda de Música de Catoira (1989), Cuarteto de Tubas Euphonium (1993), Banda Sinfónica de Galicia (1994), Grupo de Metais de Galicia (1995), Solfa, Asociación Cultural-Musical (1997), Coral Solfa de Fontiñas (1998), Banda Filharmónica de Galicia (2000), Escola Municipal de Música de Santiago (2002), Escola Municipal de Música de Ames, Gallaecia Orquestra (2004), A Nosa Clave (2005, 2006 e 2007), Banda Sinfónica da Federación Galega de Bandas de Música Populares (2005), Musigalizando, campamento musical (2007, 2008, 2009 y 2010)

Fué invitado por la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE) para asistir al I Curso de Tuba celebrado en Santiago en julio de 1990 impartido por el maestro Harvey G. Phillips y realizó numerosos cursos de perfeccionamento de metales, composición y dirección de orquesta y banda con maestros como Miguel Torres, Enrique Ferrando, Walter Rand Stormont, Mel Culbertson, Miguel Navarro, Henrie Adams, Aldo Ceccato, Helmuth Rilling, Francisco Grau Vergara, Bernardo Adam Ferrero, Manuel Hernández Silva, Tristán Murail, Magnus Linberg, Antón García Abril, Andrés Valero Castells, Juan Eiras, etc….

Es autor de numerosas obras y arreglos orquestales para banda de música y diversos grupos instrumentales, entre los que cabe destacar sus composiciones para coro y banda de música sobre poemas de destacados poetas gallegos: Soneto á Terra Chá, de Xosé Chao Rego; Rosas y A Saleta, de Manuel María; Apreixar ou Vento, de Marta Dacosta, etc, así como adaptaciones para banda sinfónica y coro de obras tan conocidas como Negra Sombra de Rosalía de Castro o Lela de Castelao.

Dirige la representación de la Historia del Soldado de Igor Stravinski en una adaptación al gallego con representación teatral en el Auditorio de Galicia en noviembre de 2003 y en abril de 2006 con el grupo de teatro Berrobambán, con Paula Carballeira como narradora, y en febrero de 2008 en colaboración con el grupo de teatro Santart, con Teo Santart como director de escena

En 2008 la Banda de Rianxo le encarga la Fantasía Rianxeira para conmemorar su V aniversario. En 2009, la Diputación Provincial de Pontevedra le encarga Esbozos Sinfónicos, obra obligada en la Segunda Sección del Certamen Provincial de Bandas que se celebra en esta provincia.

   

 

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Tiene en su haber más de una veintena de estrenos de composiciones propias y de compositores gallegos, y forma parte de los jurados del I, II y V Certamen Galego de Bandas de Música, del VIII, X y XI Certamen Provincial de Pontevedra, de GZCrea, en la especialidad de Composición para Banda de Música, y del I, II, III, IV y V Concurso de Composición de la Federación Galega de Bandas de Música Populares.

En 2005 resulta seleccionado para hacerse cargo de la puesta en marcha de la Banda Sinfónica de la Federación Galega de Bandas de Música Populares, con la que desenvuelve una intensa actividad dentro y fuera de Galicia, siendo renovado en su cargo en 2010. Realiza el primer CD de esta agrupación en 2011.

En 2009 es seleccionado como director titular da Banda Municipal de Música de Santiago de Compostela.