ESCOLA DE MÚSICA “VILLA-LOBOS”PLANO DE CURSO

CURSO DE VIOLINO

Professores Responsáveis: Fabrícia Piva Simone Schliewert

Voldis Eleazar Sprogis

Joinville, 2009

PLANO DE CURSO - VIOLINO

1. Descrição do Curso:

O curso de Violino compõe-se de quatro níveis: PRÉ-BÁSICO, BÁSICO, INTERMEDIÁRIO I, INTERMEDIÁRIO II, AVANÇADO.As aulas de violino serão ministradas individualmente e nos níveis PRÉ-BÁSICO, BÁSICO e INTERMEDIÁRIO I terão a duração de

45 minutos semanais. Nos níveis INTERMEDIÁRIO II e AVANÇADO as aulas de instrumento terão a duração de 90 minutos semanais.O plano de curso está organizado no sentido de contemplar os parâmetros de composição, apreciação e execução musicais, visto re-

conhecer-se à necessidade de equilíbrio e conexão entre os mesmos, para que a educação musical aconteça de maneira integral.A elaboração do plano considerou também o fato de que aprender envolve dois elementos fundamentais: conteúdo e habilidade. Con-

teúdo consiste nas características do material que está sendo aprendido e habilidade é a ação que o aluno aplica ao referido material. Conteúdos e habilidades estarão sempre presentes, sendo implementados de maneira a conectar os três parâmetros do fazer musical.

Ao final do curso o aluno deverá ser capaz de:

COMPOSIÇÃO APRECIAÇÃO EXECUÇÃOCompor e improvisar, demonstran-do criatividade e imaginação na es-colha e habilidade no uso de ele-mentos e formas musicais.

1. Ouvir de maneira concentrada e rece-ptiva obras musicais de diferentes épo-cas, estilos, grupos étnicos e culturais.2. Desenvolver critérios para avaliar a qualidade das improvisações, composi-ções e execuções musicais, de outros e suas, sendo capaz de contribuir com su-gestões. 3. Realizar crítica oral ou escrita de de-terminada obra ouvida, demonstrando: a) compreensão dos fundamentos da com-posição e execução musicais, b) conhe-cimento de vocabulário técnico musical adequado. 4. Usar a habilidade de apreciação para desenvolver precisão e expressividade na execução.5. Desenvolver critérios para a seleção de músicas para a sua própria execução e apreciação.

1. Executar repertório diversificado com fluên-cia, clareza, segurança e expressividade.2. Demonstrar compreensão do estilo das obras musicais que executa, usando elemen-tos técnicos e interpretativos adequados às mesmas.3. Executar obras como solista ou participante de grupos.4. Ser capaz de execuções criativas, tomando decisões sobre fraseados, articulações, ex-pressividade, etc.5. Preparar a execução de obras musicais de maneira autônoma e independente, utilizando-se de processos de apreciação, análise e téc-nica ergonômica.

2. Metodologia de ensino:

Execução:

• Mostrar ao aluno, primeiramente a postura correta para tocar violino, incluindo todos os membros envolvidos (braço, antebraço, pulso, mão, tronco e cabeça). Auxiliar o aluno à postura correta, corrigindo-o sempre que necessário.

• Através da descrição das três posições básicas do arco (normal, ponta e talão), propostas por Max Rostal, demonstrar e praticar como segurar o arco, sempre visando o relaxamento do membro superior direito. O aluno e o professor podem usar o espelho como recurso para uma melhor visualização. Ao iniciar a emissão de som, verificar e corrigir se necessário o ponto de contato, o paralelismo e a pressão.

• No início quando o aluno começa a dedilhar, o estudo é direcionado para as cordas Lá e Mi e mais tarde para as cordas Ré e Sol., por isso as tonalidades aparecem na seqüência de Lá Maior, Ré Maior e Sol Maior, facilitando a afinação. As melodias têm as tônicas bas-eadas nas cordas soltas, onde o aluno poderá executar as escalas padronizando o uso dos tetracordes. As tonalidades relativas meno-res destas escalas (cordas soltas) poderão ser utilizadas de acordo com a compreensão do aluno. Isso, por sua vez, não impedirá que o professor possa explorar o uso de todas as cordas, ensinando o balanço do arco e as trocas de cordas com exercícios construídos especialmente para isso (exercícios em corda solta com movimento de balanço; exercícios de improvisação e repetição de células rít-micas e melódicas; exploração do instrumento).

• A introdução de uma nova peça poderá ser trabalhada por imitação, incentivando a execução de memória.• Durante o estudo do repertório, o aluno será incentivado a explorar diversas formas de articulação, andamento e dinâmica.• O estudo de trocas de posição é iniciado quando o aluno domina a afinação na primeira posição (Método Wohlfahrt e/ou Método Sitt I)

e a sua mão tem o nível de relaxamento adequado, principalmente do dedo polegar. Então é demonstrado ao aluno como fazer a troca de posição corretamente, é importante deixar claro para o aluno qual a relação da posição em questão com a primeira posição. São usados exercícios de troca de posição (Quick Steps to Note Reading IV), peças que tenham mudanças de posição baseadas nas cor-das soltas Mi, Lá, Ré e Sol e depois o aluno já pose executar estudos em posição fixa (Sitt II, Sitt III com primeira, segunda e terceira posições).

