LING 138/238 SYMBSYS 138 Intro to Computer Speech and Language Processing
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2 16 de mayo de 201116 de mayo de 20112
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Anuncíate en
PERFORMANCEllama al 818-35-69
HÉCTOR MIGUEL SÁNCHEZ .
HACIA LA AUTOGESTIÓN
DEL TEATRO XALAPEÑO
Director general:
José HomeroConsejo de Edición:
Rafael Antúnez, Nina Crangle, Juan Carlos García, Raciel D. Martínez,
José Luis Martínez Suárez, Juan Javier Mora-Rivera
Diseño:
Logotipo: Carlos Torralba Portada: Jobanni Díaz Arenas sobre textiles Yosi Anaya. Exposición Vientos del Golfo en el Jardín de las EsculturasInteriores: José HomeroFormación: Jobanni Díaz Arenas.
Redacción:
Jefa: Nina Crangle Secretaria: Arisbeth Galicia
Cartelera: Ezra José Hernández [email protected]ía:
Jorge Castillo y Juan Javier Mora-RiveraAdministración:
CP Abel Ricárdez Ricárdez
Distribución:
Leonardo Sánchez San Martín
Correspondencia:
Cayetano Rodríguez Beltrán 5,C.P. 91000, Col. Centro, Xalapa, Ver. Tel. : (01228) 818 3569Dir. elect.: [email protected]: flavors.me/performancePerformance. Interpretaciones sobre interpretaciones es una publicación quincenal editada por José Homero Hernández Alvarado.
Reservas de Derechos al Uso Exclusivo No. 04-2011-020410374900-101, ISSN: en trámite; ambos otorgados por la Comisión Calificadora de Publicaciones y Revistas Ilustradas de la Secretaría de Gobernación.
Impreso en talleres de Diario AZ, 20 De Noviembre 621, Col. Badillo; Xalapa, Veracruz. CP 91190, Xalapa, Ver. Tel: (228) 8 121363.
Este número se terminó de imprimir el 16 de mayo de 2011 con un tiraje de 5,000 ejemplares.
Las opiniones expresadas por los autores no necesariamente reflejan la postura del editor de la publicación.Queda estrictamente prohibida la reproducción total o parcial de los contenidos e imágenes de la publicación sin previa autorización de Editorial Graffiti.
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NOMBRE DE CUALQUIERA DE ELLOS TE
VENDRÁ A LA MEMORIA LA FORMA EN
QUE APARECEN IMPRESOS EN NUESTRAS
PORTADAS.
RAMSEY CAMPBELL
No. 138 Segunda época, Año 7
La actividad teatral en Xalapa se
ha incrementado en los últimos
tiempos gracias al empeño de
las numerosas agrupaciones
independientes que proliferan en
la ciudad. Más allá de la experiencia
institucional, Héctor Miguel
Cruz aborda aquí el entramado
económico y espacial al que se
enfrentan estas pequeñas compañías
para ofrecer al público un teatro
digno y de enorme calidad.
16 de mayo de 2011 3
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a mis compañeros de la Escuela de Cultura Popular,
agradezco a Maricarmen Luna, a Hamlet Ramírez, a Alejandro Ricaño, a
Randia Escalante y a los responsables del Foro La Astilla, gracias a cuya
información pude construir este reportaje.
La autogestión, en tanto práctica política, no sólo trae consigo la pro-
piedad colectiva de los medios de producción y, por ende, la hori-
zontalidad casi absoluta de las relaciones de trabajo, sino que implica
también la institucionalización crítica de los mecanismos indispensa-
bles para tomar decisiones —a propósito de los modos, destinos y
trasformaciones del proceso de producción y de sus resultados— de manera
democrática (el pueblo decide: ejercicio verdadero del poder popular). Se trata,
entonces, de un principio político-económico de autodeterminación, un dere-
cho legítimo a reproducir la existencia decidiendo sobre las formas de llevar a
cabo el trabajo y de distribuir sus productos: un camino para dignificar y liberar
al ser humano. Nacido del anarquismo europeo, el concepto de autogestión
visualiza idealmente un mundo organizado en su totalidad de acuerdo con
sus reglas y dinámicas (“anarquistas”); en la sociedad actual, dominada por un
sistema capitalista-autoritario, la práctica de la autogestión se manifiesta más
bien de modo fragmentario, como en un enclave: cooperativas aisladas que lu-
chan de acuerdo con las leyes del mercado global o, en el mejor de los casos,
comunidades relativamente autónomas en un entorno que les resulta adverso
(es el caso de los “caracoles” en la selva lacandona mexicana).
El teatro en Xalapa —que es de lo que vamos a hablar de ahora en ade-
lante—, en tanto actividad económica —como debe serlo toda actividad ar-
tística—, ha asumido, frente a las contrariedades evidentes, la forma de una
práctica autogestiva sumamente precaria que, no obstante, ha dado y seguirá
dando productos estéticos de importante calidad. En efecto: refiriéndonos al
tema de los obstáculos, hay que decir que, a la escasez de fondos estatales para
el desarrollo de la cultura, a la crisis de las universidades de México—incluyen-
do, sí, a la Veracruzana— en cuanto a la formación responsable de egresados,
y al decrépito interés general por las artes dramáticas, se añade el hecho de
que, en esta ciudad, los espacios públicos (gubernamentales) adecuadamente
acondicionados para llevar a cabo puestas en escena son paupérrimos: la sala
Dagoberto Guillaumin del Teatro del Estado prácticamente le pertenece a la
Compañía Titular de la Universidad Veracruzana, mientras que el Foro Torre
Lapham, a los alumnos y profesores de la Facultad de Teatro; la Fundación de
Rescate del Teatro J. J. Herrera, ubicado en el centro, pero fuera de uso desde
hace ya bastantes años, dio una conferencia de prensa el pasado domingo 27
de marzo —irónicamente, Día Mundial del Teatro— en las instalaciones del
mismo, sólo para anunciar que —no obstante el pomposo acto de reapertura
en febrero de 2010— el espacio sigue sin estar en condiciones de utilización;
restan, pues, sólo el auditorio de la Galería de Arte Contemporáneo, el Centro
Recreativo Xalapeño (muy poco usados, en realidad), el auditorio del Ágora
(que funciona, más bien, como teatro privado, ya que exige una cuota del 40
por ciento de las entradas como “renta”), y el Teatro La Caja, auspiciado por la
UV, pero cuya modesta infraestructura y bajo nivel de localidades —un máxi-
mo de treinta personas, calculo— limitan la producción teatral (dolencias que
sufren los ya mencionados Foro de la Facultad de Teatro y Centro Recreativo
Xalapeño), amén de la alta demanda existente para utilizar este espacio.
No es que tenga barba blanca es que la ceniza se me cayó encima [Francisco Beve- 8rido, actor, creador de Teatro de La Alacena y de Candileja].
En Xalapa, nadie vive de montar obras: el
productor de una compañía independiente
—es decir, formada por un grupo de indivi-
duos que, como tú y como yo, querido lec-
tor, un día deciden, casi espontáneamente,
reunirse para llevar a cabo una puesta en
escena— toma dinero de su propio bolsillo
para financiar un montaje; este, al concluir la
temporada —en general, el precio de un bo-
leto para ver teatro en Xalapa fluctúa entre
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los 60 y los 40 pesos, independientemente de los descuentos para estudiantes: ese es el precio de mercado; las temporadas duran alrededor de un mes—, recupera su inversión, dado el caso, y reparte el “excedente” entre todos los miembros del equipo por partes iguales (esto lo diferencia de la figura del empresario capitalista, y lo acerca, al menos involuntaria-mente, al ideal de la autogestión: no hay ganancias individua-les por el “enormísimo trabajo” de “arriesgar la inversión”; sólo obtiene su justo pago quien verdaderamente trabaja, y el dinero se distribuye equitativamente entre los miembros del pueblo o, como aquí —porque se trata todavía de una práctica autogestiva fragmentaria, no de carácter nacional o mundial— de la compañía —cooperativa— independiente de teatro.
No hay, entonces, sueldos fijados previamente según el tiempo empleado en la labor —he aquí una de las precarieda-des del “negocio”—, ni diferenciación de tarifas entre actores principales, secundarios y demás integrantes del grupo —mú-sicos, iluminadores, tramoyas, etc.—; esto último se debe, de acuerdo con lo que correctamente apunta Maricarmen Luna Hernández, productora independiente de teatro y actriz de esta ciudad, a que, sean asistentes o actores, circunstanciales o protagonistas, todos están presentes el mismo tiempo en los ensayos (otro principio autogestivo, aún en ciernes aquí: trasformación de las cooperativas en instituciones pedagó-gicas críticas que permitan la rotatividad absoluta de papeles: todos, salvo ciertos límites, pueden y deben estar en condi-ciones de hacer lo que hacen los demás, situación que justifica la equivalencia en el monto de los salarios; en una sociedad completamente autogestionaria, dicha “igualdad” sólo tiene sentido si va a acompañada de garantías de seguridad social, proporcionadas por el Estado —órgano, para entonces, me-ramente administrativo—, que nivelen la desigualdad siempre subyacente a esa igualdad abstracta: no serán jamás idénticas las condiciones de una mujer trabajadora con seis meses de embarazo, a las de un soltero fuerte y joven, ni las de un adulto a las de un hombre discapacitado, diría Marx en su Crítica al Programa de Gotha de 1875. No alcanza, claro está, para pagar los ensayos. Los miembros de estas compañías independientes son empleados de gobierno, trabajadores de sus negocios familiares, estudiantes de maestría con becas del Conacyt, universitarios y periodistas que, al acabar con sus labores diarias, se reúnen a ensayar a altas horas de la noche, de lunes a jueves, y que presentan sus montajes ex-clusivamente los fines de semana, cuando sus ocupaciones y las de su público se los permiten: ¿no tiene esto, acaso, algo así como un dejo de romanticismo?
Generar empresas culturales
competitivas
POR OTRA PARTE, Alejandro Ricaño Rodríguez, dramaturgo xalapeño, considera que, justo en el hecho de tener un salario fijo y constante, radica el germen de la mediocridad artística; así ocurre, por ejemplo, con la Compañía Titular de Teatro de la Universidad Veracruzana: además de que sus actores se ven comprometidos a montar una obra, digamos, cada dos meses, lo que impide trabajarla y comprenderla con la pro-fundidad requerida, al tener un puesto asegurado, un contrato prácticamente indefinido y un cheque mensual girado por la institución, todo incentivo para mejorar el propio desempeño y, en consecuencia, toda calidad artística, se esfuman (¿no es posible, entonces, dedicarse al teatro de tiempo completo sin que se pierda el genio creativo, que parece más bien fun-darse en un espíritu rebelde?, ¿qué ocurre entonces con la figura del actor y, en general, del artista, en tanto trabajadores
profesionales de la cultura, en una sociedad autogestionaria? Todos estos son asuntos de gran importancia en los que, sin embargo, no puedo detenerme ahora. En cuanto al deficiente rendimiento de la Compañía Titular de Teatro de la UV, más de un crítico del medio sostiene esta opinión, si bien puede coincidir o no con las causas aquí esbozadas).
Se trata, así bien, continúa Ricaño, de generar empresas culturales que estén en condiciones de competir con el mer-cado del teatro comercial, que formen nuevos públicos y que fortalezcan los ya existentes; en cuanto a su funcionamien-to interno, dichas empresas han de buscar la horizontalidad de las relaciones de trabajo, la rotatividad y la distribución equitativa del dinero obtenido en las funciones: he aquí los cimientos del largo camino hacia la autogestión: la creación de cooperativas políticamente autónomas, esto es, democrá-ticas, regidas por el poder popular de sus miembros, y eco-nómicamente “independientes”, que son capaces, a la vez, de competir en el mercado consumista del “arte” y de ofrecer “productos y servicios” de calidad estética —humana—; en cuanto a este último punto, el de la calidad: ¿es la institucio-nalización el acabose de toda inspiración artística? Instituir, contar con protocolos, procedimientos y estructuras, opino yo, es necesario para el funcionamiento de un organismo o de una sociedad, pero dicha institucionalización, para que en verdad sea útil, ha de ser siempre crítica y autocrítica: en otras palabras, ha de estar constantemente dispuesta a transformarse de manera sustantiva.
