Laversionrestaurée«4K»delacomédieavecMarcelloMastroiannietDanielaRoccasortce15mai.Unecomédieàl’italienneaussiamoraleetréjouissante.Ah, cette scèneoù lebaronFerdinandoCefalù, aliasMarcelloMastroianniétrangleRosalia,«sa»femme,DanielaRocca,quironflecommeunsonneur!Le bougre est attiré par les beaux yeux de sa cousine Angela (StefaniaSandrelli,16ansàl’époque)etaimeraitquitterunebonnefoispourtoutessonépousenonchérie.LeregarddelabelleAngela,sesformesgénéreusesferaient fondre n’importe quel mâle, l’actrice a remporté le concours debeautéMissCinémade savillenatale,Viareggioà«14ansetdemi».MaisFerdinandonesaitpascommentretrouversaliberté.Le film de Pietro Germi récompensé par l’oscar du meilleur scénario en1962 (signé Alfredo Giannetti et Ennio De Concini) dont la versionrestaurée«4K»sortirace15maiestunebellechargecontre l’interdictiondu divorce, qui n’existait pas en Italie dans ces années-là. À l’origine, lecinéaste qui avait sortiMeurtre à l’italienne en 1959 et qui n’avait pasencorereçulapalmed’orex-eaquoavecClaudeLelouch(Unhommeetunefemme)pourCesmessieurs-dames(Signore&signori)en1966nepensaitpasdériderautantlepublic.«Nous nous sommes aperçus qu’il n’était pas possible d’éviter que leséléments franchement comiques ne prennent le dessus sur les élémentsdramatiques, aussi nous vint-il naturellement l’idée de choisir un tongrotesque,quiestvraiment leseulpossiblepourceshistoires incroyablesdedélitsd’honneur:c’esttristequ’ellescomportentledeuiletlesang,maistoutlereste,pensées,actes,faitsquientourentetformentlefonddudélit,onnesait si c’est le ridiculeou labêtisequi lescaractérisent lemieux»,aexpliquésonamiMarioMonicelli(Cinéma62n°66,1962).Comédieàl’italienneAussi, lespectateurrit-ilàgorgedéployéefaceàunMarcelloMastroianni,regard hagard, échevelé, colère rentrée, débraillé et cravate lâche. Seforçantàêtreaimableavecunefemmequ’ilnepeutplusvoirenpeinture.Pourse«débarrasser»del’indélogeableRosalia,ilatrouvéunarticledeloistipulantqu’ilfallaitlasurprendreensituationd’adultère.Ilauraitalorsle

«droit» de venger son honneur en l’... assassinant. L’aristocrate part enchassed’uncobaye.Il faut le dire, loin d’être aussi attrayante qu’Anita Ekberg (La Dolce VitaaveclemêmeMastroianniestàl’affichedanslafiction).DanielaRoccaquine craint pas l’autodérision ne se prive pas d’effets burlesques à tout va.L’insolent Pietro Germi livre un film amoral, sans illusion sur la naturehumaine et masculine en particulier. Un bijou dans le genre «comédie àl’italienne».NATHALIESIMON

Filmtruculentetinimitabledelacomédieitalienne,signéparPietroGermi,auteurparfoisdélaissé,Divorceà l’italienne estunedélicieuse satiredesmoeurs,autonprovocateurtoujoursd’actualité.L’undesgrandsrôledeMastroianni,ensalleparCaméliaFilms.RIREETSATIREC’est le grand oublié du cinéma italien. Il a pourtantmarqué son époqueavec une œuvre multiple et hétéroclite, entre cinéma néoréaliste, filmpolicier et comédie satirique, faisant de lui un cinéaste inclassable.Né en1914,PietroGermifutscénariste,producteur,réalisateur,acteuretlepèred’une des plus grandes comédies italiennes, Divorce à l’italienne (qui,contrairement à ce que l’on croit souvent, est sorti avant Mariage àl’italienne (1964), de Vittorio de Sica). Influencé, comme nombre decinéastes italiens de son époque, par la vague néoréaliste, PietroGermi yresterafidèle,animépourunefascinationpourlesgenset lepeuple.DansDivorce à l’italienne, Marcello Mastroianni incarne le comte Cefalù qui,amoureuxde sa jeune et séduisante cousineAngela et lassé de sa femmeRosalia,cherchetouslesmoyenspouréliminercettedernière.Divorce à l’italienne est le premier film à être considéré comme une «comédie à l’italienne », même s’il ne l’était pas chronologiquement – LePigeon, par exemple, date de 1958. C’est un genre qui va connaître sonapogéedansl’Italiedesannées60et70avecdescinéastestelsqueVittorioDe Sica, Pietro Germi, Dino Risi, Mario Monicelli ou encore Ettore Scola.Époque bénie lorsque le cinéma italien jouissait encore d’un financementpublicconséquent.PourDeSica,l’intentionétaitsimple:«onavaitenviedefairesourire lesgens». OnretrouvedansDivorceà l’italienne lasociétéitaliennedanssesmarqueurslesplusprégnantsetreconnaissables:l’égliseetlamessedominicale,lafamilleetlemariage,levillageetsesrumeurs,lavieille aristocratie dominante.Mais l’immense trouvaille comique du filmvientindéniablementdelavoixoffdeCefalù.Lespectateurladécouvredèsledébutdufilm,alorsqu’ilretourneentrainversles«sérénadesduSud»etsabien-aimée.Ilcommenteenvoixoffsonaventurepournousraconter

