PLAN DE TRABAJO

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I. MAPA DE INTERPRETACIÓN DE ESTÉTICA, EQUILIBRIO, COMPOSICIÓN, TENSIÓN…………………………………………………………………………………………1

1. ESTÉTICA …………………………………………………………..…………………….…1-31.1 LA ANTIESTÉTICA1.2 LA ESTÉTICA EN ARQUITECTURA1.3 LA INTERPRETACIÓN DE LA ESTÉTICA

1.3.1 ARQUITECTURA1.3.2 FILOSOFÍA1.3.3 PSICOLOGÍA

2. EQUILIBRIO EN ARQUITECTURA……………………………..…..……………….…..3-42.1 EL EQUILIBRIO SIMÉTRICO Y ASIMÉTRICO.2.2 LA INTERPRETACIÓN DEL EQUILIBRIO

2.2.1 ARQUITECTURA2.2.2 FILOSOFÍA2.2.3 PSICOLOGÍA

3. COMPOSICIÓN EN ARQUITECTURA……………………………………….…………..4-53.1 ELEMENTOS DE COMPOSICIÓN ARQUITECTÓNICA3.2 EL IMPACTO PSICOLÓGICO DEL COLOR

4. TENSIÓN ARQUITECTÓNICA………………………………………….…….…………..5-74.1 SENSACIONES DE LA TENSION VISUAL 4.2 LA TENSIÓN EN HECHOS ARQUITECTÓNICOS

5. LA PERCEPCION DEL CONJUNTO DE EQUILIBRIO, COMPOSICIÓN, TENSIÓN...8

6. BIBLIOGRAFÍA……………….…………………………….....…………………………..…..9

I. MAPA DE INTERPRETACIÓN DE ESTÉTICA, EQUILIBRIO, COMPOSICIÓN, TENSIÓN

Cada

términos que se presentan tienen una estrecha relación uno con el otro. Es por ello que tienen un significado muy parecido entre ellos. Dando el resultado arquitectura

1. ESTÉTICA: En el lenguaje coloquial, denota lo bello, la belleza. En la filosofía es un estudio de la esencia y la percepción visual de la belleza En arquitectura es la apariencia tanto en forma, como espacio y demás connotaciones

de lo visual como la textura o el color 1.1 LA ANTIESTÉTICA

ARQUITECTURA

EQUILIBRIO

COMPOSICIÓN

TENSIÓN

ESTÉTICA

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Lo horrendo, grotesco y desconcertante, también puede ser bello. La representación de una tortura o de un castigo inhumano ¿puede ser bella?. Se Busca una emoción en el receptor, ya sea una reflexión filosófica, o simplemente un sentimiento, desde la angustia al temor

Grabados probablemente que muestran diversos procedimientos de tortura

1.2 LA ESTÉTICA EN ARQUITECTURA

La relación entre la belleza, la estética y la arquitectura debe ser comprendida hacia el tiempo en el cual pertenezca, su cultura, sus conceptos y las condiciones en las que se hayan dado; consiste en entender el todo y no solo una parte de lo que lo hace bello.

1.3 LA INTERPRETACIÓN DE LA ESTÉTICA1.3.1 ARQUITECTURA

El arquitecto Thom Mayne : ‘‘La estética de la arquitectura tiene que tener sus raíces en una idea más amplia sobre las actividades humanas, como caminar y comunicarse’’Lo que no trata de explicar es que no debemos relacionar solamente la estética con la belleza sino abrir más la mente y ver como esta puede ser funcional y comunicativa con las personas que el impacto visual de una obra no sea lo más importante sino convertirlo en parte de un todo.

El arquitecto Le Corbusier:‘‘la firmeza impasible que ha tallado con la voluntad de llegar a lo más puro, se ha sacrificado y limpiado hasta el momento en que no era ya preciso quitar nada, sino dejar las cosas concisas y violentas’’Esto nos quiere decir que no es necesario sobrecargar una obra de espacios o decoración innecesaria si se tiene lo suficiente y necesario estará equilibrado que cada cosa cumple una función dentro del todo y que funcionara correctamente si se logra una armonía entre cada elemento para equilibrar una obra.