Contar con los requisitos para establecerse jurídicamen-te como asociación civil, apunta Ricaño, para así conseguir donativos deducibles de impuestos, es un tanto complejo. Así bien, a fin de obtener recursos adicionales para la pro-ducción de obras de teatro y de no tener exclusivamente que estar sujetos al bolsillo de alguno de los miembros de las compañías independientes o a las entradas vendidas, las empresas teatrales autogestionarias pueden echar mano de los apoyos del Estado (efímeros y sólo obtenibles, por ende, a través de competencias y concursos): los programas México en Escena y México: puerta de las Américas, por ejemplo, o el más reciente Efiteatro (vigente a partir del 28 febrero de 2011), reforma de ley que permite otorgar créditos fiscales
de hasta dos millones de pesos (de un total de cincuenta) a los proyectos independientes de teatro, sin importar que sus miembros estén o no constituidos como asociación civil.
Teatros portátiles
EN LO QUE se refiere a los espacios privados —a los públi-cos ya les hemos dedicado unas líneas previas— para mon-tar obras en Xalapa, podemos citar los siguientes: El Rincón de los Títeres, la Casa de la Caricatura, el Foro La Astilla, el Café-Teatro Tierra Luna, el Foro Kaza, la carpa-teatro La Li-bertad, el Foro de la Rueca de Gandhi, El Refugio, Mordida de Gato y el Kafee Maastricht, entre otros —a los que pue-do sumar mi casa, que más de una vez me he visto tentado a convertir en foro teatral; hoy en día, de hecho, todo sitio es un escenario posible: de allí la idea de Teatro en la Alacena, festival anual organizado por Francisco Beverido, aquí, entre los meses de agosto y septiembre, y que exige como requisito de inscripción presentar una obra en un espacio no diseñado ex profeso para hacer montajes.
La mayoría de estos sitios son pequeños, no del todo aptos par albergar puestas en escena —exceso de ruidos filtrados del exterior, columnas que impiden una visibilidad apropiada, falta de gradación entre las hileras de asientos, etc.—; su administración depende en sí misma de coopera-tivas semi autogestionarias aún más endebles que las pro-pias compañías teatrales: como sucede con estas últimas, los responsables de los foros no alcanzan a vivir de su trabajo en estos espacios, sino que sólo pueden dedicarse a ellos en sus tiempos libres; en ocasiones, además —caso del Foro La Astilla—, ni siquiera son dueños de los mismos y tienen que pagar una renta: sus ingresos provienen de la organiza-ción de actividades y talleres realizados entre semana, de su condición de cafés, librerías o restaurantes, y por supuesto, de las presentaciones de teatro de los sábados y domingos. Casi ninguna compañía teatral independiente cuenta (en propiedad o en arrendamiento) con su propio espacio —la excepción la constituyen el equipo de Abraham Oceransky y el teatro-carpa La Libertad—: actores y foros son islotes semi autogestionarios que se necesitan mutuamente y que intercambian entre sí su dinero y sus productos en el mer-cado: las compañías requieren de un lugar para presentar sus obras y, los foros, de clientes que, de una u otra manera, “compren sus servicios”. Se trabaja por lo regular de dos formas: a) por función vendida: la compañía fija un precio a su montaje, el foro lo paga y, en consecuencia, adquiere el derecho de quedarse con todo el dinero de las entradas, o b) por porcentaje: la compañía teatral se hace cargo de los ingresos por boleto vendido y le entrega al foro en cuestión un equivalente de entre el quince y el treinta por ciento.
He aquí el panorama del largo camino hacia la autoges-tión del teatro en esta ciudad. Si bien parece un tanto desfa-vorecedor, lo cierto es que un vago espíritu de romanticismo hace que, de la adversidad, los amantes del teatro saquemos fuerzas y motivación extra para seguirnos desempeñando co-mo directores, actores, músicos, tramoyas, críticos y público —ya que todos nosotros somos parte de la fauna del mundo del teatro—, lo que no deja de llenarnos de cierta esperanza de que, en el futuro, la autogestión teatral pueda consolidarse más sistemáticamente. Lo más esperanzador, sin duda, en este momento, es la gran calidad artística que predomina entre las compañías de teatro independientes de esta ciudad: calidad que es síntoma de un constante proceso autocrítico: ¿y qué es, sino la crítica, lo que mueve al mundo? ✦
HÉCTOR MIGUEL: ESTUDIA LETRAS. LE GUSTA EL TEATRO.
Retrato de Ricaño como joven reflejo. Óleo: 8[El frío encanto].
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El domingo 8 de mayo un nutrido grupo de personas
asistió en Xalapa a la segunda Marcha Nacional convo-
cada por el poeta Javier Sicilia en Cuernavaca, Morelos.
La caminata tuvo dos puntos alternos de partida, la
Facultad de Humanidades y la Facultad de Economía,
para encontrarse en la calle Clavijero y confluir a las 18:30 en la
Plaza Lerdo. La marcha ocurrió en varios puntos de la república;
la de la capital del país fue la de mayor concentración.
Niños, familias, profesionistas y estudiantes en compañía
de docentes e investigadores de la Universidad Veracruzana,
se manifestaron con pancartas y letreros, en los cuales se leían
frases sobre la violencia e inseguridad a la que ha sido sometido
nuestro país en un gran ciclo histórico interminable. carteles y
pancartas hacían referencia a las elecciones de 2012, al gobierno
y a la militarización. La reflexión que propiciaban las frases era
que al final todos los partidos terminan ocupando la gran fila
de la partidocracia junto con las múltiples letras del abecedario
(X, Y, Z).
Entre hulahulas, veladoras y margaritas, una gran paloma
blanca con la leyenda PAZ dibujada con gis, los niños trazaban
dibujos en la Plaza Lerdo. El mensaje literal y metafórico, ¿qué
país les estábamos dejando a nuestros niños, a las nuevas gene-
raciones? Los convocantes de la marcha expresaron el discurso
del poeta Javier Sicilia (quien hizo una manifestación multitudi-
naria contra la violencia en el Zócalo de la Ciudad de México),
para posteriormente pedir cinco minutos de silencio ante los
cuarenta mil muertos y desaparecidos.
El acto público cerró con la participación de aproximada-
mente 20 minutos del grupo Serexpresión Teatro Acción1, teatro
político en el que se enlazan puentes entre el arte como medio
de comunicación y su relación con la situación social imperan-
te. En medio de la Plaza Lerdo a manera de una escena abierta
pidieron al público se organizara en un círculo para volvernos
espectadores del acto performático. Brenda Aguirre y Geraldine
Lamadrid Guerrero nos expresaron diálogos de temática política
y social, mediante la actuación de unos textos pertenecientes al
libro Metáforas de lo invisible que nos mata, de Moisés Mato. Di-
chos diálogos fueron los alicientes necesarios para que el público
tomara conciencia sobre el motivo de lo que ahí nos ocupaba,
“Nos importa abrir espacios de diálogo y plantear temas que
permitan tener momentos de reflexión colectiva sobre lo que
a todos nos preocupa, nuestra práctica es política porque nos
ocupamos de que los temas comunes se pongan sobre la mesa
para fomentar el diálogo en la búsqueda de soluciones que re-
dunden en el bienestar común de la sociedad. El medio es el arte
en sus diferentes formas: teatro, performance, gráfica, poesía...”
(Geraldine Lamadrid).
Los textos representados engloban una partitura de nombre
Metáforas v.8.5.11, acompañados de elementos simbólicos que
evocaban la intención del diálogo expresado. Se debe tener ca-
rácter y determinación para mostrar los espurios y los sesgos
que se nos han impuesto por el poder, el capital y las políticas
partidistas.
Estos fueron los diálogos de Serexpresión Teatro Acción:
Erótica del poder : manifiesta la dimensión del placer
existente en el ejercicio del poder, la acción transcurre a través
de una exposición de los sinónimos de dominar, muchos de los
cuales son palabras que usamos y practicamos cotidianamen-
te; estamos tan acostumbrados a pasar por encima de otras
personas sin importarnos, que no nos damos cuenta de los
actos de dominación que cada uno de nosotros ejerce en su
entorno, aprendidos desde la escuela y la perspectiva del éxito
individual.
Sudar y llorar: la vida de muchas personas depende de
trabajos precarios que los mantienen en una situación de ten-
sión e insatisfacción constante. Las posibilidades de desarrollo
personal son escasas en un mundo que descuida a sus jóvenes,
alimenta estructuras burocráticas monstruosas y margina la di-
ferencia.
1 Para más información sobre el grupo puedes visitar: http://serex-
presion.blogspot.com/
Teatro en acción en la marcha de Xalapa
MAKAME LARA .
Hambre-Hombre: la idea es clara en esta pie-
za: Lupus est homo homini, non homo, quom qualis sit non
novit (Lobo es el hombre para el hombre, y no hombre, cuando
desconoce quién es el otro), o en su forma simplificada: Homo
homini lupus (el hombre es un lobo para el hombre).
En la medida en que desconocemos al otro, perdemos
nuestra humanidad. Esto está presente en cada acto de
desconfianza, de no mirar las necesidades sociales y de
solapar las injusticias del mundo.
20 segundos: Rápidamente perdemos los sentidos y
principalmente la conciencia, estar desvalidos y carentes
de criterio propio nos permite seguir al rebaño, obnubi-
lados por la riqueza, el éxito y el parecer especiales.
Ensalada de serpientes: Los medios de comuni-
cación mezclan la información dando por resultado una
ensalada indigesta de verdades a medias, de intereses par-
ticulares defendidos como bienestar general, de traiciones
a la solidaridad y a la reflexión sobre nuestras relaciones
humanas. Lo único que podemos hacer, al menos sim-
bólicamente, es ponerlos a arder para poder develar la
máscara con la que nos presentan la realidad y empezar
a saber dónde estamos realmente.
El sabor de boca que nos dejaron los diálogos repre-
sentados, mediante la eficacia expresiva del cuerpo como
principio vital y de cambio permanente, fue el de que la
libertad y seguridad social no pueden seguir perteneciendo
al léxico del futuro, se necesitan acciones sociales como
las antes mencionadas que abran las ojos a una realidad y
una necesidad imperante de cambio. “El pasado domingo
8 de mayo no podíamos quedarnos sin participar en la
movilización internacional a favor de la paz en México y
de denuncia de la violencia y descomposición del tejido
social que impera en muchas ciudades de nuestro bello y
amado país” (Geraldine Lamadrid). ✦
MAKAME: HISTORIADORA DEL ARTE. CURSA MAESTRÍA EN ARTES EN LA UV.
Imagen de la marcha, centro de Xalapa. 8
Geraldine LaMadrid en pleno desarro-
8llo… ya está más alta que el Palacio.
La segunda Marcha
Nacional contra la
violencia, convocada
por el poeta Javier
Sicilia, tuvo su propio
sello en esta ciudad.
Makame Lara se enfoca
en esta crónica en el
cierre del acto público
en la Plaza Lerdo, la
participación del grupo
Serexpresión Teatro
Acción. M
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6 16 de mayo de 2011
dito a la obra por venir es siempre desmesurado para aquellos que recién inician su camino en la república letrada. Más tarde o más temprano es posible darse cuenta de que las deudas contraídas son impagables y que en numerosas ocasiones las buenas intenciones y los albos augurios de los mayores son una carga de la que no sólo es muy difícil desprenderse sino que, a la postre, acaba por hundir incluso a los más avezados.
Al respecto Cyril Conolly (1903-1974), ensa-yista inglés mayormente conocido por su ensayo alucinado The Unquiet Grave (La tumba sin sosiego), publicó a finales de los treinta un libro a medio camino entre la crítica cultural y la autobiografía titulado Enemies of the Promise (Los enemigos de la promesa), en el que además de analizar el con-texto literario de su época y justificar por qué a sus años no ha conseguido cumplir la manda de escribir una obra maestra –criterio que ahora resulta tan ocioso como inocente–, señala las principales adversidades que frustran las posi-bilidades de una prometedora carrera literaria. Entre otras Conolly destaca el periodismo, ac-tividad a la que se ven inducidos infinidad de escritores por necesidad económica; otra más es la orientación ideológica, que consigue ob-nubilar a los ingenuos en arrebatos políticos de los que más tarde abjurarán, cuando ya a nadie le interese; otro de los enemigos distinguidos es el escapismo de lo que “se espera de uno”, para lo cual el alcohol, las drogas, los viajes o los infinitos infiernos de la vida cotidiana son más que suficientes. Un enemigo más reconocido por Conolly –y en este punto conviene recordar el carácter autobiográfico del texto– será el hecho de llevar una vida sexual atormentada, concreta-mente a la circunstancia de ser homosexual (los
ingleses, lo sabemos, no podrán nunca abandonar del todo su temperamento victoriano), que bien podríamos intercambiar, en aras de una traduc-ción menos local, por el término de “relaciones afectivas tormentosas con los otros o con uno mismo”. Finalmente el ensayista dirá que el peor enemigo de la promesa es el éxito literario, que termina liquidando las buenas intenciones y las grandes expectativas depositadas en un joven artista. Este caso, tristemente, es harto común en la contrahecha república mexicana.