en temps réel ce qu’il pense et comment il imagine arriver à ses fins. LegéniedeGermiestd’utilisercettetechniquepouraccentuerlegrotesquedecertaines scènes, comme celle où Rosalia interrompt littéralement lemonologueintérieurdesonépoux–faisantdelavoixoffunpersonnageàpartentière.L’autre trouvaille astucieuse du film, c’est la métamorphose de MarcelloMastroianni.Alorsquel’imagede«latinlover»luicolleàlapeaudepuisLaDolce vita (1960), l’acteur n’aura de cesse de choisir des rôles afin decassercecliché,«unrôlequinemecorrespondpas»,dira-t-il.Ce serontdesfilmscommeLeBelAntonio(1960),Unejournéeparticulière(1977),etDivorceàl’italiennedonc,oùilincarneuncomtecocu,précieuxettiqué(tic que Mastroianni vole à Germi), qui reçoit des lettres d’insultes avecdélectation.Lefaitd’êtretrompéetcocuestconsidéréenItaliecommeundespiresméfaits:c’estunehumiliationtouchantlapersonnetrompéemaisaussisafamille,sesancêtresetsadescendance;offensequinepeutresterimpunie.NonseulementMastroianniestcocumaisenplusils’enmoque,selaisseinsulter,cracherdessusetmoquerparl’ensembleduvillage.Cerôleàcontre-emploiouvrel’éventaildejeudel’acteur,quiprouvequ’iln’estpas(ounesouhaitepasêtre)ledonjuantransalpin.Au-delàdesapparences,Divorceàl’italiennen’estpasunesimplecomédiemaisunecritiqueacerbede lasociété italienneetdesabsurditésde la loi.En1961,ledivorceestinterditenItalie.C’estalorsqu’advientlanotiondecrimed’honneur. Comme il est précisé dans le film, le codepénal prévoitune peine de 3 à 7 ans si le coupable a tué pour venger son honneur –honneurquiestundespiliersmorauxettraditionnelsmajeursdelasociétéitalienne. L’absurdité de ce point de droit n’échappe pas à Germi(coscénaristedufilm),quidécided’enfairelebutultimeduhéros:sefairehumilierjustepourpouvoirsevenger.Leprixdesaliberté?L’humiliationetlemeurtre–quellemorale.EtPietroGermipoussemêmel’ironieunpeuplus loin. Dans son film, il oblige son personnage, joué par Mastroiannidonc, à quitter la projection de… La Dolce Vita. Au-delà du clin d’œil, leréalisateur pointe du doigt l’hypocrisie d’un pays qui d’un côté crie auscandalemaisqui, de l’autre, court admirer les courbesd’AnitaEkberg.Apartsesloisdésormaisdésuètes,cebijoudecomédien’apasprisuneride.ESTHERBREJON

Retour en fanfare et en version restaurée d’un film phare de la comédieitalienne.Quandcelle-cisemoquaitdestartufferiesdesasociété,avecbrioetMarcello…

C’étaitautempsoù,enItalie,ledivorceétaitrigoureusementinterdit,maisle crime passionnel passablement toléré! Si un mari trompé lavait sonhonneurdans le sang, l’article587du codepénal transalpin lui concédaitcetteréparationbienméritéeenéchangedelabagatelledetroisàseptansdeprisonsouventcompressibles.

Parti pour faire de ce sujet un drame,Pietro Germi, sur les conseilsdeMario Monicelli, en tire une comédie. Grinçante, mordante,réjouissante.LescénarioestsignéEnniodeConcinietAlfredoGiannetti,ilmetenpiècestouslestraverscontradictoiresdelasociétédudébutdesannées 1960: matriarcat, machisme, pudibonderie affichée, obsession dusexe… Tout cela alors que la modernité pointe son nez avec le bouméconomique… Situé en Sicile, lieu clos propice à tous les archaïsmes et àl’exaspérationdesclichés,sonvillage,Agramonte,commeunthéâtre,nousestprésentéenvoixoff:«18000habitants,4300illettrés,1700chômeurshabituels et saisonniers, 24 églises… ». Tourné dans un noir et blancsomptueux,Divorce à l’Italienneest un de ces joyaux qui ont fait lasplendeurducinémaitaliend’après-guerre.Iln’arienperdudesaférocité,nidesadrôlerie.