• O estudo do vibrato é iniciado quando o aluno já possui um bom nível técnico, principalmente da mão esquerda. É muito importante o aluno ter uma boa fôrma da mão esquerda, dedos deitados e relaxados, domínio da afinação e de mecanismos. O interesse do aluno pelo vibrato surge principalmente pelo “ver o outro produzir um som com timbre e cor diferentes”, por isso é muito importante que os modelos sejam uma boa referência. A troca de experiências entre alunos, neste caso, é muito forte. O professor precisa descobrir qual é a melhor forma do aluno vibrar, se é com o braço ou com o pulso e introduzir os exercícios corretos. Depois o aluno é incentivado ao uso do vibrato contínuo, com velocidades diferentes, passando por todos os dedos e posições, evitando os vícios mais comuns de pa-

dronização. O aluno deve estudar o vibrato em diversas situações, interpretações e estilos musicais, e também estudos de velocidade, elasticidade, amplitude, correlação arco e mão esquerda e troca de posição são necessários.

Composição:

• Através da imitação rítmica ou melódica, executar uma música de padrão simples (pergunta e resposta), primeiramente com duas no-tas, depois com três e assim por diante.

• Trabalhar a composição dos alunos através de estímulos diversos: improvisações livres, perguntas e respostas, variações sobre um tema ou célula rítmica.

• O aluno é incentivado ao uso de partituras convencionais e não convencionais em atividades de leituras e escrita musical, incluindo a representação de composições próprias.

• Através do uso da composição reforçar elementos técnicos trabalhados nas aulas e incentivar o desenvolvimento do lado expressivo e criativo do aluno.

Apreciação:

• Os elementos do cotidiano do aluno são incluídos nas aulas.• Avaliar a sonoridade produzida individualmente aluno – professor, através da apreciação, possibilitando a autocrítica.• Localizar junto com o aluno, algumas notas no violino e executar sons curtos e longos, com intensidades diferentes, através de ecos rí-

tmicos e/ou outros jogos.• Mostrar e apreciar as possibilidades musicais do violino como solista, orquestra, música de câmara e outros grupos.• Através da apreciação de discos e vídeos, mostrar os diferentes gêneros e estilos musicais e citar suas principais características e

compositores. • Incentivar o aluno para que este assista audições, recitais, concertos despertando assim seu senso crítico e o gosto musical.

3. Recursos Materiais Necessários

1 – Sala de aula, medindo2 – Tapete, medindo3 – Mesa para o professor4 – Estante para partitura5 – Quatro cadeiras6 – Armário chaveado 7 – Aparelho de som com cd e microfone embutido8 – Acervo de instrumentos para empréstimo: • Quatro violinos com arco e estojo, para estudantes, tamanho 1/8• Oito violinos com arco e estojo, para estudantes, tamanho 1/4• Dez violinos com arco e estojo, para estudantes, tamanho 1/2• Doze violinos com arco estojo, para estudantes, tamanho 3/4• Vinte violinos com arco e estojo, semiprofissionais, tamanho 4/4 9 – Biblioteca com acervo de partituras:• BACH, Johann Sebastian. Konzert in a-moll für Violine, Streicher und Basso continuo (Klavierauszug), BWV 1041. Kassel: Bären-

reiter – Verlag, 1989.• BACH, Johann Sebastian. Konzert in E-dur für Violine, Streicher und Basso continuo (Klavierauszug), BWV 1042. Kassel: Bären-

reiter – Verlag, 1990.• BACH, Johann Sebastian. Konzert in d-moll für zwei Violinen, Streicher und Basso continuo (Klavierauszug), BWV 1043. Kassel:

Bärenreiter – Verlag, 1990.• BACH, Johann Sebastian. Sechs Sonaten und Partiten für Violine solo. München: G. Henle Verlag, 1987.• BARBER, Barbara. Solos for Young Violinists, Violin Part and Piano Accompaniment. Volumes I, II, III, IV, V e VI. Miami: Summy-

Birchard Inc., 1997. • BEER, Leopold J. Concertino para Violino em Mi menor, opus 47. London: Bosworth & Co., 1936. • BEER, Leopold J. Concertino para Violino em Ré menor, opus 81. London: Bosworth & Co., 1925. • BEETHOVEN, Ludwig van. Romance in G major for Violin and Orchestra (Piano reduction), opus 40. Mainz: Schott’s Söhne, 1969. • BEETHOVEN, Ludwig van. Romance in F major for Violin and Orchestra (Piano reduction), opus 50. Mainz: Schott’s Söhne, 1969. • CAMPOS, Regina Grossi. Violino, Primeiros Passo. Editora Irmãos Vitale.