Transcribo algunas perlas de su ingenio:
“Drunkenness is a substitute for art; it is in itself a low form of creation”.
“If, as Dr. Johnson said, a man who is not married is only half a man, so a man who is very much married is only half an artist”.
“The health of a writer should not be too good”.
“What ruins young writers is overproduc-tion; the need for money is what causes overproduction”.
“An outside job is harmful to a writer in proportion as it approximates to his vo-cation”.
“A writer works best at an interval from an unhappy love affair, or after his hap-piness has been secured by one more fortunate”.
RAFAEL TORIZ .
Prometer no empobrece: dar es lo que aniquila.
REFRÁN MEXICANO
Dentro de las múltiples calamidades que se abaten sobre el ser nacional, destaca con singular fulgor, en el muy vasto firmamen-to de nuestras infamias, el de las promesas no cumplidas. Todo mexicano que conozca su condición sabe que en este país a las promesas se las lleva, además del viento, la tragedia, la rumba o
el fin de los comicios electorales. Al ser una nación con grandísimas necesida-des impostergables –hambre, salud, seguridad y empleo, por mentar algunas menudencias– resulta lógico que estemos acostumbrados a vivir en un presente con la esperanza hipotecada.
Las promesas, bien lo sabemos después de setenta años de priísmo, valen más por la intención que por su consecución. El sólo hecho de prometer es ya un respaldo agorero que si bien no resuelve absolutos sí provee de algunos alivios relativos, en contadas circunstancias. Existe un refrán brasileño de gran ingenio que calza perfectamente con nuestra realidad: Brasil es el país del fu-turo… y siempre lo será.
El invierno recorre las islasEL SÓLO INTENTO de trazar una cartografía de las promesas mexicanas trun-cadas por un destino infausto daría para una Historia Universal de la Tragedia. En mi fuero interno atribuyo semejante vocación por la derrota a un rasgo muy preciso: en más de un sentido somos los desheredados de Huizilopochtli, el pro-ducto de un imperio vejado y corrompido. Queda claro que su furia milenaria más que ser saciada con sacrificios humanos exige la cuota cíclica e inexorable de descalabros fulminantes. El caso de Alberto Onofre –el gran crack mexicano en opinión de especialistas– es elocuente hasta la desgarradura.
Chiva jurado desde el inicio de su carrera, Onofre vive en el discreto re-cuerdo popular y las nostalgias de Juan Villoro, no sólo como un cabeceador efectivísimo sino también como el gran sol del mediocampo mexicano. Onofre, quien era la esperanza tricolor en el mundial del 70, se fracturó la tibia y el peroné a tan sólo cuatro días del inicio de la justa mundialista, dejando a un pueblo sin corazón y sin aliento. El destino, ingrato como es sabido, no sólo dejó sin jugar a un jovenzuelo de 22 años que era, según la opinión del propio Villoro, “el mariscal de campo que la selección no había tenido ni volvería a tener”, sino también al defensa cruzazulino Juan Manuel Alejándrez, quien lesio-nó la autoestima de un país. La soledad de los atormentados, como bien nos ejemplifica Judas el Iscariote, es un precio muy alto por haber estado en lugar preciso en el momento equivocado.
Otro caso de profundo abatimiento nacional fue el de la trágica muerte del imparable Sisal –Salvador Sánchez para más señas. Sánchez era un boxeador de fantasía que a sus 23 años contaba con 46 combates disputados, de los cuales 44 eran victorias, uno se abonaba como empate y, para volverlo legendario, sumaba una derrota que lo encumbra para siempre en el pedestal de los mortales.
Su muerte ocurrió cuando impactó su porsche blanco 928 contra un camión cargado con dos tractomulas mientras intentaba rebasar a una camioneta a las afueras de Querétaro. Monarca indiscutible del peso súper gallo –defendió su título airosamente en diez ocasiones–, Sisal es justamente recordado por los amantes del boxeo, entre otras causas, por haber tundido en ocho rounds al puertorriqueño Wilfredo Gómez en una contienda electrizante con la pericia de un artista, contrincante dignísimo que tuvo el acto arrebatador –los periódicos de la época registraron su semblante invadido por el llanto– de llevarle flores a su tumba en Santiago Tianguistenco.
Finalmente (me resisto a continuar con esta arqueología de la desgracia) nunca podré olvidar la muerte de Oro, mítico luchador tapatío conocido por sus espectaculares lances como “el luchador suicida”, coloso del pancracio que dio a mi generación la conciencia de la finitud al morir sobre el ring en una pe-lea contra Kahoz, Jaque Mate y el Dr. Wagner. En mi mocedad pensaba que los luchadores eran eternos y millonarios, y creía que si en alguna ocasión algún gladiador pudiera salir lastimado “de a deveras” tendría por fuerza que ser un rudo, nunca un técnico impoluto que, sencillamente, volaba como nadie. Oro contaba con 21 años al momento de su muerte, y era por mucho la promesa más aquilatada de la lucha libre nacional, potencialmente equiparable por su impecable técnica con el invencible Canek y por su naciente popularidad con el entonces muy querido Octagón.
Las promesas terminan jóvenesOtro territorio fértil para las jóvenes promesas ha sido siempre el vasto
campo de las artes, particularmente en las filas de la literatura, en donde el cré-
El país de las promesas
Cyril Connolly amontonaba libros. 8
A LA 14 ÑÑ
Las promesas no
cumplidas han
alimentado el imaginario
nacional a través de
ciertas figuras públicas.
Rafael Toriz traza una
singular cartografía del
ser y la derrota, vocación
de vocaciones en el país
de los milagros.
716 de mayo de 2011
En la ceremonia de inauguración de la XI edición de la Feria In-ternacional del Libro Universita-rio (FILU), que anualmente or-
ganiza la Universidad Veracruzana (UV), el ganador de la quinta edición del Pre-mio Sergio Galindo, Hernán Darío Rivas Barrera, se refirió a los tiempos convul-sos que se registran en América Latina y al respecto dijo:
“Hay algo que me produce un gran asombro y es esta capacidad que tene-mos las personas de este lado del mun-do para salir adelante y seguir con la vida. La esperanza, esa alegría que no se puede callar y que va más allá de la vio-lencia y que muestra casi indestructible que tenemos en el corazón, la fuerza, la vitalidad y el calor humano que evitan que los golpes a los que nos enfrenta-mos nos destruyan”.
Sobre su novela –titulada Espía– ex-plicó que surge del desamor, el dolor, la violencia y la indiferencia. “La novela se convierte en un reconocimiento a todas esas voces silenciadas y desapa-recidas que son parte de la realidad de muchas personas, voces que se fueron metiendo a mi alma y que me obligaron a este proceso clandestino de escribir-las”, añadió.
La FILU, entre las cinco mejores ferias de libro del país
EN SU MENSAJE inaugural, el rector de la UV, Raúl Arias Lovillo, aseguró que en los 18 años que lleva celebrándose a nivel local, y en los 11 en que se ha cele-brado con carácter internacional, la Fe-ria del Libro de esta casa de estudios ha ido creciendo y consolidándose, lo que la coloca, al día de hoy, entre las cinco
principales ferias del libro de México.Agregó que este evento editorial
se concibe y se explica con Sergio Pi-tol, a quien llamó un “caballero andante de las letras nacionales” que ha esta-do presente en las diferentes ediciones, “acompañando a una comunidad de lec-tores que ha ido creciendo a su merced y empeño”.
Destacó que la FILU constituye uno de los activos estratégicos del modelo académico de la UV, que tiene al libro y a la lectura como una de sus principa-les herramientas: “El libro no es un fin sino un medio para que los estudiantes encuentren el goce de los libros, el pla-cer de la felicidad o los caminos para encontrarla”.
Sobre el tema del foro académi-co de este año, la diversidad cultural, Arias Lovillo dijo: “Nos felicitamos de que éste sea el tema académico y más
nos enorgullece que la Medalla al Mérito Universidad Veracruzana sea entregada a Lourdes Arizpe, Chantal Mouffe, John Downing y Antonio García de León, to-dos ellos académicos comprometidos con el pluralismo, la tolerancia, los dere-chos humanos y la diversidad cultural”.
Agregó que a la visión académica acertada debe sumarse el gran sentido de oportunidad de tratar este tema en el seno institucional, cuyas aulas y es-tructuras académicas, así como las sedes de la Universidad Veracruzana Intercul-tural (UVI), “reflejan un arraigo históri-co que sintetiza una diversidad cultural fundada en la libertad, el pluralismo y el respeto”.
Asimismo, destacó que la FILU será siempre “un espacio común para enri-quecer nuestra libertad de leer y, con ello, aprender a ser mejores seres hu-manos” y agradeció la presencia de un
público cada vez mayor que cada año la visita con el afán de la búsqueda y el encuentro con los libros, a fin de esta-blecer un diálogo con la inteligencia y la imaginación.
En su intervención, el director de la Editorial UV, Agustín del Moral Tejeda, leyó un cuento en que el único perso-naje reflexiona sobre la diversidad, te-ma principal de la FILU 2011. Expresó que “la tolerancia, el diálogo y sus con-tradicciones constituyen un problema universal, un problema que hoy se so-mete a la conciencia del mundo entero con una urgencia jamás conocida en la historia”.
Del Moral dijo que hoy en día “las culturas se mueven y se mezclan, pue-blos y estirpes lejanas se encuentran, y sus visiones del mundo –religiosas, po-líticas, sociales– viven lado a lado, en un politeísmo de valores, significados, tra-diciones, costumbres e instituciones que nadie puede ignorar”, y comentó que és-te es un proceso que enriquece nuestras culturas y que al mismo tiempo despier-ta temores y obsesiones de defensa.
En la ceremonia de inauguración es-tuvieron presentes, Adolfo Mota, secre-tario de Educación de Veracruz y repre-sentante del gobernador, Javier Duarte Ochoa; Porfirio Carrillo Castilla, Víctor Aguilar Pizarro y Leticia Rodríguez Au-dirac, secretarios Académico, de Admi-nistración y Finanzas y de la Rectoría de la UV, respectivamente; Leticia Perlasca, secretaria de Turismo de Veracruz; Eli-zabeth Morales, presidenta municipal de Xalapa, así como estudiantes, aca-démicos, investigadores y funcionarios de la UV. ❚
Aseguró en la FILU 2011
“La esperanza en AL es indestructible”: ganador del Premio Galindoö Hernán Darío Rivas Barrera ganó el Premio Latinoamericano a Primera Novela Sergio Galindo
ö El rector de la UV, Raúl Arias Lovillo, aseguró que la FILU se ha colocado entre las cinco principales ferias del libro en México
ö Sergio Pitol ha estado presente en todas las ediciones, “acompañando a una comunidad de lectores que ha ido creciendo a su merced y empeño”: Rector
. Alma Espinosa, Susana Castillo y Juan Carlos Plata
Leticia Perlasca, Raúl Arias Lovillo, 8Adolfo Mota y Elizabeth Morales cortaron el listón inaugural de la FILU.
16 de mayo de 20118EXPOSICIONES
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MUSEOS Y GALERÍAS
B GRABADORES BRASILEÑOS
CONTEMPORÁNEOSColectiva de Augusto Sampaio, Claudio Mubarac, Kika Levy, Laerte Ramos, Maria Villares, Mónica Barki, Paulo Carapunarlo, Sheila GoloborotkoInauguración: miércoles 18
de mayo, 18:00 hrs. hrs.
El Jardín de las Esculturas
B RECURSOS DE LUZColectiva de video
latinoamericano.