Moustache frémissante et chevelure gominée, fume-cigarette au bord deslèvres, lebaronFerdinandoCefalua fièreallure.MaissurnomméFéfépartoute lasainte famille(désargentée)quivitsous lemêmetoit,père,mère,sœur,oncleettuttiquanti,ilperdimmédiatementdesasplendeur.MariéàRosalie,femmeportantmoustacheelleaussi,etqu’ilnesupporteplus,ilestsurtouttrèsattiréparlafraîcheurpulpeusedesajeunecousinededix-septans,Angela.Dansunpremiertemps,ilvisualise(etlefilmaveclui)touslesmoyensd’éliminerlafâcheuseépouse,delachuteprovidentielledansunecuveàsavonauhachagemenu.Puis,afinden’êtrepas(oupeu)punipour

cemeurtre gratuit, il ourdit un diabolique stratagème afin de trouver unamantàRosalie.

Portée par une écriture ciselée, mélangeant l’humour noir et lepathétique,constamment à la limite du grotesque, la mise en scène estd’uneprécisiondemétronome.Elleparvientavecdes jeuxd’ombresetdelumière sur la place du village, des rétrécissements du cadre dans lesintérieurs, à donner la sensation palpable de ce monde rabougrid’hypocrisiederrièresabienséancedefaçadeetsespersiennespermettantde voir sans être vu. Toujours sur le fil du rasoir,Divorce àl’italienneparvientmiraculeusementàmaintenirune formed’humanitéàses personnages, aidé en cela par la présence magique desacteurs.MarcelloMastroianni, àpeinesortideLadolcevita,bénéficiantd’une aura d’élégant séducteur, fait de Féfé un pantin amoureux d’unejeunesseetpiégéparlamoraleambiante.Aussirévoltantquecharmant, ilest un oxymore vivant pour lequel le spectateur ressent une empathietroublante, jusque dans ses plans les plus abjects. Quant à l’épouse,pourtant trèschargée,car,enplusdesadisgracieusepilosité,elledisposed’unebonnedosedebêtise,elleestsauvéeparDanielaRocca,actriceparailleurs ravissante, dont l’interprétation ambivalente force le respect. Car,jusqu’àcequecelui-ciladécourageparsonindifférenceetsadésertiondulit conjugal,Rosalie est aussi authentiquementamoureusede sonépoux…Enfin, il y aStefania Sandrelli, dans son premier grand rôle (après uneapparition dansGioventùdi notteen 1961), celui d’Angela, la biennommée. Même si, comme tout le monde dans ce film, elle se révèleradouble.Sandrellial’âgedurôle,sabeautésidérante,etellea,déjà,cesensdurythmeetdelarupturequiferontd’elleunegrandeactrice.

SiDivorceàl’italienneparled’untempsrévolu(auquelilalui-mêmeaidéàmettre un terme en faisant débat sur la légalité du divorce en Italie), lestartufferiesqu’ilmetenscènesontaussimodernesqu’universelles.Etc’estun filmqui joue sans cesse sur le regard, levrai, le faux, cequ’onvoit, cequ’on veut voir. En bref, il respire le cinéma. Au point de faire référenceàLadolce vitadeFederico Fellini, film scandale que tout le village et lafamille de Féfé s’apprêtent à aller voir au cinéma municipal, tandis quecelui-ci s’échappe pour aller prendre son épouse en flagrant délit.Mastroianni se dédouble dans nos têtes (puisqu’il n’est visible ni surl’affiche ni à l’écran dans l’extrait montré), et le jeu de miroirs devientvertigineux.IsabelleDanel

Divorceàl’italienneencopie4KrestauréeEn 1961, un an aprèsLaDolce Vita, sortDivorce à l’italienne de PietroGermi. Marcello Mastroianni est au sommet de son art et de sa beauté,Germis’enmoque,illetransformeenaristocratesiciliendésargentéetmalmarié, fine moustache et œil torve. Plein d’ironie et d’une modernitésurprenante, le filmmet en scèneMastroianni qui emmène sa famille aucinémapourvoir…laDolceVita.Dans Divorce à l’italienne il est le baronFerdinando Cefalù dit Fefè,presque aussi ridicule que «Rosalia» Daniela Rocca, sa femme, enlaidie,affubléed’unduvetépaisetsurtoutd’unebêtiseatroce.Fefènelasupporteplus,ilestamoureuxdesapulpeusecousineAngela,StefaniaSandrelli.Alorsilrêve,faitdescauchemarssurréalistesetélaborelesstratagèmeslesplus fouspour sedébarrasserde sonhorrible épouse.Car à cette époquedans la religieuse Sicile plus encore qu’en Italie, le divorce est interdit etPietro Germi transgresse lamorale, Divorce à l’italienne est une comédiesatirique tout en finesse (Oscar du meilleur scénario) malgré sespersonnagesgrotesques.Germi joue de la bonhomie de Mastronianni et sans doute aussi de sacélébritépourfaireaccepterlepersonnagedépravédeFefèprêtàtuerpourséduireuneadolescente,StefaniaSandrelli,15ansàl’époque.LefilmaététournéàIspicaetlapetitevilledeSicileluiarenduplusieursfois hommage en organisant un festival qui célèbre la bonne humeur etproposedesprojectionsetdesvisitesdespalaisbaroquesetlibertyoùl’onrêved’ycroiserlelangoureuxFefèdanslachaleurdumoisd’Août.ParValérieMochi

Les Films du Camélia ressortent en salle cette semaine Divorce àl'italienne,chefd'oeuvredePietroGermietmonumentdelacomédieàl'italienne. Charge formidable contre l'archaïsme des lois

matrimoniales italiennes au début des années 60 et réflexion

puissantesurlasociététoutentière,Divorceàl'italienneestunbijou

d'écritureetdemiseenscène,etprobablementundesfilmslesplus

drôlesde l'histoireducinéma, toutsimplement.Unedécouverte -ou

unere-découverte-indispensable.