• COERNE, Louis Adolphe. Concertino para Violino em Ré Maior, opus 63. London: Bosworth & Co., 1901.• DONT, Jacob. 24 Studies (Preparatory to Kreutzer and Rode Studies) for Violin, opus 37. New York: International Music Company,

1967.• DRDLA, Franz. Concertino para Violino em Lá menor, opus 225. London: Bosworth & Co., 1910.• DVORÁK, Antonin. Sonatina in G Major for Violin and Piano, opus 100. New York: International Music Company, 1955. • ESSEK, Paul. Concerto para Violino em Sol Maior, opus 4. London: Bosworth & Co., 1911.• HÄNDEL, Georg Friedrich. Sieben Sonaten für Violine und Generalbass. München: G. Henle Verlag, 1971.• HAYDN, Joseph. Concerto em Dó Maior para Violino e Orquestra (redução para Piano), Hob VII a Nr. 1. Edition Breitkopf. • HAYDN, Joseph. Concerto em Sol Maior para Violino e Orquestra (redução para Piano), Hob VII a Nr. 4. Edition Breitkopf. • KAYSER, H. E. 36 Studies (Elementary and Progressive) for Violin, opus 20. New York: International Music Company, 1970.• KREUTZER, Rodolphe. 42 Studies for Violin. New York: International Music Company, 1963.• KÜCHLER, Ferdinand. Concertino para Violino em Sol Maior, opus 11. London: Bosworth & Co., 1934. • KÜCHLER, Ferdinand. Concertino para Violino em Ré Maior, opus 12. London: Bosworth & Co., 1936.• KÜCHLER, Ferdinand. Concertino para Violino em Ré Maior, opus 15. London: Bosworth & Co., 1934.• MAHLE, Ernst. As Melodias da Cecília, Arranjos para Violino e Piano. São Paulo: Irmãos Vitale S. A., 1971. • MARTIN, Joanne. I Can Read Music, a note reading book for violin students. Miami: Summy-Birchard Inc., 1995. • MAZAS, Jacques Fereol. Etudes Spéciales for Violin, opus 36, book I. New York: International Music Company, 1964.• MOKRÝ, J. Concertino para Violino em Sol Maior. London: Bosworth & Co., 1936.• MOZART, Wolfgang Amadeus. Sonaten für Klavier und Violine (Band I, II). München: G. Henle Verlag, 1956.• MOZART, Wolfgang Amadeus. Konzert in G-dur für Violine und Orchester (Klavierauszug), KV 216. Mainz: Schott’s Söhne, 1968. • MOZART, Wolfgang Amadeus. Konzert in D-dur für Violine und Orchester (Klavierauszug), KV 218. Mainz: Schott’s Söhne, 1967. • MOZART, Wolfgang Amadeus. Konzert in A-dur für Violine und Orchester (Klavierauszug), KV 219. Mainz: Schott’s Söhne, 1968.• MÜLLER, J. Frederick; RUSCH, Harold W.; FINK, Lorraine. Quick Steps to Note Reading, Violin, volumes I, II, III e IV. San Diego:

Neil A. Kjos Company, 1979.• PERLMAN, George. Concertino for Violin and Piano. Pennsylvania: Theodore Presser Company, 1938.• PORTNOFF, L. Concertino para Violino em Mi menor, opus 13. London: Bosworth & Co., 1923. • PORTNOFF, L. Concertino para Violino em Lá menor, opus 14. London: Bosworth & Co., 1923.• RIEDING, Oscar. Concerto para Violino em Mi menor, opus 13. London: Bosworth & Co., 1903. • RIEDING, Oscar. Concertino para Violino em Lá menor, opus 21. London: Bosworth & Co., 1903. • RIEDING, Oscar. Concertino para Violino em Sol Maior, opus 24. London: Bosworth & Co., 1904.

• RIEDING, Oscar. Concertino para Violino em Ré Maior, opus 25. London: Bosworth & Co., 1903.• RIEDING, Oscar. Concerto para Violino em Sol Maior, opus 34. London: Bosworth & Co., 1909. • RIEDING, Oscar. Concerto para Violino em Si menor, opus 35. London: Bosworth & Co., 1903. • RIEDING, Oscar. Concerto para Violino em Ré Maior, opus 36. London: Bosworth & Co., 1911.• SCHUBERT, Franz. Sonatinen für Klavier und Violine, opus 137. München: G. Henle Verlag, 1976.• SEITZ, Friedrich. Concerto for Violin with Piano Accompaniment No 1 in D, opus 7. London: Bosworth & Co., 1912. • SEITZ, Friedrich. Concerto for Violin with Piano Accompaniment No 2 in G, opus 13. London: Bosworth & Co., 1912. • SEITZ, Friedrich. Concerto for Violin with Piano Accompaniment No 3 in G min., opus 12. London: Bosworth & Co., 1912. • SEITZ, Friedrich. Concerto for Violin with Piano Accompaniment No 4 in D, opus 15. London: Bosworth & Co., 1912. • SEITZ, Friedrich. Concerto for Violin with Piano Accompaniment No 5 in D, opus 22. London: Bosworth & Co., 1912. • SEVCIK, Ottakar. The School of Violin Technic, opus 1, Part I, II, III and IV. USA: G. Schirmer’s Inc., 1918. • SEVCIK, Ottakar. The School of Bowing Technic, opus 2, Part I and II. USA: G. Schirmer’s Inc., 1918. • SEVCIK, Ottakar. Quarenta Variações, opus 3. USA: G. Schirmer’s Inc., 1918.• SEVCIK, Ottakar. Troca de Posições e Exercícios Preparatórios de Escalas, opus 8. USA: G. Schirmer’s Inc., 1918. • SEVCIK, Ottakar. Exercícios de Cordas Duplas, opus 9. USA: G. Schirmer’s Inc., 1918.• SITT, Hans. 100 Studies for the violin, volumes I, II, III, IV e V. Mainz: Schott, 1981.• SITT, Hans. Concertino para Violino em Lá menor, opus 70. London: Bosworth & Co., 1910.• Songs for Little Players, Método de Leitura. • SUZUKI, Shinichi. Suzuki Violin School (Violin Part and Piano Accompaniment), volume I, II and III. Miami: Summy-Inchard Inc.,

1978.• TELEMANN, Georg Philipp. Twelve Fantasias for Violin Solo. New York: International Music Company, 1976.• VIVALDI, Antonio. Concerto em Lá menor para Violino, Cordas e Baixo contínuo (redução para Piano), opus 3 n° 6, RV 356.