Curaduría: Graciela Kartofel. Con Nayarí Castillo, Iván Navarro, Lucía Warck-Meister.Inauguración: miércoles 18
de mayo, 18:00 hrs. hrs.
El Jardín de las Esculturas
F PASIÓN EN MOVIMIENTO
Pinturas de Patricia Díaz Ordaz TerronesInauguración: lunes 16 de
mayo, 20:00 hrs.
Galería Curiel
C OBRA EMOCIONALPinturas de Hugo Curiel Arjona
Inauguración: viernes 13
de mayo, 17:00 hrs.
Casino Xalapeño
B UNA MIRADA A LA TIERRA
Cerámica de Noé HernándezHasta el 1 de julio
Galería de Dirección General del Área Académica de Artes, Lomas delEstadio s/n Edificio A, 2do. Piso.
Nina Crangle y José Homero 8
Guadalupe Crangle, Paola 8Rojas y Camila Krauss
Super stars del tuit: Mireia 8Aniera y Hedson Barona [@
ciervovulnerado y @Viajerovertical]
Seven Guns 8Maffia. Atrás: Orlando
Pierre Mascatuercas en el prerio 8
LUC
ÍA W
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STER
elsexeniode performance. JOSÉ HOMERO
El 1 de abril de 2005 apareció el primer número de Performance en su segunda época con una escultura de Sebastián, quien sería no el artista del Bicente-nario sino El Artista del Sexenio, en
la portada. La fundación real ocurrió en 1998, cuando publicamos una primera época de 28 números. En ambos casos la crítica y el análisis, por encima de la opinión, que en provincia suele sustituir la reflexión, fueron los ejes a través de los cuales rota la temática de la publicación. Edu-cados bajo el pensamiento luminoso de Octavio Paz y de la tradición liberal, el conjunto de crea-dores e intelectuales convocados a participar en esta empresa editorial estábamos conscientes de la necesidad de una publicación regida por la crí-tica que además estimulara la reflexión en torno a la ciudad. Un medio periodístico que sustituyera el boletla gacetilla, esos vicios tan arraigados en esta tierra, por el reportaje, la reseña, el ensayo y la entrevista.
Desde su nacimiento en 1998, Performance ha tenido una idea muy clara: ser el periódico de Xalapa en aspectos de cultura. Una paradoja distingue a la ciudad: todos los diarios ofrecen in-formación cultural, ninguno ofrece crítica cultural. Un empresario me cuestionaba por qué dedicar un periódico a la cultura cuando en todas par-tes podía uno encontrar información cultural. Es decir, ¿por qué incidir en un nicho de mercado aparentemente saturado? Cuando Performance emergió en 1998, no existía periódico ni publi-cación dedicada a la crítica de la cultura, no sólo en nuestra ciudad siquiera en México. Por ello el subtítulo: interpretaciones sobre las interpretaciones, la asunción de una postura con respecto a lo que es esencialmente una interpretación, un acto de creación efímera, que es una de las acepciones de la palabra anglosajona performance.
A un sexenio de distancia y sin ánimo de establecer un balance podemos decir que nues-tro periódico ha establecido ya una marca de vigencia y asimismo de resistencia. Es insólito que un periódico dedicado a las actividades cul-turales y artísticas de Xalapa haya permanecido en el gusto del público y más aún que se haya ganado el respeto entre las instituciones. Agra-decemos a nuestros anunciantes, colaboradores, amigos y lectores por estos seis años de con-nivencia democrática y respetuosa de nuestras respectivas identidades y misiones
Para celebrarlo en el número 136 una edi-ción conmemoración intitulada Viajes con Per-formance, la cual fungió como una guía de viajes, del mismo modo que ya en ocasiones anteriores, concretamente en el número 41 correspondiente al segundo aniversario, lo habíamos hecho. Cróni-cas y reseñas para propiciar la aventura a través de esta tierra tan variopinta.
Tras la agotadora edición especial que re-cordarán ocurrió con un papel especial y a todo color, decidimos ofrecer a nuestros amigos, co-laboradores y lectores un convivio en el Centro Recreativo Xalapeño. El brindis de sexto aniver-sario se efectuó el sábado 7 de mayo. Duró de 20 a 22:30 hrs. y contó con la participación de los grupos musicales Mascatuercas y Sevens Guns Maffia.
Seven Guns Maffia es un quinteto integra-do por jóvenes que combinan temas de jazz e influjos de blues con acentos de rock, hip hop e inlcuso chunchaca. Mascatuercas, integrada por Pierre, Mariano, Cabra y Yepe y Orlando, resume en un sonido ya sólido influjos del punk, el ska, el surf, el garaje. El concierto tuvo la singularidad de que fue el comienzo de la despedida de Yepe, baterista, y el debut de Orlando.
Agradecemos sinceramente su aprecio y continuaremos. Nuestra gratitud a los empleados del Recreativo y un aplauso para el guitarrista En-rique Salmerón Córdoba, director de Arte y Cul-tura del Ayuntamiento de Xalapa. Gracias también a Óscar García y a la Universidad de Xalapa, por su apoyo mediático. Al equipo que nos acompaño en la difusión y el brindis Orquídea Negra, Aris-beth Galicia, Ezra José, Camilo González y Leo Sánchez. Que nos esperen muchas fiestas…✦
916 de mayo de 2011
F COYOLILLO, ROSTROS, RESTOS Y
CARNAVALESFotografía de Aurora ÁngelesHasta mayo
Centro Recreativo Xalapeño
B RELATOSPintura y gráfica de
José García OcejoHasta mayo
Mezzanine del Teatro del Estado
B MARIPOSAS DE CARNEGráfica de Daniel Berman
Hasta el domingo 29 de mayo
Vestíbulo del Auditorio de la Galería
de Arte Contemporáneo
B TRAZOS DE PAISAJEEscultura de Roberto Rodríguez
Continúa hasta mayo
Pinacoteca Diego Rivera
C SIMULACRO FRUTALFotografía de Rosa Borras
Galería Marie-Louise Ferrari
VI BIENAL INTERNACIONAL DE ARTE TEXTIL CONTEMPORÁNEOWORLD TEXTILE ART 2011
Del 15 al 19 de mayo
Domingo 15
NATURALEZA VIVA, PAPEL Y FIBRAS DE VENEZUELAInauguración: 12:00 hrs.
Hasta el 15 de julio
Galería Unira del Instituto Nacional
de Ecología, Jardín Botánico
Francisco Javier Clavijero,
Km. 2.5 Carretera Vieja a Coatepec
351, El Haya, Xalapa, Ver
ARTISTA DE HONORInauguración: 20:00 hrs. hrs.
Hasta julio 17
Sala de Exposiciones Temporales del MAX
EXPOSICIONES
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Laerte Ramos 8
Kika Levy 8
México, un país habitado desde épo-cas ancestrales por la estampa en sus más diversas expresiones, re-cibe a otro que hace eco durante el siglo XX, de los originales nu-
merados y sus creadores. Desde los sellos prehis-pánicos, los grabados de Posada y subsecuentes, hasta el amplio registro de grabadores actuales tendemos un puente de diálogo con Brasil. País en el cual los grabados de cordel, los sellos posta-les trabajados por muchos grabadores brasileños en el siglo XX y las estampas recientes, declaran consistencia en las expresiones.
Aquellos quienes crearon formas incisas o en relieve, a partir de las cuales se dejaron im-prontas, dieron una sucesión de claves del pasado. Así mismo, las formas del correo dan claves para la entrega de la correspondencia que la porta. Xala-pa, en su Jardín de las Esculturas, bajo la dirección del maestro Manuel Velázquez, recibe a ocho ar-tistas brasileños que desacralizan los cánones de los soportes, modifican el formato plano/bidimen-sional, la narrativa histórico-política y la figuración, por sólo citar algunas de las características de las estampas que se expondrán a partir del 18 de mayo.
Dado que los catálogos son documentos, se deja asentado aquí que “la actual de ocho” tiene como antecedente una muy buena exposición bra-sileña que itineró por varias ciudades de México hace tres años pero no encontró eco para pre-sentarse en los espacios xalapeños. Aquella, con más participantes, con curaduría y producción de Eduardo Bezen –director de Galería de Gravu-ra Brasileira–, y con la colaboración de la artista Sheila Goloborotko, cerró un capítulo. El siguien-te hace sentir el filo de la navaja de la segunda década del siglo XXI. En una versión abreviada y conceptualmente intensa, con curaduría de quien suscribe, “la actual de ocho” abre un debate crítico acerca de la modernidad y lo coetáneo.
Esta exposición no es tradicional, es exi-gente y refinada, es arriesgada y habita los límites de la disciplina incorporando la politecnicidad. En ella participan: Monica Barki, Paulo Carapunarlo, Sheila Goloborotko, Kika Levy, Claudio Mubarac, Laerte Ramos, Augusto Sampaio y Maria Villares. Autores de diversos estilos y generaciones que aportan a este diálogo internacional/latinoameri-cano estrenándose en el escenario xalapeño para luego itinerar.
ochograbadores brasileñosenel
debatecríticocoetáneo
. GRACIELA KARTOFELBrasil en el debate crítico coetáneo alimenta
la discusión acerca del arte. Hasta hace 15 años, los notables artistas de ese país no buscaban las mira-das internacionales. En toda conversación, uno es-cuchaba la ingenua declaración acerca de todos los productos enfocados localmente –desde el arroz hasta la playa, desde la literatura hasta la industria–, “… es el mejor del mundo.” Sin nacionalismo po-lítico sino intensamente amantes de su tierra, los artistas brasileños han venido produciendo obras significativas en todas las ramas de las artes visua-les. La transmodernidad los volcó a aceptar ‘salir’, salir de su amado país. En el segundo párrafo se emiten juicios acerca de los cambios que “la actual de ocho” ofrece. En crítica de arte y en curaduría cada vez que se expresa un juicio debe provenir de investigación, estudio, comparación y discusión. Las resultantes están a la vista. ✦
KARTOFEL: ES CRÍTICA Y CURADORA. ENTRE LAS MUCHAS PUBLICACIONES EN LAS QUE COLABORA SE ENCUENTRAN VOGUE (MÉXICO) Y ARTNEXUS.
Claudio Mubarac 8
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EN CARTELERA EN CARTELERA
RACIEL D. MARTÍNEZ GÓMEZ10 CINE
Lunes 16
INAUGURACIÓN BIENAL19:00 hrs. hrs.
Auditorio del MAX
CASA DE LAS FIBRAS VERACRUZANASInauguración: 12:00 hrs.
Mezanine del MAX
CONSIDERACIONES ENTRE EL TEXTIL Y LA SOCIEDAD – UNA RECAPITULACIÓNInauguración: 19:00 hrs.
Hasta mayo 19
Auditorio del MAX
Martes 17
EL IZOTE, LAS FIBRAS QUE ATAN A MÉXICOInauguración: 12:30 hrs.
Hasta el 3 de julio
Galería Fernando Vilchis de AP
VIENA – ZÓCALO, TEXTILES AS (POST) COLOLNIAL STRATEGYInauguración: 19:00 hrs.
Hasta el 17 de junio
Galería Biblioteca Carlos Fuentes
SALÓN ARTE OBJETO TEXTILInauguración: 20:30 hrs.
Galería de Arte Contemporáneo
SESIONES DE PONENCIAS CONGRESODe 09:00 a 12:00 hrs.
16:00 a 18:30 hrs.
Auditorio del MAX
Miércoles 18
SESIONES DE PONENCIAS CONGRESODe 09:00 a 12:00 hrs.
16:00 a 18:30 hrs.
Auditorio del MAX
AIRES VERACRUZANOSInauguración: 12:30 hrs.
Hasta el 17 de julio
Galería Peatonal MAX-IAP, Avenida
Primero de Mayo, Esq. Avenida Xalapa,
Col. Obrero Campesina, Xalapa, Ver
INDUMENTARIA TRADICIONAL DE VERACRUZ – COLECCIÓN RENÉ RAMÍREZ ORDÓÑEZInauguración: 13:30 hrs.
Hasta el 15 de junio
Vestíbulo Palacio Legislativo
AIRE, AGUA Y ESPACIO – TOKYO SOKEI
Inauguración: 15:00 hrs.
Hasta el 3 de julio
Galería de la Facultad de AP
VIENTOS DEL GOLFOInauguración: 15:00 hrs.