Initialement,iln’étaitpasprévuqueDivorceàl’italiennefûtunecomédie,genre que Pietro Germi n’avait jusqu’alors pas véritablement abordé,malgré les éclats burlesques ou satiriques de certains de ses précédentsfilms.SonamiMarioMonicelli(quiréaliserad’ailleursMeschersamisàsaplace après sa disparition) passe pour avoir convaincu Germi de ladimensionéminemmentdrolatiquedecettehistoiredemortetd’honneur:«Aufuretàmesurequeprogressaitlescénarioetquelefilmprenaitforme,nous nous sommes aperçus qu’il n’était pas possible d’éviter que leséléments franchement comiques ne prennent le dessus sur les élémentsdramatiques, aussi nous vint-il naturellement l’idée de choisir un tongrotesque,quiestvraiment leseulpossiblepourceshistoires incroyablesdedélitsd’honneur:c’esttristequ’ellescomportentledeuiletlesang,maistoutlereste,pensées,actes,faitsquientourentetformentlefonddudélit,onnesaitsic’estleridiculeoulabêtisequilescaractérisentlemieux.»(1)A la suitedeDivorceà l’italienne, le cinémadeGermi s’engouffreraplusmassivement dans la satire, avec comme point d’orgue le violent Cesmessieurs-dames,couronnéd’unePalmed’orcannoiseen1966,etlenomde Pietro Germi deviendra davantage associé au genre comique qu’àn’importequelautreregistre,malgrésesréussitesantérieures,notammentdans le mélodrame social néoréaliste (on pense à Il ferroviere). De fait,Divorce à l’italienne aura eu un tel impact sur l’imaginaire collectif qu’ilmarqualanaissanced’unlabel«àl’italienne»essoréensuitedanssesplusmultiplesvariations.(2)Entoutétatdecause,laréputationdufilmn’estenrien usurpée, et il figure encore aujourd’hui en bonne place parmi lessommets de la « comédie à l’italienne » - à titre personnel, si l'on nousdemandaitd’ailleursden’engarderqu’un...

Replaçons contextuellement les choses : au début des années 1960, nonseulementledivorcen’estpasautoriséparlaloiitalienne,maisils’agitd’unvéritable tabousocial ; et ledébatnational, régulièrement soulevépar lesmilieuxlaïcs,seheurtedepuisdesdécenniesàlacomplexitédesquestionsmorales ou religieuses qui l’accompagnent. Polémiste fameux n’ayantjamaischerchéàbrossersescongénèresdanslesensdupoil(enparticulierles institutionsmorales, politiques ou religieuses), Pietro Germi s’insurgecontrecetarchaïsmeetrelèveunarticledeloiparticulierquiseralepointdedépartduscénariocosignéparsonfidèlecompliceAlfredoGiannetti(etauquelacontribuéleduostardelacomédietransalpine,Age&Scarpelli):«LemotdivorcefaitplisserlefrontdesItaliens,commelemotnègrepourlesAméricains, lemotcoloniepourlesFrançaisoulenomdeStalinepourlesRusses. Chez nous, le mariage est indissoluble. Il est tabou, comme lesfétiches pour les Polynésiens. Cet état de choses surprend beaucoup lesétrangersetilestdifficiled’imaginerlenombredecomplications,l’étenduedes tragédies entraînéespar l’indissolubilitédumariage.Cheznous, si unmaritrompesafemme-ouviceversa-ilnepeutpasserdevantlesjugesetrecommencer sa vie. La seule chose qu’il peut faire, c’est passer chez unarmurier,acheterunrevolver,renvoyeràDieul’unedesescréatures.Iliraen prison ? Certes. Mais l’article 587 du Code pénal ne prévoit pour luiqu’unepeinedetroisàseptanss’ilatuépourvengersonhonneur.Sisonaffaire est bien préparée, sa cause bien défendue, s’il se conduit bien enprisonetbénéficieautomatiquementd’uneremisedepeine, ilseretrouvelibre au bout de deux ans : libre, complètement... » (3) Le personnageprincipaldufilmestdoncunhommequisouhaiteraitdivorceretqui,nelepouvant légalementpas, va trouverdans leCodeunmoyend’êtrepuni lepluslégèrementpossiblepourl’assassinatdesafemme(aprèstout,n’a-t-ilpaspromisdelaprotégeretlachérir«jusqu’àcequelamortlessépare»?). Le prétexte est parfaitement immoral, mais l’une des questionssoulevées par le film est justement celle de la relativité de la «morale »,cettebonnemoralitédontilraillaitlesnotablesdétenteursdansMeurtreàl’italienneetqu’ilachèveraradicalementavecCesmessieurs-dames.S’engouffrant dans le sillage de Pietro Germi, d’autres cinéastes (dont lesfrères Taviani dans Les Hors-la-loi du mariage) entreprendront dedémontrer l’absurdité ou l’obsolescence de cette interdiction dudivorce ;quantàGermi,sonpointdevueseradicaliseraprogressivement,ycomprissur le mariage lui-même, de Séduite et abandonnée ou Ces messieurs-dames àAlfredo,Alfredo, sondernier film.Nonuniquementmotivéeparces cinéastes mais également par la presse, la pression populaire se faitainsitellequ’enjanvier1967,lepapePaulVIprendpubliquementposition