Mainz: Schott’s Söhne, 1939. • VIVALDI, Antonio. Concerto em Sol menor para Violino, Cordas e Baixo contínuo (redução para Piano), opus . Mainz:

Schott’s Söhne, 1939.• WOHLFAHRT, Franz. 60 Etüden für Violine, opus 45. Frankfurt: C. F. Peters, 1943.

4. Sistema de Avaliação:

Ao ingressar na Escola o professor fará uma avaliação diagnóstica do desenvolvimento musical do aluno, o que permitirá o planeja-

mento das ações educativas subseqüentes. Durante o semestre ou ano, os alunos serão avaliados continuadamente pelo professor, atra-

vés da avaliação formativa. No final de cada nível o aluno será submetido a uma avaliação somativa permitindo assim a decisão quanto à

conclusão de seu curso ou continuidade do mesmo.

Os alunos serão avaliados de acordo com os critérios mínimos estabelecidos no Plano de Curso de Violino. A avaliação deverá con-

templar os três parâmetros da atividade musical: apreciação, composição e execução, sendo realizada de maneira contínua durante o perí-

odo letivo pelo professor.

Os alunos serão avaliados em suas aulas individuais, audições, relatórios de audições e outras situações de aprendizagem. O aluno

será informado como está vencendo os conteúdos programáticos do curso e de que maneira está se aproximando dos objetivos finais de

aprendizagem do nível em que se encontra, respeitando sempre o tempo de aprendizagem de cada aluno por nível (mínimo de 1 ano e

máximo de 3 anos).

Serão realizados conselhos de classe no final de cada semestre, com datas pré-agendadas, envolvendo professores de todas as

áreas que façam parte da história musical do aluno. A formação de bancas para os cursos de instrumento ficará restrita ao final de cada ní-

vel (Básico, Intermediário, etc.). O professor deverá fomentar no aluno uma atitude autocrítica durante o processo de avaliação do fazer

musical, dando oportunidade de interações entre alunos durante o seu processo de aprendizagem.

Ao final do segundo ano do instrumento, o aluno é obrigatoriamente submetido à avaliação com, no mínimo, 3 professores para

ANA (avaliação do nível de aprendizagem) ou exame.

Quando a avaliação continuada detectar que o aluno atingiu as metas de aprendizagem propostas em determinado nível, ou o tem-

po de permanência no nível se finalizar (3 anos), o aluno será avaliado perante uma banca composta de 3 professores. Esta avaliação de-

cidirá se o aluno está preparado para a promoção ao nível subseqüente ou se permanece no mesmo nível. Esta banca será composta por

3 professores, sendo 2 professores da área e um professor de outra área, de preferência um professor que já tenha tido algum contato

com o aluno em outras disciplinas.

A avaliação somativa para passagem de nível acontecerá em momento previamente agendado. Nesta ocasião o aluno apresentará

um número mínimo de peças, de acordo com o estipulado no Plano de Curso de Violino, incluindo suas composições e músicas de seu co-

tidiano, contemplando os conteúdos e habilidades do Plano de Curso de Violino. Estas bancas serão organizadas por níveis e os critérios

para as atividades de composição, apreciação, e execução estão contidos nas fichas de avaliação.

Para preparar os alunos para este exame de conclusão de nível, os professores estarão, previamente, criando situações de aprendi-

zagens através de audições, gravações, aulas coletivas etc, para que este processo seja contínuo e sem sobressaltos.

Caso surjam dúvidas na aprovação ou reprovação do aluno no final do nível, haverá um conselho de classe para decidir sobre o

mesmo.

As bancas de exame de conclusão de nível ocorrerão em junho e novembro e a organização será de responsabilidade da coordena-

ção pedagógica junto com a direção da escola. A avaliação da atividade de composição e execução ocorrerá no mesmo momento. Somen-

te a avaliação da atividade de apreciação musical ocorrerá num momento distinto, pois os alunos serão avaliados coletivamente por níveis

de todas as áreas.

Os professores de Violino criarão e organizarão os “Dossiês” de seus alunos, onde irão constar os registros dos diferentes segmen-

tos, composições, trabalhos, programa de audições, audições, fitas K7 com suas gravações, juntamente com uma ficha contendo vários

itens relacionados ao desenvolvimento musical do aluno, que será preenchida durante o semestre. Estes “Dossiês” e as fichas devidamen-

te preenchidas pelo professor deverão se fazer presentes no conselho de classe que será realizado a cada final de semestre, onde serão

levantados pareceres sobre os trabalhos realizados pelos alunos para a reflexão sobre o material reunido, visualizando os avanços con-

quistados e as dificuldades que persistem.