Hasta el 30 de junio
Galería del Jardín de las Esculturas
OTORGAMIENTO DE PRESEA SHEILA HICKS POR LABOR PIONERA EN TEXTILES15:00 hrs.
Jardines de la USBI
PROYECTO NETS – AUSTRALIA, REINO UNIDO Y FINLANDIAInauguración: 19:00 hrs.
Hasta el 15 de junio
El Ágora de la Ciudad
TEXTILES DE LAOSInauguración: 19:30 hrs.
Hasta el 15 de junio
El Ágora de la Ciudad
SALÓN ARTE TEXTIL PEQUEÑO FORMATOInauguración: 20:30 hrs.
Hasta el 3 de julio
Galería Ramón Alva de la Canal
Jueves 19
SESIONES DE PONENCIAS CONGRESODe 9:00 a 12:00 hrs.
16:00 hrs. a 18:30 hrs.
Auditorio del MAX
16 de mayo de 2011
Entiendo que Somewhere sea una película de autor ya que Sofia Coppola, su directo-ra, decide en su totalidad la integración final del filme. A
ello agréguese para identificar la cinta con las premisas de André Bazin, que Somewhere se separa de las fórmulas para subrayar un tono propio que, opi-no, aún sigue en búsqueda formal y con-tinúa creciendo en la parte temática.
Entiendo incluso más que Co-ppola replique en Somewhere su dis-curso desarrollado en Perdidos en Tokio, mi peli favorita de Sofia. Silencio, reserva, cuasi autista, sería el estilo de las atmósferas de Los Ángeles y Tokio, pares en las diferentes capas que com-pletan el solipsismo de las tramas de las películas citadas: la familia rota y las inercias del matrimonio fallido, lo vacuo del mundo mediático –la publicidad y el cine, respectivamente–, y la soledad de los personajes rendidos al tedio.
También puedo explicarme la es-curridiza biografía que expone Sofia en Somewhere: homenajeando al legendario hotel Château Marmont de Hollywood, donde pasó temporadas cortas de niña y que estuvo a punto de comprar su señor padre, el magnate fílmico Francis Ford Coppola. Hotel por cierto donde hallaron muerto en 1982 a John Belushi, el primer hermano Caradura. Y es que, aunque no lo revela de tajo, es evidente el trasfondo nostálgico y moralista por un espacio que ha dicho la Coppola fue más raro y divertido, “y no tan caro como es hoy”.
Se queja, y por eso hace la ca-ricatura de la parafernalia que rodea al mundillo del cine, de los paparazzi
que vuelan en círculos para llenar de chismes los tabloides. Incluso, desliza un reproche al oportunismo de las actrices jovenzuelas que sueñan con el acostón de su vida con este rebelde postimperialista que es Johnny Marco, apéndice del Tío Charlie de Two and a half men. Vamos, todo eso más pre-tenciosas escenas de un Ferrari lost in the desert que le bastaron para ganar el León de Oro del Festival de Venecia son justificables dentro de esta visión crítica del simulacro del espectáculo –o viceversa: parecería una crónica ligera de Baudrillard.
Lo que no podría argumentar del todo son esos guiños de Coppola al discurso de la obra literaria de Bret Easton Ellis. Veo en Somewhere alusio-nes a Psicópata americano, como el ca-meo de Benicio del Toro en el elevador del mentado hotel y con las referencias a Bono, el cantante de U2, aunque el Dios de las marcas Patrick Bateman sea sustituido por un terrenal actor a pun-to del colapso existencial que lo deje mudo con todo y su carrazo, drogas y mujeres.
Asimismo advierto vasos comu-nicantes entre Somewhere y la última novela de Easton Ellis. Sí, en Suites impe-riales los personajes de Menos que cero encaran el futuro ya sin la adrenalina de la rabiosa juventud. Esa autodestrucción juvenil cuyo vértigo tanto se disfrutó en Las reglas de la atracción, la segunda novela de Bret, cae en terreno calmo. Los ochenta digamos que se enfrentan a la abulia del nuevo siglo, decadencia cuarto de siglo después y mostrada con la circunspección, por supuesto de Sofía, y muy en deuda con Suites impe-
riales. Otro lazo de Somewhere con Sui-tes imperiales es la paranoia del Marco de Sofia y el protagonista de Easton: el acoso ofensivo de un omnipresente ce-lular –pues recibe mensajes intempes-tivos–, y la angustia de ser perseguido por un automóvil.
A mí no me agradó del todo Las vírgenes suicidas que era demasiado obvia frente al libro (por su ilustra-ción plana), ni me atrajo la inocencia iconoclasta de María Antonieta donde una púber de la nobleza a través de su impostada frescura burlaba los ritos adultos. Admito que prefiero a la Sofía parca, la que incluye esa música sonám-bula del cantante de Phoenix, Thomas Mars. Despoja Coppola del glamur a Los Ángeles. No estamos observando la perversidad de La Meca del Cine como en El ejecutivo de Robert Altman. Mucho menos le interesa el lado oscu-ro de la ciudad de Mulholland drive de David Lynch.
Tal vez mucha gente pensó que la decadencia de las megalópolis se di-vidía entre las memorias del subsuelo de Dostoyevski y las cínicas letras de Talking Heads. En Somewhere no hay azotes a pesar del drama de la hija: son Los Ángeles en transición al estilo de la nouvelle vague francesa. ✦
RAC: CUMPLIENDO AÑOS, EL RACO PERSIGUE LA FELICIDAD A BORDO DE UNA TREPIDANTE SAHARA Y CON UN GAFET DE PRENSA QUE LO HACE INVISIBLE. ESPEREMOS QUE NO SE LE SUBA LA HYBRIS, COMO A CIERTO PERIODISTA EMPACHAO.
Somewhere. Directora: Sofia Co-ppola. Con: Stephen Dorff, Elle Fan-ning y Chris Pontius. Estados Unidos. 2010. Duración: 97 minutos.
SOM
EWH
ERE
Un gesto dice más que mil palabras… O la niña se 8echa su quesito o hace pompas de jabón bajo el agua.
YO
SI A
NAY
A
11EN CARTELERA
16 de mayo de 2011
EN CARTELERA
Pa ra mayo r i n fo rmac i ón sob re espectáculos consulte directamente al espacio. Directorio de sitios en la p. 14
®LIBROS RAFAEL ANTÚNEZ
A LA 14 ÑÑ
Lapham, Unidad de Artes
UN VIAJEDe Francisco Mata RosasCon Miguel Fematt, Elizabeth Romero, Leticia Mora y el autor14:00 hrs.
Galería de Artes Plásticas
JUSTICIA YDERECHOS HUMANOSForo Internacional DiversidadesCon Martha Sánchez, Agustín Ávila Ménde, José Luis Cuevas Gayoso y Daniel Bello López17:00 hrs.
Auditorio de El Ágora de la Ciudad
EDGAR DORANTES Y JAZZ UV17:00 hrs.
Foro al aire libre, Casa del Lago UV.
CAMARÓNDe Jean-Joseph JulaudCon Lygie de Schuyter, Carmen Blázquez, Andrea Leticia y el autor19:00 hrs.
Auditorio de la Facultad de Música
LA UNIVERSIDAD INTERCULTURALFORO INTERNACIONAL DIVERSIDADESCon Francisco Rosado May. Sergio Téllez Galván, Fernando Salmerón y Homero López19:00 hrs.
Auditorio de El Ágora de la Ciudad
ORQUESTA REAL DE XALAPA19:30 hrs.
Foro al aire libre, Casa del Lago UV.
ESPEJO DE AGUADe Alejandro de la GarzaCon Luis Gastélum y el autor19:30 hrs.
Biblioteca Carlos Fuentes
EL OCASO DE LOS POETAS INTELECTUALES Y LA GENERACIÓN DEL DESENCANTODe Malva FloresCon José Luis Rivas, Rodolfo Mata y la autora. 20:00 hrs.
Auditorio Fernando Torre Lapham, Unidad de Artes
LA CONSPIRACIÓN DE LA MEMORIADe María Esther CastilloCon Guadalupe Flores, José Luis Martínez Morales y Victor Hugo Vázquez.
20:00 hrs.
Galería de Artes Plásticas
Jueves 19
CRÓNICA Y DIVERSIDAD CULTURAForo Internacional Diversidades.Con Roberto Zamarripa, Jaime Avilés y Arturo García Niño12:00 hrs.
Auditorio de El Ágora de la Ciudad
CLAUSURA CONGRESO14:00 hrs.
Auditorio del MAX
ARTISTAS INVITADOS OBRA AL EXTERIORInauguración: 14:30 hrs.
Hasta el 17 de julio
Jardines de la USBI
CINE
CINECLUB
Ciclo: Al maestro con cariñoMiércoles y viernes de mayo
18:00 hrs.
Auditorio de la Galería de Arte Contemporáneo
Miércoles 18
LA LENGUA DE LAS MARIPOSASDir. José Luis CuerdaCon Fernando Fernán Gómez, Manuel Lozano y Uxía Blanco
Viernes 20
LOS CORISTASDir. Christophe BarratierCon Gérard Jugnot, Jean-Baptiste Maunier y François Berléand
Miércoles 25
CADENA DE FAVORESDir. Mimi LederCon Haley Joel Osment, Kevin Spacey y Helen Hunt
Viernes 27
LA SONRISA DE MONA LISADir. Mike NewellCon Julia Roberts, Kirsten Dunst y Julia Stiles
FESTIVALES
FILU 2011
Del 13 al 22 de mayo
Casa del Lago UV, El Ágora de la Ciudad y Unidad de Artes UV
Miércoles 18
DIVERSIDAD RELIGIOSA. FORO INTERNACIONAL: DIVERSIDADESCon René de la Torre, Cristina Gutiérrez Zúñiga, Felipe Vázquez y Edgar Valencia10:00 hrs.
Auditorio de El Ágora de la Ciudad
EXPRESIÓN GRÁFICA Y VISUAL: CINE, VIDEO, PUBLICIDADCon Raciel D. Martínez10:00 hrs.
Auditorio Fernando Torre
La sangre erguida es, por muchas razones, una muy buena novela. Trataré de señalar algunas. En nuestras letras, curiosamente, salvo, La casa del ahorcado de
Luis Arturo Ramos, no recuerdo un libro donde un tema tan viejo (y tan contemporáneo) sea tratado tan abier-tamente y donde su autor reflexione (no en aburridos discursos, sino por medio de las acciones de sus persona-jes) sobre la relación del hombre con su pene, ya sea una relación exitosa o la catastrófica relación que se establece con éste a partir de la impotencia, vista ésta como una verdadera desgracia o con amarga ironía, tal y como lo hizo Renato Leduc en uno de sus últimos poemas y cuyos versos me rondaron la memoria durante buena parte de la lectura de la novela. Dice Leduc:
El natural deterioro de tantos y tantos años, no se remedia con oro... se aliviana con redaños.
Y es que se largan las cejas mientras se pierde la vista. Ya no te pelan las viejas ni logras una conquista...
Mientras los huevos se alargan mientras se acorta la pinga. Esa largura te embarga, y esa cortedad te chinga...
“Muchos”, ha declarado Enrique en una entrevista, “desconocen las tur-bulencias que se provocan en el alma del hombre cuando se da un problema de disfunción eréctil”. Los abismos a los cuales este problema puede con-ducir son muchos y pueden ir desde la depresión hasta el odio a las mujeres. Los tres protagonistas de La sangre er-guida (Bulmaro Díaz, Ferrán Miralles y Juan Luis Kerlow) enfrentan a su modo y con actitudes totalmente distintas los conflictos derivados del buen y mal ac-cionar de su miembro. Habitan mundos distintos y distantes, y su relación con las mujeres va del hastío de Kerlow por la práctica mecánica del sexo, a la rendición total de Bulmaro ante su amante dominicana, pasando por el odio y el deseo de venganza que Mi-ralles siente por las mujeres a las que durante buena parte de su vida no ha podido poseer.
Los tres personajes aman y bus-can la felicidad en el amor carnal. El mundo nada puede ofrecerles que sea comparable al amor, su mundo ha re-ducido sus fronteras (el éxito econó-mico, el bienestar familiar, poco o nada puede ofrecerles que sea más atractivo
lapenadelpene
Enrique Serna contento de ser 8tan popular
CAFÉ TEATRO
Tierra Lunael son del corazón
Cartelera mayo
RESERVACIONES: 812-13-01
Rayón 18 Centro, por los Berros
Jueves 19Jaime Avilés
19:00 hrs. Entrada Libre JAZZUV
21:00 hrs. Coop. $40.00 Est. $20.00
Viernes 20Fandango con Los Utrera
21:00 hrs. Coop. $60.00
Sábado 21Octavio Vega
Son Jarocho21:00 hrs. Coop.