contre unemodification de la loi. Le Parlement vote toutefois une loi enfaveurdudivorceàl’automne1969,maiscen’estqu’enmai1974(quelquesmois donc avant la mort de Pietro Germi) que le peuple italien, parréférendum,seprononceavecprèsde60%desvoixenfaveurdumaintiendecetteloi.Onnesehasarderapasàprétendrequec’estPietroGermi,parsa satire, qui aura modifié les mentalités de ses concitoyens, mais lanotoriétédufilmdel’autrecôtédesAlpes laisseencorecroirequ’ilapuycontribuer...Mais au fait, pourquoi le baron Ferdinando Cefalu,membre d’une grandefamille sicilienne à l’aristocratie chancelante, souhaite-t-il à ce pointdivorcer ? La raison est double : tout d’abord, il y a son épouse, Rosalia,insupportableetcaractérielle.Surtout,ilyasacousine,labelleAngela,dontil est secrètement amoureux et qu’il souhaiterait épouser une foisdébarrassé de sa maritorne moustachue. Là encore, les défenseurs de labonne moralité ont de quoi tiquer : que le nobliau de 37 ans veuilleassassiner sa femme, soit, mais si c’est pour forniquer avec sa cousinegermaine(filledelasœurdesonpère)âgéedeseizeans...Réjouissanteaupossible autant que parfaitement scandaleuse, la principale prouesse dufilm tient dans la manière dont on se prend de sympathie pour ce typeodieuxetpoursonplanrépugnant,à telpointque l’ondésireardemmentqu’ilréussisse:parexemple,onseprendraàcraindrequ’iléchouelorsdela séquence redoutablement efficace où le baron, armé d’un revolver, vatraquer le couple adultère... pour seulement ensuite mesurer l’ignominie(en l’occurrencedélicieuse)decettepensée.Car ici, l’objectifdeGermi -àl’instar du panneau concluant Ces messieurs-dames - est bien deprovoquer un effet-miroir, de renvoyer à chaque spectateur ses propresconcessions à la moralité, la propre relativité, la fragilité même, de sonsystème de valeurs. En ce sens, le choix deMarcelloMastroianni dans lerôle du baron, parfois décrié, est absolument parfait : comédien le pluspopulairedesonépoque,modèled’éléganceetdesavoir-vivre,Mastroiannibrouille, par son image même, la perception du spectateur, forcémentenclin à plus ou à plus vite lui pardonner. Un Vittorio Gassman ou unAlberto Sordi, comédiens au demeurant exceptionnels, auraient donné aubaronunedimensionplus«populaire»,tandisqueMastroianniluiapporteunenoblessenaturellequi,parcontraste,nefaitquerenforcerlaforcedelasatire:c’estàcettepetitearistocratiemesquineetviciéequeGermidestinesesplusviolentsmissiles,cespetitsbourgeoischantresd’unebienséanceoud’une moralité qu’ils arborent en public mais abandonnent derrière lerideaudelagrandecomédiedesapparencesqu’estlasociété.Cetteidéeduvicequel’oncachederrièrel’apparatdelacorrection,dumensongecomme