No final de cada ano letivo constará, na ficha do aluno, em que estágio de aprendizagem ele se encontra. Os dossiês permanecem

na escola até o término completo de cada nível e a cada final de ano serão encaminhados ao professor que receberá o aluno.

Ao término do nível o dossiê será encaminhado ao aluno.

NÍVEL PRÉ-BÁSICOAo final do nível PRÉ-BÁSICO o aluno deverá ser capaz de:

COMPOSIÇÃO APRECIAÇÃO EXECUÇÃO CONTEÚDO PROGRAMÁTICOSELEÇÃO DE CONTEÚDO e HABILIDADES

• Explorar elementos básicos do som, de-monstrando certo controle na sua mani-pulação e organiza-ção.

• Utilizar-se dos con- teúdos do seu nível de maneira espon- tâ-nea em suas improvi-sações

• Reconhecer ele-mentos musicais trabalhados, utili- zando vocabulário adequado para de-monstrar sua com-preensão mu- sical.

• Reproduzir com certa acuidade padrões rít-micos e melódicos.

• Executar com téc- nica e expressão adequada peças re-levantes ao seu está-gio de desenvolvi-mento musical

Conteúdos:• Propriedades do som: duração, altura e timbre.• Notas musicais: LÁ 1 até o LÁ 2. • Figuras musicais: mínima, semínima e colcheia.• Escala maior (Lá M).• O violino, como funciona, suas partes, limpeza e cuida-

dos. • Técnicas de arco: paralelismo, retomada de arco, de-

taché (no meio) e martelé.• Técnicas do braço esquerdo (violino): colocação dos

dedos (1°, 2° e 3° dedos) , primeira posição, posições de tetracorde maior (cordas lá e mi).

Habilidades:• Execução: 1) das figuras musicais: mínima, semínima,

colcheia e semicolcheia; 2) da nota LÁ 1 até a nota LÁ 2.

• Aprender a colocação correta do violino e domínio do arco (posição normal).

• Conhecer as seguintes técnicas de arco: paralelismo, retomada de arco, detaché (no meio) e martelé.

• Conhecer as seguintes técnicas do braço esquerdo (violino): colocação dos dedos (1°, 2° e 3° dedos), pri-meira posição, posições de tetracorde maior (cordas lá e mi).

• Execução de escala maior (Lá Maior – 1 oitava).

• Praticar exercícios de eco musical.• Explorar a sonoridade do violino (pressão e ponto de

contato).• Executar pequenos trechos e peças de memória.• Tocar músicas por imitação.

Sugestão de Repertório:

TÉCNICA ESTUDOS PEÇAS

• Livro do Palhaço (Escalas, arpejos, exercícios diversos)

• Songs for Little Players• Mississipi Hot Dog• Livro do Polvo Vol. I• I can read Music Vol. I

• Método Suzuki, volume I• Violino, Primeiros Passos.

NÍVEL BÁSICOAo final do nível BÁSICO o aluno deverá ser capaz de:

COMPOSIÇÃO APRECIAÇÃO EXECUÇÃO CONTEÚDO PROGRAMÁTICOSELEÇÃO DE CONTEÚDO e HABILIDADES

• Explorar elementos bási-cos do som, demons-trando certo controle na sua manipulação e orga-nização.

• Explorar aspectos ex-pressivos do som do vio-lino

• Utilizar-se dos conteú-dos do seu nível de ma-neira espontânea, em suas composições ou improvisações.

• Explorar e criar padrões rítmicos e melódicos.

• Selecionar e estruturar sons a fim de criar suas idéias musicais.

• Referir-se de maneira adequada às composi-ções e improvisações próprias e de outros alu-nos e músicos, desenvo-lvendo o senso crítico e respeito à produção do outro.

• Reconhecer padrões e estruturas musicais simples, tais como pa-drões repeti-dos e frases ou sessões contrastan-tes.

• Reconhecer elementos musicais tra-balhados em aula, utili-zando voca-bulário ade-quado para demonstrar sua compre-ensão musi-cal.

• Executar com técnica, expres-são adequada e andamento es-táveis peças re-levantes ao seu estágio de de-senvolvimento musical.

• Reproduzir com acuidade pa-drões rítmicos e melódicos.

• Executar de me- mória pequenas peças musicais.

• Executar peças solo e em grupo (Grupo de Violi- nos).

Conteúdos mínimos:• Propriedades do som: intensidade, duração, altu-

ra e timbre.• Clave de Sol. • Pentagrama, notas musicais: SOL até o SI 2. • Figuras musicais: semibreve, mínima pontuada,

mínima, semínima pontuada, semínima, colcheia, semicolcheia, combinações de colcheia com se-micolcheia e pausas.

• Tom, semitom e alterações (sustenido, bemol e bequadro).

• Compasso simples( binário, ternário e quaterná-rio).

• Ritmo inicial: tético e anacrústico.• Quiálteras (tercina).• Ornamento: apojatura. • Intervalos justos, maiores e menores.• Escalas maiores (com arpejo e terças alternadas).• O violino, como funciona, suas partes, limpeza e

cuidados. • Técnicas de arco: paralelismo, retomada de arco,

detaché (no meio, na metade superior do arco), martelé, legato e legato com mudança de corda.