Martes 24Adictas a la poesía
19:00 hrs. Entrada Libre
Jueves 26Nila Carranza y Frank Forke
Maestros de jazzuv21:00 hrs. Coop. $40.00 Est. $20.00
Viernes 27De mis humedades vengo
Beatriz CeciliaPoemario y canciones
21:00 hrs. Coop. $40.00
que el amor). Su ascenso en busca de la conquista de este paraíso no pocas veces tiene la apariencia de un descenso. La impotencia es, claro está, el demonio más temido pues, así como la idea del súper amante llena de orgullo al hombre, la figura del impo-tente lo reduce y lo condena al fracaso, a la humillación y a la desesperación. El paraíso o el infierno: en la relación con el miembro no parece haber terminos medios, o nos brin-da el poder, el cetro del rey, o nos reduce a la condición de vil e inútil pellejo; por un lado está el abismal temor a fallar, y por otro la certeza de que sólo follando pode-mos ser felices. Y tengo para mí que la novela de Enrique, trata de eso, de una denoda-da búsqueda de la felicidad. El hombre desea lo que desea su pene, y éste quiere ser fe-liz, a costa de lo que sea.
En un tiempo donde no se sabe esperar, quedar bajo el comando del impa-ciente por excelencia es fácil. Laura Potter ha dicho que “vivimos en una época en la que ‘esperar’ se ha converti-do en una mala palabra. Poco a poco hemos erradicado en la medida de lo posible la necesidad de esperar para algo, y el último adjetivo de máxima actualidad es ‘ins-tantáneo’. No podemos es-perar doce minutos escasos para que el agua de nuestro arroz comience a hervir, por lo que hemos creado una versión de arroz que se ca-lienta en el microondas en dos minutos. No podemos esperar a que aparezca el se-ñor o la señora ideal, por lo que quedamos con el prime-ro que pasa. [...] En nuestras vidas sometidas a la presión del tiempo, parece que el ciudadano del siglo XXI ya no dispone de tiempo para esperar”. Hoy día los fárma-cos ofrecen una inmediata solución a casi cualquier problema de disfunción y la ofrecen de manera inmedia-ta, como casi todo lo que la modernidad ofrece. Rendi-
mos culto a la “satisfacción inmediata”. Y qué mejor para alejar los temores de la disfunción que un fármaco que nos convierta de forma casi instantánea en un semental incansable.
12 16 de mayo de 2011
MIRADAS A LA PLÁSTICA MEXICANA DE FINALES DEL SIGLO XXDe Verónica VolkowCon Carlos Torralba y la autora17:00 hrs.Foro al Aire Libre, Casa del Lago UV
LUZ DE LA MATERIADe Malva FloresCon José Luis Rivas, Rodolfo Mata y la autora18:30 hrs.Galería de Artes Plásticas, Unidad de Artes
ESCRITORAS MEXICANAS DEL SIGLO XX: DESBORDANDO EL CANON.Con Laura Cázares, Gloria Prado, Luz Elena Zamudio, Luz María Becerra, Maricruz Castro Ricalde y Luz Elena Gutiérrez de Velasco18:30 hrs.Auditorio de la Facultadde Música, U. de Artes
TOMACEHUAL TLAJTOL DE LA SIERRA DE ZONGOLICA, PUNAY-TAKI, HONORIO ROBLEDO Y COMUNIDÁ MATANGA 18:30 hrs.Foro al Aire Libre, Casa del Lago UV
ORQUESTA DE CÁMARA DE XALAPA19:30 hrs.Radio UV
NO INCLUYE BATERÍASde Alejandro Páez VarelaCon Raquel Velasco, César Silva y el autorAuditorio de El Ágora de la Ciudad
MULTICULTURALISMO, CINE MEXICANO E IDENTIDADDe Raciel MartínezCon José Luis Cerdán Díaz, Genaro Aguirre y el autor19:30 hrs.Biblioteca Carlos Fuentes
CONCIERTO DE PERCUSIONES20:00 hrs.Auditorio de la Facultadde Música, U. de Artes
Viernes 20
ENCUENTRO DE MONOS, MONEROS Y OTRAS MONERÍASHELIOFLORES. 50 AÑOS DE CARTONES, CRÍTICA Y HUMORDe Helio FloresCon El Fisgón, José Hernández, Antonio Helguera, Agustín del Moral y el autor17:00 hrs.Auditorio de El Ágora de la Ciudad
RADIONOVELAS COMUNITARIAS DE MATLALAPACon Eloísa Díez, Fernando Escalante y actores de la comunidad de Matlalapa
18:00 hrs.Radio UV
ENCUENTRO DE MONOS, MONEROS Y OTRAS MONERÍAS. PRESENTACIÓN DE LIBROS DE MONOS: RIUS, EL FISGÓN Y PATRICIOCon Rius, El Fisgón y Patricio18:30 hrs.Auditorio de El Ágora de la Ciudad
ENCUENTRO DE COROS18:30 hrs.Auditorio de la Facultadde Música, U. de Artes
SERGIO PITOL ENSAYISTADe Luz Fernández de AlbaCon Elizabeth Corral, Rodolfo Mendoza, Omar Valdés y la autora19:00 hrs.Galería de Artes Plásticas, Unidad de Artes
MESSE Y LEO CORONA19:00 hrs.Foro al Aire Libre, Casa del Lago
ENCUENTRO DE MONOS, MONEROS Y OTRAS MONERÍAS. MESA REDONDA CUADRADA: EL PAPEL DEL TRABAJO EN LA TRANSFORMACIÓN DEL HOMBRE EN MONO20:00 hrs.Auditorio de El Ágora de la Ciudad
FANDANGO. DE MONOS, MONEROS Y OTRAS MONERÍAS21:00 hrs.Café Teatro Tierra Luna
LOS AGUAS AGUAS21:00 hrs.Foro al aire libre, Casa del Lago
Sábado 21
LUCRECIAde William ShakespeareTraducción de José Luis RivasCon Malva Flores, Rodolfo Mendoza y José Luis Rivas12:00 hrs.Auditorio de la Facultad de Música, Unidad de Artes
PREMIO NACIONAL AL ESTUDIANTE UNIVERSITARIO12:00 hrs.Biblioteca Carlos Fuentes
LAS NOVELAS EN EL QUIJOTE Y OTROS ENSAYOSDe Hernán Lara ZavalaCon Mercedes Lozano, José Luis Martínez Suárez , Jesús Guerrero y el autor14:30 hrs.Foro al aire libre, Casa del Lago UV
LA PRUEBA DEL ÁCIDODe Elmer MendozaCon Raquel Velasco, Edgar Onofre y el autor17:00 hrs.
En 1987 se creó el Instituto Veracruzano de Cul-tura como un organismo público descentrali-zado, adherido a la Secretaría de Educación y Cultura en ese entonces y a partir de 2006, a
la Secretaría de Turismo, Cultura y Cinematografía. Su fundación la instaura la Ley número 61.
A través de su existencia el IVEC ha respondido a diversas consideraciones en torno a la cultura y a gestiones no pocas veces que al sucederse se revelan contradictorias entre sí. Por ello en la etapa presente, cuyo periodo comprende 2010-2016, el objetivo es comprender la institución dentro del marco de los Ejes Rectores que sustentan el Plan Veracruzano de Desa-rrollo. De esta forma la institución declara fundamentan sus acciones en los siguientes principios:
Reconocimiento de la Diversidad Cultural –
Libertad de Expresión y Creación –
Participación Social –
Equidad de Género –
Fomento al Diálogo Intercultural –
Lucha conra la discriminación –
Transparencia en el uso de los recursos finan- –cieros y materiales
Programas y actividades fundamentados en la –normatividad pertinente
Siguiendo los derroteros del doctor Javier Duarte de Ochoa se pretende generar procesos de creación, gestión, preservación, difusión y democratización cul-tural.
Reinvención del IVECPARA EL DESARROLLO cultural es tan importante la in-dependencia de los pueblos como la libertad de la per-sona. Para que el IVEC funja como agente transforma-dor de la sociedad requiere de la reinvención desde sus cimientos. La presente administración declara buscar trascender los proyectos unidireccionales y verticales para acceder a la representación horizontal y comuni-taria. El nuevo IVEC surgirá después de una intensa y exhaustiva consulta popular. Las acciones deberán de surgir de planteamientos y propuestas ciudadanas.
Bajo esta perspectiva, integrar un programa que atienda las peticiones, exigencias, necesidades y caren-cias de la ciudadanía del estado de Veracruz en materia de cultura, se establecerá la política cultural que guíe el periodo 2010-2016.
Tras un exhaustivo análisis de la realidad del IVEC hasta el presente se ha observado una desproporción entre el uso del presupuesto y los programas, entre los programas anuales y las acciones, entre la atención a las diversas zonas del estado, falta de proporción en el uso del presupuesto, desvinculación con la comunidad y varios puntos más.
EN CARTELERA EN CARTELERA
Foros de análisisUNA DE LAS primeras acciones del doctor Félix Báez Jorge, director general, es implementar foros de análisis que permita alcanzar los lineamientos que ordenan su proyecto. Se requiere contar con promotores culturales y empleados con experiencia en el manejo de la cultura; infraestructura; convenios con otras instituciones, sin-gularmente con el CONACULTA; reactivar el circuito de las Casas de Cultura, entre otros.
Con el propósito de que la celebración del 25 ani-versario del IVEC sea en efecto una oportunidad de refundar una institución cuyos lineamientos y acciones se han visto rebasadas y responder a las exigencias de la actual sociedad veracruzana a partir de junio comen-zará la consulta.
Los días 3 y 4 de junio se llevará a cabo la prime-ra jornada de trabajo en el marco del programa Hacia
el 25 aniversario del Instituto Veracruzano de la Cultura
(IVEC), en la sede del Museo de Arte del Estado. Los foros regionales están abiertos a toda la población in-teresada y se desarrollarán a partir del próximo mes de junio, iniciando en la ciudad de Orizaba –los días 3 y 4–, y posteriormente en Tuxpam, Tempoal, Poza Rica, Misantla, Xalapa, Tlacotalpan, San Andrés Tuxtla, Coat-zacoalcos y Veracruz.
La dinámica de los foros, que tendrán como sede las instalaciones de Casas de la Cultura y recintos depen-dientes del IVEC, contempla mesas de trabajo y sesio-nes plenarias con la finalidad de conjuntar las principales propuestas. Las ponencias deberán analizar problemas, logros, rezagos y perspectivas en el desarrollo cultural del estado de Veracruz, a lo largo de 25 años de exis-tencia del IVEC, de acuerdo con las temáticas: Cultura y desarrollo, Patrimonio cultural material e inmaterial en Veracruz, Diversidad cultural, Infraestructura cultural, Promoción cultural municipal, estatal, nacional e inter-nacional, Cultura y educación, Investigación cultural y artística, Fomento a la lectura, Cultura y turismo, Indus-trias culturales, Legislación cultural, y Pasado, presente y futuro del IVEC.
La convocatoria, que se encuentra en la página www.ivec.gob.mx y en los distintos espacios del IVEC, res-ponde a la necesidad de redefinir los principios y ac-ciones de la institución para que ocupe su lugar como instrumento vital de la sociedad, lo que implica una reinvención tanto de funcionarios públicos como de los gestores culturales, creadores, intelectuales, artistas, artesanos y población en general, como lo establece la directiva del organismo en el documento Principios y acciones del Programa Institucional 2010-2016.
Una oportunidad inmejorable para que creadores y críticos del IVEC contribuyen con sus señalamientos al crecimiento del Estado. Nunca mejor dicho que en Veracruz es posible que la cultura sea de todos. ❚
LA REINVENCIÓN DEL IVEC
16 de mayo de 2011 13
Helioflores, 50 años de cartones, crítica y humor es un libro que recoge la trayectoria de un hombre que “no ejerce únicamente un modo de plasmar sobre el papel una interpretación del mundo, sino que se
ha dotado de una cultura política que le permite entender y transmitir el fondo, la esencia de un acontecimiento”, expresa el periodista Miguel Ángel Granados Chapa en el prólogo de este texto coeditado por la Editorial de la Universidad Veracruzana (UV) y el periódico El Universal, mismo que se presentará en Xalapa este 20 de mayo.