El arquitecto Tadao Ando :‘‘el equilibrio entre la materialidad y espiritualidad es muy importante en arquitectura’’

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Da a entender como buscar que los materiales que son parte del espacio y la infraestructura se relacionen en armonía con el espíritu de la obra que es lo que finalmente vas generar las sensaciones a las personas y a los proyectistas.

1.3.2 FILOSOFÍA

Platón “El ser humano es el que crea y forma la realidad de lo existente. Es algo un poco fácil, para muchos resulta más fácil imitar lo que ya está, o lo que existe, que formar su propio ejemplo, porque sus pensamientos entonces trabajaran sobre algo que ya existe, y entonces solo habrá que hacer modificaciones, exponer los diversos puntos de vista formar una esencia imitada donde pueda relucir las remodelaciones y las nuevas coherencias en un objeto o cosa”. El objetivo de Platón en su teoría es este, dar a entender que las verdaderas obras de artes son imitaciones donde se puede contemplar la belleza y se puede alcanzar la idea propia de una obra cuya realidad sea transparentar la belleza por medio de la misma. La estética formada como disciplina filosófica

1.3.3 PSICOLOGÍA

Theodor Lipps formuló en Estética (1903-1906) su teoría de la empatía estética, como un proceso de afinidad entre objeto y sujeto, donde éste se reconoce a sí mismo y se solidariza con él, en un proceso deductivo que permite al sujeto hallar un conocimiento de sí mismo que hasta ese momento ignoraba.“Empatía significa que, en la medida en que yo aprehendo un objeto, en ese objeto tal y como existe para mí experimento como perteneciente a él una actividad mía o un modo de explicarse mi propio yo.”

2. EQUILIBRIO EN ARQUITECTURA:

Cuando hablamos de equilibrio en un espacio, nos referimos a una igualdad de componentes, produciendo una neutralidad. Si bien, no es posible calcular con exactitud la equidad, entonces nos apoyamos de la percepción para comprender dicho fenómeno. Le Corbusier se refirió al equilibrio en un análisis a la Acrópolis de Atenas donde dijo que era necesario un sistema ordenado de proporciones para lograr un equilibrio en el espíritu.No es necesario sobrecargar una obra de espacios o decoración innecesaria si se tiene lo suficiente y necesario estará equilibrado que cada cosa cumple una función dentro del todo y que funcionara correctamente si se logra una armonía entre cada elemento para equilibrar una obra.

EQUILIBRIO Y PROPORCION EN EL ESPACIO. Cuando hablamos de equilibrio en un espacio dinamizado, nos referimos, como en la física, a una igualdad de componentes que van de uno u otro lado produciendo una neutralidad, como si dichas fuerzas no existieran. Si bien,

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no es posible calcular aquellas fuerzas en plenitud, es cuando podemos apoyarnos de la percepción para comprender dicho fenómeno.

2.1 EL EQUILIBRIO SIMÉTRICO Y ASIMÉTRICO.

Si dividimos la composición en dos extremos, el equilibrio simétrico se produce cuando encontramos igualdad de peso y tono en ambos lados de nuestra composición, y el equilibrio asimétrico se produce cuando no existe las mismas dimensiones (ya sea de tamaño, color…) en ambos lados, pero aun así existe equilibrio entre los elementos.

2.2 LA INTERPRETACIÓN DEL EQUILIBRIO

2.2.1 ARQUITECTURA

“La Arquitectura no está basada en el hormigón y el acero y los elementos de la tierra. Está basada en el asombro” - Daniel LibeskindDa a entender que el equilibrio no esta en la opción de materiales , sino el la percepción del usuario.