• Técnicas do braço esquerdo (violino): colocação dos dedos, primeira posição, mudança de cordas,

posições de tetracorde maior (em todas as cor-das) e tetracorde menor (cordas lá e mi).

Habilidades:• Leitura, escrita e execução: 1) das figuras musi-

cais: semibreve, mínima pontuada, mínima, semí-nima pontuada, semínima, colcheia, semicolcheia, combinações de colcheia com semicolcheia e pausas; 2) da nota SOL até a nota SI 2; 3) suste-nido e bequadro; 4) sinais de intensidade.

• Domínio da sua postura corporal, colocação cor-reta do violino (altura, abertura e inclinação) e do-mínio do arco (posição normal e posição de pon-ta).

• Domínio das seguintes técnicas de arco: paralelis-mo, retomada de arco, detaché (no meio, na me-tade superior do arco), martelé, legato e legato com mudança de corda.

• Domínio das seguintes técnicas do braço esquer-do (violino): colocação dos dedos, primeira posi-ção, mudança de cordas, posições de tetracorde maior (em todas as cordas) e tetracorde menor (cordas lá e mi).

• Execução de escalas maiores, com arpejo e ter-ças alternadas (Lá Maior – 1 oitava, Ré Maior – 1 oitava e Sol Maior – 2 oitavas).

• Praticar exercícios de improvisação e eco musi-cal.

• Explorar a sonoridade do violino (pressão e ponto de contato).

• Conhecimento de padrões repetidos, frases, ses-sões contrastantes.

• Executar pequenos trechos e peças de memória.• Tocar músicas por imitação.• Tocar músicas de ouvido.• Iniciar a leitura à primeira vista.

Sugestão de Repertório:

TÉCNICA ESTUDOS REPERTÓRIO• Escala, arpejo e terças alternadas de

Lá Maior (1 oitava) e Ré Maior (1 oita-va) em primeira posição

• Escala, arpejo e terças alternadas de Sol Maior (2 oitavas) em primeira posi-ção

• O. Sevcik Op. 1 – Vol. I.

• Quick steps to note reading – Vol. I• Quick steps to note reading – Vol. II e

início do Vol. III• I can read music – Vol. I e II• Mississipi Hot Dog• Songs For Little Players

• Método Suzuki, Vol. I• Método Suzuki, Vol. II até música 5

ou 6• B. Barber - Solos for young violinists,

volume 1 (n° 1, 2, 3 e 4)• E. Doflein – Musik für Violine und

Klavier, volume 1• G. Marinuzzi – Peças para principian-

tes• A Markov – The Little Violinist• E. Mahle – Melodias da Cecília• Violino, Primeiros Passos• Peças em primeira posição

Repertório para o exame:• Escala, arpejo e terças alternadas de Sol Maior (2 oitavas) • Quick Steps to Note Reading, volume II ou III: 3 a 4 estudos• Suzuki, volume II: 2 músicas • 1 composição

NÍVEL INTERMEDIÁRIO IAo final do nível INTERMEDIÁRIO I o aluno deverá ser capaz de:

COMPOSIÇÃO APRECIAÇÃO EXECUÇÃO CONTEÚDO PROGRAMÁTICOSELEÇÃO DE CONTEÚDO e HABILIDADES

• Explorar e usar vários aspectos do som, utili-zando habilidades espe-cíficas, técnicas e pro-cessos apropriados às suas idéias.

• Improvisar e compor como resposta a um es-tímulo musical.

• Utilizar-se dos conteú-dos do seu nível de ma-neira espontânea, em suas composições ou improvisações.

• Selecionar, combinar e estruturar sons e silên-cios a fim de criar traba-lhos musicais.

• Referir-se de maneira adequada às composi-ções e improvisações próprias e de outros alu-nos e músico, desenvo-lvendo o senso crítico e respeito á produção do outro.

• Identificar e descrever, em termos simples, ca-racterísticas musicais de uma compo-sição.

• Identificar conteúdos ministrados.

• Analisar tra-balhos musi-cais, inclusi-ve os seus.

• Ouvir critica-mente obras musicais de diferentes grupos étni-cos e cultu-rais.

• Executar com técnica, expres-são adequada e andamento es-tável, peças re-levantes ao seu estágio de de-senvolvimento musical.

• Reproduzir com acuidade pa-drões rítmicos, melódicos e fra-ses.

• Executar pa-drões rítmicos e melódicos ex-pressivamente com controle consciente do andamento e de níveis de inten-sidade, de-monstrando compreensão do proposto.

• Aprofundamento dos conteúdos e desenvolvimen-to das habilidades do nível anterior.

Conteúdos mínimos:• Notas musicais: SOL até RÉ 3.• Figuras musicais: fusa, semifusa e colcheia pon-

tuada.• Compasso composto.• Ritmo inicial: acéfalo.• Quiálteras.• Ornamento: trinado.• Elementos rítmicos: acento, síncope e contratem-

po.• Andamentos.• Intervalos aumentados e diminutos.• Tons vizinhos.• Escalas menores (natural, harmônica e melódica).• Técnicas de arco: paralelismo, retomada de arco,

mudança no talão, arco retroativo, detaché (no meio, na metade superior e inferior do arco), mar-telé, staccato alla corde, legato, legato com mu-dança de corda, portato, acentos, trêmolo e lancé.