boucliersocial,chacunprétendantêtrecequ’iln’estpas,estaucœurmêmedelamiseenscènedePietroGermi:onnecomptepluscesjeuxdelumièrefaisant évoluer un personnage de l’ombre à l’obscurité (ou inversement),ces trous de serrure ou ces persiennes derrière lesquels un regardscrutateur se dissimule, ou cesmiroirs renvoyant les personnages à leurpropre dualité. L’effet est particulièrement saisissant dans la chambre deRosalia et Ferdinando, où l’on a parfois l’impression que chacun s’estdédoubléàforcedemensonge.Latragi-comédiesocialedePietroGermiaaussiévidemmentunescène,etpas desmoindres : un village de cette Sicile ensoleillée et passionnée, oùchacun se connaît et où les regards entendus se chargent de secretspartagés.Unepetite communauté sur laquelle réside en partie le plan dubaronCefalu,puisquec’estlaforceduqu’en-dira-t-onainsiquelesréflexesprimitifsdedénonciationoudecalomniequiluiassurerontlaréductiondepeineescomptée.Onconnaît,dans lecinémaitalien, l’importancedetouteforme d’ancrage topographique, en particulier dans cette Italie du Sudpopulaireet foisonnante ; la recette futundes fondementsde cequ’il estdésormais convenu d’appeler le « néoréalisme rose », ces comédies depatrimoinedontPain,amouret fantaisiedeLuigiComenciniestunedesprincipales matrices. Dès les premières secondes, Germi se joue de cettelicencepoético-géographique:tandisquedéfilentàl’écranlespaysagesdelaterresiciliennevers laquelle ilretourne, lavoixoffdupersonnagenousrécite un poème sur les mérites de cette terre, avec en fond une petitemusique mélancolique à l’avenant. Puis la rupture s’opère lorsque nousarrivonsauvillage,«18000habitants,4300analphabètes,1700chômeurset24églises»,unvillage«surlavoieduprogrès...unprogrèsunpeulent».Inutiled’endireplus,et lerestedufilmn’auradecessedeconfortercetteimaged’une communautéunpeu rétrograde, recluse surdesprincipes etdes codes pour lemoins particuliers. Une séquence très enlevée, dans ladernièrepartiedufilm,montre ledéferlementdespassionsprimitives,ducuré parlant de la corruption des esprits aux responsables du PartiCommuniste confrontés à l’hostilité misogyne des rustauds locaux, enpassant par le manège allègre des lettres anonymes : Pietro Germi sedélectedelamesquinerieetdelabêtisedesescongénères,etsonfestinestroyal.OnpourraitalorsimaginerqueDivorceàl’italienneestunechargeunpeubrutale, un film du genre « bête et méchant ». C’est en réalité tout lecontraire,surlepremierpointentoutcas:lacaricatureetlasatireysontconstamment sur le fil du rasoir, et ce numéro d’équilibriste tient à la

grande finesse de l’écriture. Un exemple, parmi tant d’autres : lorsque lebaronmènelarevuedesmâlessusceptiblesd’engager larelationadultèretantespéréeavecsafemme,ilenvisagelebraveAntonino,pieuxchoristeàlavoixhautperchée.Unrire,unchuchotementàl’oreilleetunregardplustard,onacomprisquelepauvreAntoninon'estpasl’hommedelasituation; lablaguesur lecastratopourraitêtregraveleuseousalace,ellepasse iciavec limpidité et presque élégance. De lamêmemanière, après plusieursvisions, on reste totalement bluffé par l’efficacité narrative des vingtdernières minutes, où les rebondissements et les dénouementss’entremêlent avec une densité et une virtuosité rares. Que dire enfin decette conclusion fatale, qui témoigne du peu de foi porté par Germi enl’humanitémême lorsque celle-ci se cachederrière levisage charmeurdel’innocence?Sicen’estqu’ellenousdonnepeut-êtrel’occasiondepréciserun peu la vision de l’amour véhiculée par ses comédies, en particulierDivorceàl’italienneetCesmessieurs-dames :dansunpremiertemps,lafièvredubaronpoursacousineestréelleetsembleréciproque,leslettresenflamméesdepassion et de tristessede la jeune fille en témoignant (onpensealorsauromantismemêlédeluciditéfatalistedontGermiferapreuvedanslesecondépisodedeCesmessieurs-dames).D’ailleurs, alors qu’il redoute que son temps de captivité ait amoindril’affectionqu’elleluiporte,elleestbienlààl’attendresurcequaidegareàson retour. Pourtant, en dernier lieu, elle le trahit. Que s’est-il passéentretemps?Ilssesontmariés.DelààdirequeselonGermi,lemariagetuel’amour,iln’yaqu’unpas...quenousfranchirons.Eneffet,cefilm-pasplusqueCesmessieurs-damesne le fera-nedécritaucuncouplemariéayantconservéneserait-cequ’unsemblantd’affection(lepèredubaronpalpantles fesses des servantes sous l’œil de sa femme indifférente), et le couplecroquignolet formépar lasœurdubaronetsonnigaudd’entrepreneurenpompesfunèbresestbrisédèslorsquel’éventualitédumariagen’estplusàl’ordre du jour... pourmieux se reformer dès qu’il redevient possible. Lemariageestuneenveloppecreusedelaquellelessentimentssontexclus,unsimulacre social ne servant qu’à ménager les principes vieillots d’unecommunautéarchaïque.(4)Pour revenir à la qualité d’écriture qui sublime Divorce à l’italienne, ilconvient de parler de cette caractérisation des personnages absolumentredoutablequidonneuneconsistance immédiateaumoindredessecondsrôles : il suffitdevoir levieuxbaronprendre laplacedeson filsdans lestoilettes pour reluquer la voisine ; la petite servante traîner un peu enservantlecafé;leregardbienveillantetinquiétantàlafoisdeDonCiccio,lemafieux local ; ou la dignité bafouée mais souriante de Mariannina, la