Steven Holl: “La mejor arquitectura está en equilibrio con el espacio y la luz”

2.2.2 FILOSOFÍA

Vitrubio La creación arquitectónica debía responder a un equilibrio que se reflejan por medio de tres conceptos básicos: “Firmitas, Utilitas y Venustas”, es decir, la arquitectura era fiel reflejo del orden universal cuando era Resistente y Firme, Útil y Funcional, Bella y Armónica.

La” Firmitas”, representa la Resistencia y Firmeza de la construcción. Todo edificio debe ser Firme, impasible, mantener ante cualquier desavenencia mandada por los “Dioses” y por la Naturaleza, su entereza, su solidez.

La “Utilitas”, es la funcionalidad que toda construcción debe tener según el destino al que esté destinado. Por ello, cada edificio debe ser edificado según las necesidades funcionales y el uso al que va a ser destinado.

“Venustas”, la Belleza, tal vez este es uno de los puntos más controvertidos de los tres axiomas expuestos por Vitrubio, la Belleza de la arquitectura.

2.2.3 PSICOLOGÍA

ES LA INFLUENCIA FÍSICA MÁS IMPORTANTE SOBRE LA PERCEPCIÓN HUMANA ES LA NECESIDAD DE EQUILIBRIO.

3. COMPOSICIÓN EN ARQUITECTURA

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Cada elemento de la composición, está en función de la ubicación, dimensión o protagonismo que le asignemos. Por tanto, es muy importante la posición que se le da a cada uno de los elementos y encontrar el equilibrio formal entre todos ellos. Esto determina una serie de factores a los que podemos recurrir objetivamente, para optimizar los resultados de una composición.

3.1 ELEMENTOS DE COMPOSICIÓN ARQUITECTÓNICA

Son una serie de conceptos utilizados para lograr un orden en los objetos de diseño. No por utilizarlos es un hecho que un proyecto es bueno, estará ordenado seguramente, pero una buena solución involucra una combinación de más factores. No hay un límite para utilizarlos, se puede usar solo uno o una combinación de varios para lograr el efecto deseado. No son restrictivos a la arquitectura, los elementos de composición son parte de cualquier proceso de diseño.

3.2 EL IMPACTO PSICOLÓGICO COLOR:

Son las diferentes impresiones que emanan del ambiente creado por el color, que pueden ser de calma, de recogimiento, de plenitud, de alegría, opresión, violencia, etc.

El blanco: Tienen un valor límite, frecuentemente extremos de brillo y de saturación, y también un valor neutro (ausencia de color). También es un valor latente capaz de potenciar los otros colores vecinos. El blanco puede expresar paz, soleado, feliz, activo, puro e inocente; crea una impresión luminosa de vacío positivo y de infinito.

El negro: expresa silencio, misterio y, en ocasiones, puede significar impuro y maligno. Confiere nobleza y elegancia, sobre todo cuando es brillante.

El gris: es el centro de todo, pero es un centro neutro y pasivo, que simboliza la indecisión y la ausencia de energía, expresa duda y melancolía. Simbólicamente, el blanco y el negro, con sus gradaciones de gris, son del color de la lógica y de lo esencial

Los colores metálicos: tienen una imagen lustrosa, adoptando las cualidades de los metales que representan. Dan impresión de frialdad metálica, pero también dan sensación de brillantez, lujo, elegancia, por su asociación con los metales preciosos.

El amarillo: es el color más luminoso, más cálido y expansivo. Es el color de la luz y del oro, y como tal es violento, intenso y agudo. Suelen expresarse como animados, joviales, excitantes, afectivos e impulsivos.

El naranja: expresa una fuerza activa, radiante y expansiva. Tiene un carácter acogedor, cálido, estimulante y una cualidad dinámica muy positiva y energética.

El rojo: es un color cálido, asociado con el sol, el calor, de tal manera que es posible sentirse más acalorado en un ambiente pintado de rojo, aunque objetivamente la temperatura no haya variado.