Durante la Feria Internacional del Libro Universitario (FILU) 2011, la Universidad rendirá un homenaje a la trayectoria del caricaturista xalapeño en el marco del Encuentro de monos, moneros y otras monerías, en el que participarán Eduardo del Río Rius, El Fisgón, José Hernández, Antonio Helguera y Patri-cio, entre otros.
La presentación del volumen se llevará a cabo en El Ágora
de la Ciudad, a las 17:00 horas del viernes 20, en presencia del homenajeado.
El libro consta de 304 páginas y 273 cartones (y “auto-caricaturas”), segmentados en grupos de años que van de 1957-1987, 1988-1998 y 1999-2010. Además, incluye un lis-tado que indica el medio y la fecha en que fueron publica-das todas las imágenes; algunas carecen de tal descripción y a otras se les agregó un breve contexto histórico o políti-co acorde a la época y circunstancias en que fueron creados.
En total se imprimieron tres mil ejemplares, parte de los cuales estarán a la venta en la FILU de la UV.
En el texto que antecede al prólogo de Granados Chapa, el rector Raúl Arias Lovillo escribe: “Para la Universidad Veracru-zana es motivo de regocijo y orgullo participar en la coedición de este libro que recoge medio siglo de labor de Helioflores, de esa labor que lo ha convertido (…) en uno de los más lúcidos e inteligentes retratistas de nuestra realidad social”.
Más adelante, Juan Francisco Ealy Ortiz, presidente ejecu-tivo y del Consejo de Administración de El Universal, dice en referencia a la llegada de Flores al periódico, en los años seten-ta: “Los cartones de Helioflores se convirtieron pronto en un espacio de referencia, buscado por lectores ávidos de conocer el trasfondo de una realidad cada vez más compleja. Para no-sotros muy pronto se volvió insustituible.”
Antes de mostrar de lleno la obra del “periodista gráfico”, como lo llama Granados Chapa, el libro ofrece el texto Helio-flores comentado, armado con las respuestas obtenidas en una entrevista realizada por Mariliana Montaner.
El libro Helioflores, 50 años de cartones, crítica y humor se dará a conocer en el auditorio de El Ágora de la Ciudad de Xalapa este viernes 20 de mayo, a las 17:00 horas. Como comentaris-tas participarán El Fisgón, José Hernández, Antonio Helguera y Helioflores. ❚
En la FILU 2011
Celebra UV trayectoria de
Helio Flores
ö La Editorial universitaria y el periódico El Universal coeditan libro que recoge 50 años de
cartones, crítica y humor
ö El prólogo fue escrito por el periodista Miguel Ángel Granados Chapa
. Susana Castillo Lagos
Opinó Patricio
Trabajo de moneros propicia
mayor libertad de expresión
ö La FILU 2011 albergará el Encuentro de monos, moneros y otras monerías, el
viernes 20 de mayo
ö Se presentarán libros, habrá una mesa redonda y se proyectará la animación Las
Glorias de Argumedo, basada en la historieta Los supermachos de Rius
En los últimos años el trabajo de los moneros ha adquirido mayor relevancia por la situación del país ya que, como grupo, han pugnado por ampliar el límite de lo que se puede decir.
Tal es la opinión de Patricio, quien junto con Rius, El Fisgón, Helguera y Hernández, es uno de los moneros que da vida a El Chamuco y los hijos del averno, revista catorcenal dedicada a explorar la realidad mexicana a través de la caricatura política, el humor y la sátira.
Encabezados por Rius, el colectivo fue uno de los primeros en decir “Ya basta” a través de la campaña “No más sangre”, ahora vinculada al movimiento impulsado por el escritor Javier Sicilia a partir de la muerte de su hijo.
“No somos los únicos, pero de manera prominente hemos tomado una posición muy firme y muy pública en contra de la famosa guerra contra el narco, que nada más ha producido 40
mil muertos en poco más de cuatro años.”En opinión de Patricio, este sexenio se ha caracterizado
–en los tres niveles de gobierno– por cerrar espacios de liber-tad de expresión. A la par de otros medios de comunicación y periodistas, opinó, El Chamuco ha ampliado el límite de lo que se puede decir aceptando la consecuencia que pueda tener “y eso es muy importante, no para nosotros sino para la gente (los lectores)”.
Para abundar sobre éste y otros temas, la FILU 2011 alber-gará el Encuentro de monos, moneros y otras monerías, que se realizará en el auditorio de El Ágora de la Ciudad durante toda la tarde del viernes 20 de mayo, iniciando a las 17:00 ho-ras con la presentación del libro Helioflores, 50 años de cartones,
crítica y humor.Una hora después se presentarán libros de Rius, El Fisgón y
Patricio publicados por la editorial de El Chamuco, y a las 19:00 horas iniciará “la mesa redonda cuadrada” El papel del trabajo en la transformación del hombre en mono, en la que estarán todos los hijos y algunos sobrinos del averno.
A las 20:00 horas se exhibirá el cortometraje de animación en stopmotion Las glorias de Argumedo, adaptado del ejemplar número 28 de la historieta Los Supermachos de Rius. También se proyectarán La peor señora del mundo, de El Fisgón, animaciones de Patricio y varios cortos más.
El Encuentro culminará con un fandango encabezado por Los Utrera en el café-teatro Tierra Luna, a partir de las 21:00 horas.
“Ese día voy a presentar una serie de documentos que muestran cómo los moneros somos capaces de predecir el futuro y por qué, entonces, la gente debería comprarlos”, agre-gó Patricio.
Las Glorias de Argumedo es producto del Taller de Experi-mentación Audiovisual de la Facultad de Artes Plásticas de la UV, integrado por jóvenes universitarios coordinados por el académico Ulises Martínez. “Presentar esta animación es una especie de homenaje extraoficial a Rius”, expresó.
A propósito de la realización del Encuentro, Patricio co-mentó: “Estoy convencido de que Xalapa merece más atención, la FILU tiene mucho potencial y es importante aprovecharlo e impulsarlo”.
Sostuvo que la idea es que año con año la UV, la FILU y los moneros puedan llevar a cabo este encuentro y que, paulati-namente, éste se haga más grande. “También nos interesa que se le vaya dando espacio a otros caricaturistas, historietistas y animadores mexicanos”.
Para conocer el programa completo de actividades de la FILU 2011, puede consultar la página web www.uv.mx/filu ❚
Helio Flores 8
14 16 de mayo de 2011
EN CARTELERA
ÁGORA DE LA CIUDAD Bajos del Parque Juárez
ALKIMIA González Ortega 20
ARTERIA Academia de Producción Audiovisual y Ecotecnias Juárez 114 Tel. 817 3840 [email protected]
ASTILLA TEATRO Alamos y Magnolia
AUDITORIO DE LA NORMAL VERACRUZANA Av. Xalapa s/n
AUDITORIO DEL INSTITUTO SUPERIOR DE MÚSICA DEL ESTADO DE VERACRUZ Arco Sur 1, Reserva Territorial Tel. 819 3648. 819 3649
AUREARTE Av. Revolución 244, Centro Tel. 842 7045
BUTCHER`S Leandro Valle altos 3, Centro
CAFÉ DE ESTRAZA Sebastián Camacho 15, centro
CAFÉ TIERRA LUNA Rayón 18 Tel. 812 1301
CASA DE LA CULTURA DE COATEPEC Pedro Jiménez del Campillo 4, esq. Cuauhtémoc, Centro, Coatepec, Veracruz
CASA DEL LAGO Paseo de los Lagos s/n Tel. 812 1299
CENTRO DE ESTUDIOS EN EL ARTE DE LOS TÍTERES Calle 13 de septiembre 37 Tel. 818 8735
CENTRO RECREATIVO XALAPEÑO Xalapeños Ilustres 31, Centro Tel. 818 8735
CINEPOLIS Plaza Las Américas Av. Lázaro Cárdenas s/n Tel. 812 7358 y 812 5214
Plaza Museo Lucio Blanco 45 Tel. 814 9901 y 814 2721
EL ESCARABAJOAzueta 125 esq. Melchor Ocampo
EL REFUGIO, FORO ALTERNATIVO Miguel Palacios 27, Centro
EL SITIO DE LOS MILAGROS Plaza Milagros 5 de mayo 7 Coatepec, Ver Tel. 841 0190
EN PINO 27Pino Suárez 27
ESCUELA VERACRUZANA DE CINE LUIS BUÑUELBelisario Domínguez 31Tel. 8 18 68 62
FACULTAD DE DANZA DE LA UV Belisario Domínguez 25 Tel. 818 7038
FRIDARTE CENTRO CULTURAL Francisco Vázquez Gómez 13, Valle Rubí-Ánimas Tel.812 5584
GALERÍA DE ARTE CONTEMPORÁNEO Xalapeños Ilustres 135, Centro Tel. 818 0412
GALERÍA DE BARRAGÁN Calzada de Barragán 3, Centro Tel. 817 9999
GALERÍA DE LA FACULTAD DE AP Belisario Dominguez 25, Centro Tel. 817 3120
GALERÍA FERNANDO VILCHIS, INSTITUTO DE AP Av 1o de mayo No 21, Col. Obrero-Campesina, Tel. 840 3244
GALERÍA MARIE LOUISE FERRARI Alfaro 10, Centro Tel. 818 1158
GALERÍA RAMÓN ALVA DE LA CANAL Zamora 27, Centro Tel. 817 7579
JARDÍN DE LAS ESCULTURAS Murillo Vidal s/n Tel. 812 7369
LA CEIBA GRÁFICA Ex Hacienda La OrduñaCoatepec, Veracruz
LA DIVARuíz Cortines 212
LA FÁBRICA TV Ávila Camacho 23 piso 2 . CentroTel. (228) 8121995
LA LOLA Pino Suárez casi esq. Mata
LA MALTA Callejón González Aparicio 12
LA TASCA Xicoténcatl 76 bis Tel. 814 1162
MUSEO DE ANTROPOLOGÍA Av. Xalapa s/n Centro Tel. 818 7562
PATIO MUÑOZ Pino Suárez 38, Centro
PINACOTECA DIEGO RIVERA J.J. Herrera 5, Centro Tel. 818 1819
REALIA, CENTRO DE FORMACIÓN CULTURAL Miguel Palcios 11, Centro Tel. 817 5009
RUECA DE GANDHI Ursulo Galván 65, Centro Tel. 818 1920
TEATRO DEL ESTADO Av. Avila Camacho s/n
TEATRO LA CAJA Calle Pérgola s/n
TEMPESDANZA 20 de Noviembre Nte. 51 Tel. 890 1189
ZONA CENTRO Juárez 123
*Consignados en la cartelera de Performance
DIRECTORIO DE SITIOS Y ESPACIOS CULTURALES*
Esta cartelera es un servicio gratuito que PERFORMANCE brinda a la comunidad. La
información está sujeta a vaivenes y como es del Golfo, asi entra el Norte en Veracruz. Para verificar horarios y cualquier asunto relacionado con la información –que nos las proporcionan los organizadores– le sugerimos llamar a los teléfonos que aparecen en el Directorio. Si desea que su información se incluya en este espacio, remita su correspondencia a:
Foro al aire libre, Casa del Lago UV
SALÓN DE DIBUJOInstructora: Tanahirí Hernández17:30 hrs.Unidad de Artes
TAJIMARA Y OTROS CUENTOS ERÓTICOSDe Juan García PonceCon Hernán Lara Zavala, Magda Díaz Morales, Jesús Guerrero y Omar Piña18:00 hrs.Auditorio de la Facultad de Música, Unidad de Artes
GRUPO TROVADORES DEL SURRincón infantil19:00 hrs.Unidad de Artes
ESCENAS DE AMOR Y EROS EN LA OBRA DE GARCÍA MÁRQUEZConferencia de Marco Tulio Aguilera19:00 hrs.Galería AP, Unidad de Artes
ORQUESTA DE SALSA DE LA UV19:00 hrs.Foro al aire libre, Casa del Lago UV
Domingo 22
PROMOVER LA LECTURA DESDE UNA PERSPECTIVA POSTCOLONIALDe Bunko Papalote12:00 hrs.Galería de Artes Plásticas, Unidad de Artes
TLEN-HUICANI13:30 hrs.Foro al aire libre, Casa del Lago, UV
XALAPA: LEGADO FOTOGRÁFICODe Manuel JiménezCon Gerardo Galindo Peláez, Carmen Díaz, Rodolfo Hernández Jiménez y Alejandro Mariano Pérez18:00 hrs.Galería de Artes Plásticas, Unidad de Artes
¡QUE RICO CHILPOSO! 18:30 hrs.Rincón infantil, Unidad de Artes
CLAUSURA FILU 201119:00 hrs.Foro al aire libre, Casa del Lago UV
PRESENTACIÓN DE LOS FOLKLORISTAS Foro al aire libre, Casa del Lago UV
TEATRO
B ¡EHA AUCH!Foro – X
Viernes 20 y 27, sábados 21 y 28 de mayo, 20:30 hrs.Coop. $40.00Foro La Rueca de Gandhi
TÍTERES
B LA MEDIA FLORDomingos de
mayo, 12:30 hrs.Coop. $50.00Foro La Rueca de Gandhi
MÚSICA
CLÁSICA
B L.V. BEETHOVEN, OBERTURA
FIDELIO. CONCIERTO PARA VIOLÍN EN RE MAYOR, OP. 61. SINFONÍA NO.7 EN LA MAYOR, OP. 92OSXDir. Fernando LozanoSolista: Adrian JustusViernes 20 de mayo, 20:30 hrs.Sala Grande Emilio Carballido del Teatro del Estado
B ENSAMBLE CASTELNUOVO-
TEDESCODir. Oliver MayoralMartes 17 de mayo, 18:00 hrs.Auditorio de la Galería de Arte Contemporáneo
EN CARTELERA
No obstante, después de el profundo patetismo, es innegable que si al-guna entidad maligna ha
logrado que la promesa pierda todo su valor simbólico y su nobleza in-trínseca en toda la extensión de la palabra, esa ha sido la representada por los partidos políticos y todos sus esbirros, dueños plenipotencia-rios del despotismo, la mentira, el cretinismo y la desfachatez. Es por merced de nuestros gobernantes que el acto de prometer, más que un soplo de esperanza, se ha trans-figurado en una torva mentada de madre. Para desventura de nuestra especie este hábito insolente está muy bien repartido a lo largo del planeta.