meurtrièredeCatane...pourimmédiatementsaisirunebonnepartiedeleurpersonnalité, de leurs faiblesses et de leurs vicissitudes. Le castingd’ensemble est d’ailleurs remarquable, les qualités de direction de PietroGermi n’étant plus à démontrer. Fidèle à ses habitudes, MarcelloMastroianni apporte sa petite touche personnelle à son personnage àtraversceticde la lèvre,sortedegimmicknerveuxà l’efficacitérenforcéeparleremarquablesensdutimingcomiquepropreaucomédien.Désireuxde s’affranchir de son image publique trop policée, Mastroianni se joued’ailleursdecelle-cilorsd’uneséquenceréjouissanteoffrantuneréflexivitéassezsingulière:lanuitoùFerdinandodoitconfondrelecoupleadultèresetrouveeneffetêtre celleoùun filmauparfumdescandaleestprojetéenvilleetoùlafouledesbadaudssepressepourjugersurpiècedel’amoralitédu spectacle (beau témoignage, une nouvelle fois, de l’hypocrisie sociale,illustrée notamment ici par le fiancé de la sœur du baron, qui, surpris àbaver devant Anita Ekberg, se ressaisit pour avouer avec aplomb à sapromisequ’ils’agit làd’un«mammifèrede luxe,maissansâme»), le filmenquestionn’étantautreque...LaDolcevita, sortidans la réalité l’annéeprécédenteetdontMastroianni tient lavedette.Voilàdonc lepersonnagejouéparMastroiannientrainderegarderMastroiannientraindejouerunpersonnage. Et nous parlions d’effet-miroir précédemment ? Toutefois,concernant l’interprétation, lamention spéciale du jury revient à DanielaRocca, pourtant pas gâtée par le rôle ingrat - et moustachu - de la peuragoûtanteRosalia. La comédienne livre uneperformance comique tout àfait hilarante dans un rôle absolument insupportable, parvenant nonseulementànousfairecomprendrelavolontédemeurtredesonmari,maismêmeànous la fairepartager !Toutchezellehérisse lepoiletréveille lafibrehomicidequisommeilleennous,qu’ils’agissedeseschuintements(lamanièredontellegémit«Féfé»),desagestuelle,desesquestionnementsphilosophiquesdebasétage(«Maispourquoivivons-nous?»),desesélansérotiques peu stimulants, de ses fautes de grammaire, de sa manière decoupernégligemment leventilateurquiaèresonépouxoude luiarracherlescheveuxblancsparsurprise,desescoupsdecolèresoudains,jusqu’àlamanièredontellevientcouperlaparole...àlavoixoff!Au-delàdecedernierexemplecocasse,ilyadansDivorceàl’italienneuntravail sur le son original et pertinent, qui ne se limite pas à une simplevertu«atmosphérique»maispossèdeuneréelleforcecomiqueautantqu’ilaide à approfondir les personnages et la perception que l’on a d’eux. Lesplaidoiriesvirtuellesimaginéesparlebaronenvoixofftémoignentainsidesa psychologie, par exemple quand l’entêtant « disonorata » se mêle aumécanismedu train le ramenantvers l’élaborationdesonplan.Lesonen

hors-champestégalementplusieurs foisutilisépoursesvertuscomiques,enparticulierdanslarépétitiondu«Attention,voilàquelqu’un!»lâchéparla sœur du baron lorsqu’elle est surprise en train de batifoler avec sonpromis.Maislesonestaussiunélémentprimordialdansleplanéchafaudépar Ferdinando, et cela offre quelques belles idées audiovisuelles aucinéaste : outre les ânonnements laborieux et pénibles de Rosalia à sonpianoservantàmasquerlaperceusedesonmachiavéliqueépoux,onpenseàcettesuperbeidéedu«rembobinage»delaséquencedeséductionentreCarmelo et Rosalia. Car si, nous avons pesamment insisté sur ce point,Divorceà l’italienneestunfilmremarquablementécrit(Oscardumeilleurscénario en 1963), c’est également une œuvre de cinéaste en pleinepossessiondesesmoyens:indéniablement,lefilmportevisuellementla«patte»PietroGermi,decessplendidesclairs-obscursrappelantceuxdeUnmaladettoimbroglioàceszoomsfinauxannonçantceuxdeCesmessieurs-dames,enpassantparcesséquencessaisissantesetultra-styliséesdurantlesquelleslebaronimaginelesmoyensd’éliminerlafâcheuse.Unfilmdontlavigueursatiriqueetlegoûtdelaprovocationnedoiventjamaisocculterlesprofondesqualitéscinématographiques.Unpamphletdontlaférocitéetla pertinence s’équilibrent admirablement. Une comédie de mœurshilaranteautantqu’une tragédie socialed’unegrandeamertume.Unchef-d’œuvre,toutsimplement.AntoineRoyer

(1)PietroGermi,citédansCinéma62n°66,mai1962.(2) Citons Colpo gobbo all’italiana (1962, Lucio Fulci), Matrimonioall’italiana (1964, Vittorio De Sica), Menage all’italiana (1965, FrancoIndovina), Amore all’italiana (1965, Steno), Viaggio di nozze all’italiana(1966, Mario Amendola), Adulterio all’italiana (1966, Pasquale FestaCampanile), Capriccio all’italiana (1968, collectif), Fiançailles à l’italienne(1968,DinoRisi), LeMille e unanotte all’italiana (1972, Carlo Infrascelli,Antonio Racioppi), Rapt à l’italienne (1973, Dino Risi) ou encoreFrankenstein all’italiana (1975, Armando Crispino)... voire Meurtre àl’italienne(Unmaledettoimbroglio,1959),filmantérieurdeGermidontletitrefrançaisfutinstauréaprèslesuccèsdeDivorceàl’italienne.(3)PietroGermi,citédansCinéma62n°66,mai1962.(4) À la servante éplorée qui lui reproche de ne pas porter la bagueprouvant qu’il est déjàmarié, Carmelo répond d’ailleurs : «Mais ce n’estplusàlamodedeporterunealliance.»