El azul: posee la virtud de crear la ilusión óptica de retroceder. Este color se asocia con el cielo, el mar y el aire. Cuanto más se clarifica más pierde atracción y se vuelve indiferente y vacío. Cuanto más se oscurece más atrae hacia el infinito.

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Fuente: Teoría de los colores - libro escrito por Johann Wolfgang von Goethe.

4. TENSIÓN ARQUITECTÓNICA:

Al hablar de la tensión en el ámbito de la arquitectura se tendrían dos tipos de definiciones la primera relacionada a la atracción donde se explica como la sensación que provoca sobre todas aquellas imágenes que carecen de equilibrio en su composición, cuando ves algún diseño y sientes que algo en él se está cayendo o está fuera de lugar te genera un sentimiento raro e incómodo, te genera tensión, ese equilibrio que puede romper la arquitectura con el entorno también la rompe con el usuario pues al distorsionarse crea fricción en su interpretación y confusión en cuanto su función pues al no encontrar ese punto de equilibrio entre lo que hay y lo que se quiere comunicar el usuario no definirá sus sentimientos ante esta y no se lograra su adaptación que es lo que se supone busca el arquitecto.

Otra definición es que la tensión es una “fuerza” que atrae la vista del espectador hacia cierto “lugar” de una imagen. Por ejemplo, si dibujas un cuadrado rojo sobre un fondo totalmente amarillo, la vista del espectador será atraída invariablemente hacia el cuadrado, debido a su forma, al contraste del color rojo contra el fondo amarillo y a la fuerza que el color rojo ejerce en nuestra percepción visual. En este caso el término tensión puede entenderse en cierto sentido como sinónimo de atracción, esa atracción que solo la combinación de ciertos elementos en la arquitectura te puede causar la sensación de querer ver más como por ejemplo que una obra sea equilibrada, bella y útil, es causar ese enganche del usuario con el proyecto y que esa relación que se genera no se rompa si no al contrario que se mantenga. Esta definición tiene que ver directamente con la tensión visual, pues es por el sentido de la vista por la que se genera la primera impresión y el entendimiento de una obra, el cómo se conecte nuestra visión con algo será la tensión que es la relación en sentido intenso que se genera con algo y no se puede dejar de observar, porque mientras más se observe más cosas se podrán entender.

4.1 SENSACIONES DE LA TENSION VISUAL

ATRACCIÓN: Es una “fuerza” que atrae la vista del espectador hacia cierto “lugar” de una imagen. Por ejemplo, si dibujas un cuadrado rojo sobre un fondo totalmente amarillo, la vista del espectador será atraída invariablemente hacia el cuadrado, debido a su forma, al contraste del color rojo contra el fondo amarillo y a la fuerza que el color rojo ejerce en nuestra percepción visual. En este caso el término tensión puede entenderse en cierto sentido como sinónimo de atracción.

MALESTAR: Tensión visual también puede definirse como una sensación de incomodidad que provoca en el espectador alguna imagen. Dicha sensación la provocan sobre todo aquellas imágenes que carecen de equilibrio en su composición. Cuando ves algún diseño y sientes que algo en el se está cayendo o está fuera de lugar te genera un sentimiento raro e incómodo, te genera “tensión”. En este caso tensión puede entenderse en cierto sentido como sinónimo de malestar.

4.2 LA TENSIÓN EN HECHOS ARQUITECTÓNICOS

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Al hablar de la tensión en el ámbito de la arquitectura se tendrían dos tipos de definiciones la primera relacionada a la atracción donde se explica como la sensación que provoca sobre todas aquellas imágenes que carecen de equilibrio en su composición, cuando ves algún diseño y sientes que algo en él se está cayendo o está fuera de lugar te genera un sentimiento raro e incómodo, te genera tensión, ese equilibrio que puede romper la arquitectura con el entorno también la rompe con el usuario pues al distorsionarse crea fricción en su interpretación y confusión en cuanto su función pues al no encontrar ese punto de equilibrio entre lo que hay y lo que se quiere comunicar el usuario no definirá sus sentimientos ante esta y no se lograra su adaptación que es lo que se supone busca el arquitecto.