• Técnicas do braço esquerdo (violino): colocação dos dedos, primeira e terceira posições (fixas e com mudanças), mudança de cordas, trinado e

Executar de me- mória pequenas peças musicais.

• Executar peças solo e em grupo (Orquestra B).

dobrados.Habilidades:• Leitura, escrita e execução: 1) das figuras musi-

cais: semibreve, mínima pontuada, mínima, semí-nima pontuada, semínima, colcheia pontuada, col-cheia, semicolcheia, combinações de colcheia com semicolcheia, fusa, semifusa e pausas; 2) da nota SOL até a nota RÉ 3; 3) sustenido, bequa-dro e bemol; 4) sinais de intensidade.

• Domínio da sua postura corporal, colocação cor-reta do violino (altura, abertura e inclinação) e do-mínio do arco (posição normal, posição de ponta e posição de talão).

• Domínio das seguintes técnicas de arco: paralelis-mo, retomada de arco, mudança no talão, arco retroativo, detaché (no meio, na metade superior e inferior do arco), martelé, staccato alla corde, le-gato, legato com mudança de corda, portato, acentos, têmolo e lancé.

• Domínio das seguintes técnicas do braço esquer-do (violino): colocação dos dedos, primeira e ter-ceira posições (fixas e com mudanças), mudança de cordas, trinado e dobrados.

• Execução de escalas maiores e menores melódi-cas, com arpejo e terças alternadas em primeira e terceira posição (Fá Maior – 1 oitava, Dó Maior – 2 oitavas, Lá Maior – 2 oitavas, Si bemol Maior - 2 oitavas, Sol menor – 2 oitavas, Lá menor – 2 oita-vas, Si menor – 2 oitavas, Ré menor – 1 oitava, Mi menor – 1 oitava e Ré Maior – 2 oitavas).

• Praticar e escrever exercícios de improvisação,

eco musical e composição.• Explorar a sonoridade do violino (pressão, ponto

de contato, velocidade e distribuição do arco).• Conhecimento de padrões repetidos, frases, ses-

sões contrastantes.• Executar pequenos trechos e peças de memória.• Tocar músicas por imitação.• Tocar músicas de ouvido.• Ler à primeira vista.

Sugestão de Repertório:

TÉCNICA ESTUDOS REPERTÓRIO• Escala, arpejo e terças alternadas de

Fá maior (1 oitava), Ré menor melódi-ca(1 oitava), Mi menor melódica(1 oi-tava), Dó maior (2 oitavas), Lá menor melódica (2 oitavas) e Lá Maior (2 oi-tavas), Si bemol maior (2 oitavas) e Sol menor melódica(2 oitavas) em pri-meira posição

• Escala, arpejo maior e menor e terças alternadas de Dó Maior (2 oitavas) e Ré Maior (2 oitavas) em terceira posi-ção

• O. Sevcik – Op. 1, Vol I. • Exercícios de vibrato.• Exercícios de trinado.

• Quick steps to note reading, volume 3• Quick steps to note reading, volume 4

(começo)• H. Sitt – 100 Estudos, op. 32 I (primei-

ra posição - n° 1 ao 20)• F. Wohlfahrt – 60 Estudos, op. 45 (n°

1 ao 20).

• Método Suzuki, volume 2• Método Suzuki, volume 3• Concerto ou Concertino em primeira

posição (ex.: O. Rieding – Sol M, Si m, Ré M; J. Mokrý – Sol M; G. Perlman; F. Seitz – N° 2 e 5)

• B. Barber – Solos for Young violinists, volumes 1 e 2

• E. Mahle – Melodias da Cecília• F. Küchler – Concertino em Ré M,

op.15.

Repertório para o exame:

• Escala, arpejo maior e menor e terças alternadas em segunda ou terceira posição fixa• H. Sitt, volume I: 2 estudos • Quick Steps to Note Reading, volume 4: 2 estudos• Concerto/Concertino completo (primeira posição)• 1 composição

NÍVEL INTERMEDIÁRIO IIAo final do nível INTERMEDIÁRIO II o aluno deverá ser capaz de:

COMPOSIÇÃO APRECIAÇÃO EXECUÇÃO CONTEÚDO PROGRAMÁTICOSELEÇÃO DE CONTEÚDO e HABILIDADES

• Usar elementos da mú-sica, habilidades, técni-cas e processos a fim de estruturar obras musi-cais, de maneira apro-priada aos estilos e for-mas escolhidos.

• Improvisar e compor de-monstrando compreen-são das qualidades ex-pressivas.

• Selecionar, combinar e desenvolver idéias musi-cais com o intuito de produzir uma obra estru-turalmente organizada.

• Registrar suas composi-ções de maneira con-vencional ou não con-vencional.

• Referir-se de maneira adequada às composi-ções e improvisações próprias e de outros alu-nos e músicos, desenvo-lvendo o senso crítico e

• Analisar tra-balhos musi-cais, inclusi-ve os seus.

• Ouvir critica-mente obras musicais de diferentes grupos étni-cos e cultu-rais.

• Reconhecer e identificar eventos mu-sicais espe-cíficos en-quanto ouve à música.

• Reconhecer as caracte-rísticas de estilo deter-minado, pe-ríodo ou cul-tura.