Des nombreuses pépites que la comédie italienne nous a livrées dans lesannées50,60et70,Divorceà l’italienne faitpartieduhautdupanier, legenrede filmdontonredécouvreàchaquenouvellevision la forcedesesdétailsetdesanarration.Sasortieenversionrestauréele15maiprochainchezLesfilmsduCaméliaestdoncuneaubaine,permettantdemieuxsaisirleseldecettecomédies’imposanttrèsvitecommeunmodèledugenre.QuandPietroGermiréaliselefilmen1961,iln’estpasencoreversédanslacomédiequicaractérisalasuitedesacarrière.Defait,lecinéasteabordeenpremier lieusonsujetde façonbeaucoupplussérieuseavantqu’onne luien fasse remarquer le potentiel comique qui se révèle peu à peu à lui enpoussant l’écriture plus loin. Et il y a de quoi rire en effet quand on voitl’histoire du film, celle du baron Ferdinando Cefalù, aristocrate siciliendécidé à se débarrasser de sa femme pour épouser la belle Angela, sacousine âgée de seize ans ! Le divorce étant totalement impensable àl’époque,Ferdinandon’ad’autrechoixqued’échafauderunplandiabolique: il s’agit pour lui de pousser sa femme dans les bras d’un autre, lasurprendreenflagrantdélitet latuer,écopantainsid’unepeineminimaledeprisonpuisqu’iln’afaitquedéfendresonhonneur!Dèslors,toutlefilms’acharneànousfairesuivrelapoursuiteinlassableduplan de Ferdinando avec une réussite formidable : en dépit d’un butabsolumentdétestable(tuersafemmepourépousersacousinemineure!),l’identificationduspectateuraupersonnagefonctionnetellementqu’onseprendaujeuetqu’onsouhaitelevoirréussir!Merveilleducinémaquedeparvenirànous identifieràuntypeparfaitementodieuxsur lequel le filmarrivepourtantàplaquerdesémotionsauxquellesonpeutserattacher.Petit bijou d’écriture (justement récompensé par l’Oscar du MeilleurScénarioOriginal en1963et il leméritait largement,ne serait-cequeparsonutilisationparfaitementastucieusedelavoix-off),Divorceà l’italiennes’avère être une satire particulièrement noire et acerbe de la sociétésiciliennedel’époqueoùilfaitbond’êtrecatholiquedevanttoutlemondemaisoùl’onreluquelavoisinedèsqu’ilfaitnuit,onconvoitesacousineetontuepourobtenirunecertainetranquillitéd’esprit…Toujourssurlefildurasoirentre lacomédiedemœurs, lacaricatureet leportraitauvitriol, lefilm n’épargne personne et soigne jusqu’au moindre de ses personnages

secondaires,moquantunesociétésiciliennesansjamaisêtretrèsloindelaréalitédel’époque.Non contentde se reposer sur son scénario, PietroGermi emballe le toutavec une science de la mise en scène particulièrement bien dosée. Toutdans le récit, dumontage jusqu’au travail sur le son, ne fait que servir lefilm, permettant de totalement rentrer dans la psyché de Ferdinando,accentuant tellement l’effet miroir avec le spectateur que cela endeviendrait presque déroutant. Notons d’ailleurs, chose amusante, que lepersonnagedeMarcelloMastroiannidanslefilmvaaucinémavoirLaDolceVitaavec…MarcelloMastroianni!Formidable comédie, d’une intelligence rare, noire jusque dans sondénouement jusqu’au-boutiste (où Germi s’en donne à cœur joie pourfustigerlemariage),Divorceàl’italienneneseraitpasuntelrégalsanssoncastingsavammentchoisi.SiStefaniaSandrelliincarnelabelle(maispassiinnocente que ça) Angela avec talent et que Daniela Rocca fait desmerveilles dans le rôle ingrat de l’épouse insupportable, c’est bienévidemmentMarcelloMastroianniquiemportelemorceau.Danslerôledecetaristocrateàlafoispathétiqueetterrifiant, l’acteurfaitdesmerveilles,offrant une composition dont lui seul avait le secret, campant unpersonnagemémorable,pimentantuneécrituredéjàremarquablepardesdétailsdejeuformidables,àl’imagedesonticàlalèvrevenantdonnerdel’épaisseurà l’undesgrandspersonnagesde lacomédie italiennedansunfilmàconsommersansmodération!AlexandreCoudray