Otra definición es que la tensión es una “fuerza” que atrae la vista del espectador hacia cierto “lugar” de una imagen. Por ejemplo, si dibujas un cuadrado rojo sobre un fondo totalmente amarillo, la vista del espectador será atraída invariablemente hacia el cuadrado, debido a su forma, al contraste del color rojo contra el fondo amarillo y a la fuerza que el color rojo ejerce en nuestra percepción visual. En este caso el término tensión puede entenderse en cierto sentido como sinónimo de atracción, esa atracción que solo la combinación de ciertos elementos en la arquitectura te puede causar la sensación de querer ver más como por ejemplo que una obra sea equilibrada, bella y útil, es causar ese enganche del usuario con el proyecto y que esa relación que se genera no se rompa si no al contrario que se mantenga. Esta definición tiene que ver directamente con la tensión visual, pues es por el sentido de la vista por la que se genera la primera impresión y el entendimiento de una obra, el cómo se conecte nuestra visión con algo

Será la tensión que es la relación en sentido intenso que se genera con algo y no se puede dejar de observar, porque mientras más se observe más cosas se podrán entender.

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TENSIÓN VISUAL: es por el sentido de la vista por la que se genera la primera impresión y el entendimiento de una obra

TENSION DE ATRACCION: Es una sensación que provoca sobre todas aquellas imágenes que carecen de equilibrio en su composición,

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5. LA PERCEPCION DEL CONJUNTO DE EQUILIBRIO, COMPOSICIÓN, TENSIÓN

La percepción de las personas que forman parte y usan la arquitectura se da a través del medio visual que permite llevar las sensaciones que percibe cada individuo de lo visual a lo táctil. La realidad arquitectónica en cuanto a la percepción de esta se refiere, puede tratarse a través de las sensaciones que por ejemplo un edificio puede transmitir. ¿Pero cómo este puede transferir emociones a alguien si es un bien inanimado? Pues a través del conjunto de características que este embarga como la estética, el equilibrio o su misma composición, cosas bellas y naturales que conmuevan al usuario una y otra vez.

Lo que ocurre con la arquitectura por ejemplo cuando se entra a un edificio, vez un espacio y se percibe una atmosfera, y, en décimas de segundo, tienes una sensación de lo que es. La atmosfera habla de una sensibilidad emocional, una percepción que funciona a una increíble velocidad; todo esto es influenciada por esas características fundamentales como la estética que hace que la percepción de la arquitectura sea bella o desagradable en algunos casos, porque no todos lo percibiremos de la misma manera, es esta sensación visual la que hará que algo nos agrade o no y será esta misma la que nos haga decidir qué tan cómodo nos sentimos porque sin la estética no podríamos apreciar cada detalle que se quiere comunicar con la arquitectura.

Otros componentes que permiten que el usuario perciba la arquitectura en su totalidad son el equilibrio y la composición que se tiene , por ejemplo las obras de Ghery son distorsionadas a la realidad y rompen con su entorno lo que ocasiona que las personas se sientan fuera de foco cerca de estas porque se rompe con linealidad de los edificios del lugar al buscar el equilibrio en la arquitectura se trata de transmitirlo al usuario para que sea más entendible al momento de recorrerla y adaptarse a ella , el equilibrio de las formas, el espacio, el color, la composición, la belleza y la función buscan un punto de encuentro donde todas sean manejables y entendibles por el usuario de manera sensorial a través de los diferentes sentidos.

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BIBLIOGRAFÍA

Estética de la arquitectura - La Balsa de la medusa: Léxico de estética Volumen 136 de La balsa de la Medusa - Autor Roberto Masiero

Teoría de los colores - libro escrito por Johann Wolfgang von Goethe.

Topogénesis. Fundamentos de una nueva arquitectura Escrito por Muntañola Thonberg, Josep,Zarate, Marcelo

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