• Identificar

• Executar com fluência, clare-za, segurança e expressividade, obras comple-tas, como solis-ta ou participan-te de grupos instrumentais, usando técnica apropriada e de-monstrando compreensão da música e de seu papel como intérprete.

• Preparar obras para apresenta-ção utilizando-se de processos de análise e en-saio.

• Reapresentar uma obra musi-cal depois de refletir sobre

• Aprofundamento dos conteúdos e desenvolvimen-to das habilidades dos níveis anteriores.

Conteúdos:• Ornamento: mordente, grupeto e portamento.• Andamentos e expressões.• Consonância e dissonância de intervalos.• Enarmonia.• Série harmônica.• Reconhecimento da tonalidade e armadura de

clave (teórico).• Técnicas de arco: paralelismo, retomada de arco,

mudança no talão, arco retroativo, detaché (no meio, na metade superior e inferior do arco), mar-telé, staccato alla corde, spiccato, sautillé, picche-tato legato, legato com mudança de corda, porta-to, acentos, trêmolo, lancé e bariolage.

• Técnicas do braço esquerdo (violino): colocação dos dedos, primeira, segunda e terceira posições (fixas e com mudanças), mudança de cordas, tri-nado, dobrados, acordes, portamento, harmôni-cos e vibrato.

Habilidades:• Domínio da sua postura corporal, colocação cor-

reta do violino (altura, abertura e inclinação) e do-

respeito à produção do outro.

estrutura for-mal.

sua execução anterior.

• Executar dife-rentes estilos musicais.

• Executar peças utilizando-se de dinâmica, anda-mento, fraseolo-gia musical, agógica, de acordo com o estilo e forma.

• Executar peças solo e em grupo (Orquestra A).

mínio do arco (posição normal, posição de ponta e posição de talão).

• Domínio das seguintes técnicas de arco: paralelis-mo, retomada de arco, mudança no talão, arco retroativo, detaché (no meio, na metade superior e inferior do arco), martelé, staccato alla corde, spiccato, sautillé, picchetato, legato, legato com mudança de corda, portato, acentos, trêmolo, lan-cé e bariolage.

• Domínio das seguintes técnicas do braço esquer-do (violino): colocação dos dedos, primeira, se-gunda e terceira posições (fixas e com mudanças), mudança de cordas, trinado, dobra-dos, acordes, portamento, harmônicos e vibrato.

• Execução de escalas maiores e menores melódi-cas (escala, arpejos completos e terças alterna-das) em segunda e terceira posições fixas e com mudança de posição.

• Praticar e escrever exercícios de improvisação e composição.

• Adquirir boa sonoridade do violino (pressão, ponto de contato, velocidade e distribuição do arco e vi-brato)

• Execução de peças que contemplem a forma so-nata e concerto.

• Tocar músicas de ouvido.• Ler à primeira vista.• Conhecimento da biografia de seu repertório.

Sugestão de Repertório:

TÉCNICA ESTUDOS REPERTÓRIO• Sistema de escalas Maiores ou meno-

res melódicas (escala, arpejos com-pletos e terças alternadas) em segun-da e terceira posições fixas e com mudança de posição

• O. Sevcik – Op. 1 , Vol I• O. Sevcik – Quarenta variações, opus

3• Exercícios de vibrato• Exercícios de trinado

• Quick steps to note reading, volume 4• H. Sitt – 100 Estudos, op. 32 (segun-

da, terceira, quarta e quinta posição). • H. Sitt – 100 Estudos, op.32 III (mu-

danças de posição – n° 41 ao 50)• F. Wohlfahrt – 60 Estudos, op. 45 (tro-

ca de posições – 1° a 3° posição – n° 31 ao 39)

• H. E. Kayser – 36 Estudos, op. 20

• Concertos e concertinos com 2° e 3° posições

• Sonatas e sonatinas com 2° e 3° posi-ções

• G. F. Händel – Sonatas para violino e baixo contínuo

• A Vivaldi – Doze Sonatas (livro 1)• A. Vivaldi – Concerto em Sol menor• W. A Mozart – Sonatinas Vienenses• B. Barber – Solos for Young violinists,

volumes 2, 3 e 4• J. H. Fiocco – Allegro• Telemann – Six Sonatinas• O. Rieding – Sol m

Repertório para o exame:

• 1 sistema de escala (escala, arpejos completos e terças alternadas) em segunda ou terceira posição fixa ou com mudança de posi-ção

• H. Sitt, volume II: 1 estudo em posição fixa • H. E. Kayser: 1 estudo• 1 peça completa (com 2ª, 3ª ,4ª ou 5ª posição): concerto ou sonata• 1 composição

BIBLIOGRAFIA

1. LAVIGNE, Marco Antônio; BOSÍSIO, Paulo Gustavo Técnicas Fundamentais de Arco para Violino e Viola. Rio de Janeiro, 1999.

2. FLESCH, Carl The Art of Violin Playing. New York: Carl Fischer, 1939.

3. GALAMIAN, Ivan Principles of Violin and Teaching. New Jersey: Prentice-Hall, 1985.

4. SWANWICK, Keith Ensinando Música Musicalmente. São Paulo: Editora Moderna, 2003.

5. HENTSCHKE, Liane; SOUZA, Jusamara, organizadoras Avaliação em Músi-ca: reflexões e práticas. São Paulo: Editora Moderna, 2003.