Sin embargo, y pese a to-do, una cosa es segura: el acto de prometer, aun en el presente apo-calíptico, de alguna manera permite vivir en este mundo con la no tan desaforada intuición de que en algún lugar aún aguardan maravillas… y acaso digan nuestro nombre. ✦
TORIZ: PARECE JUDICIAL CON SU AFRO Y
SUS LENTES DE GOTA. O INTEGRANTE DE
UN COMBO DE SALSA. LE LLAMAN RAFA EL
BAILADOR. Y LLEGÓ, LLEGÓ…
La espera, que puede darnos perspectivas distintas y aún soluciones, es hecha de lado. Bulmaro cede y se abandona por
completo al dominio de su falo y ello lo lleva a convertirse en un juegete de su amante, sufre por ello, pero la recom-pensa que encuentra en el cuerpo de la dominicana lo hace seguir adelante; Millares se convierte en un don Juan que, más que amar, busca humillar, su idea de la felicidad no está ligada con la satisfacción de la mujer, sino con su hu-millación en un destructivo e inútil afán de revancha. Es sin duda el de Kerlow el caso más complejo, tiene un dominio casi total sobre su miembro, lo levanta y lo torna flácido a placer, tiene amantes por montones, pero no es feliz. El mun-do del porno lo ha alejado del disfrute, de la felicidad. Mismos que reencuentra cuando conoce a Laia, una joven que lo hace redescubrir el placer y el amor, pero que, irónicamente, lo torna impo-tente, pues al amar pierde el gobierno de su miembro, lo que en su profesión significa el fin. Pero si recupera a Laia sabe que recuperará el mundo y será feliz. Lo consigue.
A la vez que un ensayo sobre la masculinidad y los esplendores y mi-
serias de la misma, La sangre erguida es una novela que linda con la novela porno, pero también con la novela picaresca y con el melodrama. Y es en ese ser y no ser una ni otra, que la novela de Serna se torna trascendente, es más que una sim-ple novela de amor, y más que una novela sobre la búsqueda de la felicidad, es una exploración sobre la condición existencial del hombre, que no se atiene a ninguna teoría ni a ningún sistema. Mostrar y no decir parece ser la consigna de Enirque. Hasta ahora, entre nosotros casi nadie se había atrevido ha escribir sobre el tema y qué bueno que lo haya hecho él, aunque hay que subrayar que esta novela no des-cansa en lo actual de su tema, sino en la maestría con que su autor crea y maneja y entrecruza los destinos de sus persona-jes, así como por el cada vez más preciso uso de su prosa y su también cada vez más decantado sentido del humor. En-rique nos recuerda en La sangre erguida que la novela sigue siendo un instrumento eficaz de exploración del alma humana y un eficaz instrumento de rebelión contra las buenas y las malas costumbres, contra las malas y las buenas conciencias. Un gé-nero que nos emancipa y nos libera del dominio de las trabas que la religión y el funcionalismo político nos imponen. ✦ANTÚNEZ: ESCRITOR, EDITOR, TRADUCTOR. SU LI-
BRO MÁS RECIENTE: MENTÍA USTED MEJOR EN PARÍS…
El país de:...ÉÉ 6 La pena del:...ÉÉ 11
151516 de mayo de 2011
mesas de las familias allá en la Huaste-ca, en el Totonacapan, en Zongolica y en Soteapan.
En el campo de la Biblioteca José Mancisidor de la Benemérita Escuela Normal Veracruzana Enrique C. Rébsa-me”, emblemático sitio de la educación pública en nuestro país, rodeado por todos los sectores de la entidad, el go-bernador Javier Duarte hizo un análisis minucioso y contundente de la realidad de Veracruz.
Dijo que, como en muchas regiones del país, en nuestro estado tampoco hemos podido abatir a los principales enemigos de nuestra sociedad: la po-breza y la marginación. A pesar de lo mucho que se ha hecho, ha resultado insuficiente, sobre todo porque de los 155 municipios que encabezan la lista de los más rezagados en el país, el 10 por ciento se encuentra en Veracruz.
Dijo que no es posible hablar de progreso cuando hay más de 3 millones de personas que no son derechohabien-tes a la seguridad social y 620 mil con-tinúan sin saber leer ni escribir, cuando 468 mil hogares carecen de servicio de agua y 310 mil no cuentan con drenaje, cuando 62 mil casas no tienen energía eléctrica y 232 mil continúan con piso de tierra y un millón 400 mil personas viven en pobreza extrema, incluyendo, por supuesto, a nuestros pueblos indí-genas, en donde las cifras del rezago se hacen más evidentes, aseveró.
Expresivo, con la firmeza y la deter-minación que le caracterizan, de frente a los medios de comunicación y todos los veracruzanos, el Gobernador indi-có: “Reflexionemos hoy. El punto de en-cuentro entre la opulencia y la indigen-cia debe ser el camino de la conciencia solidaria de los veracruzanos”.
“Corresponsabilidad es el sello que identifica nuestra decisión de empren-der un profundo cambio social, con el que mi gobierno está comprometido. Adelante es una estrategia de progra-mas sociales del Gobierno del Estado, a la que queremos sumar a toda la so-ciedad. La solidaridad, los valores so-ciales y los objetivos comunes de los veracruzanos serán la clave para cerrar la brecha de la desigualdad. Serán de-
terminantes para atender las deman-das prioritarias del bienestar social. Es tiempo de establecer nuevos alcances de la justicia social” dijo.
El gobernador Javier Duarte de Ochoa reconoció que los programas
asistencialistas no han resuelto nada en el país y que las estrategias han sido in-capaces para remediar las desigualda-des. “La política asistencialista, sin que promueva un cambio de actitudes, sin la corresponsabilidad como elemento fundamental de la superación y el desa-rrollo, hoy mantiene a miles de mujeres y hombres en la marginación”, expresó.
Al mirar de frente los retos, dijo que la voluntad de los veracruzanos para unirnos y salir adelante es más grande, y por ello no hay que perder tiempo y es necesario actuar ya.
Informó que para la implementa-ción de este programa, que sienta pre-cedente en la manera de integrar las políticas públicas de carácter social en el país, el día de ayer se publicó en la Gaceta del Estado el Decreto que Esta-blece el Programa Adelante, el cual está íntimamente ligado al Plan Veracruza-no de Desarrollo 2011-2016.
El decreto, añadió, formaliza el
compromiso de combatir y abatir los factores asociados a la pobreza y mar-ginación, así como la obligatoriedad de integrar un Padrón Único de Beneficia-rios del Gobierno estatal. Además, pre-sentó al Congreso del Estado la inicia-
tiva de Ley de Desarrollo Social, para su análisis.
El Programa Adelante cuenta con 300 programas sociales de todas las dependencias, a las que instruyó, des-de ahora, a apegarse a la normatividad del programa. “Así actuaremos de for-ma ordenada y podremos dar respuesta eficaz a quienes más lo necesitan y a quienes demuestren su propio esfuerzo por superarse”, indicó.
Una y otra vez, el gobernador de Veracruz se refirió a la importancia de la participación ciudadana. “Hagamos realidad una sociedad activa, susten-tada en el respeto mutuo y la justicia social”.
Comentó que el reto es abatir la pobreza al 50 por ciento, tal como lo plantea el Plan Veracruzano de Desa-rrollo. “Hagámoslo. Porque donde exis-te pobreza, donde prevalecen grandes brechas entre quienes lo tienen todo y los que carecen de todo, no sólo hay in-
justicia, sino ineficacia y fragmentación social. Entendamos que el bienestar in-dividual es perdurable en la medida en que exista la cohesión social; cuando los propósitos y valores compartidos son posibilidad de todos”, aseveró.
Ante cerca de 5 mil personas con-gregadas, Javier Duarte de Ochoa des-tacó que “todos somos Veracruz” y que Adelante requiere necesariamente de la participación comprometida de las co-munidades, pues sin ellas, no hay es-quema de desarrollo posible.
En presencia de los delegados fede-rales, reconoció el apoyo del presidente Felipe Calderón Hinojosa y le solicitó mantener la vinculación por el bien de Veracruz y de México. “Le refrendamos nuestro deseo de trabajar coordinados y compartir información con el Gobier-no de la República”, señaló.
Concluyó su discurso diciendo que nadie puede ni debe sentirse ajeno a esta tarea impostergable, a este deber histórico de abatir la pobreza. “Invito a los empresarios, a las jerarquías de las iglesias y a las organizaciones so-ciales a que sean actores fundamenta-les de este programa. Pido sumarse: a las universidades, centros de investi-gación y otros organismos interesados en promover el desarrollo social en el estado”.
“Convoco a los servidores públi-cos de los tres órdenes de Gobierno, legisladores y partidos políticos, a que seamos capaces de actuar con orden y responsabilidad en esta obligación que tenemos con la ciudadanía. El progra-ma que hoy inicia marca una nueva forma de hacer y de entender la política social: la política de participación ple-na de todos los veracruzanos”, aseve-ró. “Adelante es el proyecto social que presentamos al pueblo veracruzano. Es abrir las oportunidades de cambio con los que menos tienen. Es un esfuerzo sin precedente en favor de la niñez y la juventud. Es el mecanismo para cum-plir con la deuda histórica con nuestros pueblos indígenas y trabajadores del campo. Es hacer de la corresponsabili-dad la herramienta del bienestar social. Es la ruta para hacer de la prosperidad nuestro mejor horizonte”, concluyó. ❚
Xalapa, Ver., 12 de mayo de 2011. La tarde de este jueves, 8el gobernador Javier Duarte de Ochoa inició con el programa
Adelante, el cual hará de la participación ciudadana, el gran
instrumento para el cambio y la transformación social.
1616 de mayo de 2011
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En Veracruz haremos de la participación el gran instru-mento para el cambio y la transformación social, ase-guró el gobernador Javier
Duarte de Ochoa al presentar el Progra-ma Adelante, el instrumento social de su gobierno para construir una sociedad más justa, “donde las libertades, la so-lidaridad y el potencial con el que go-zamos, permitan a todos un desarrollo pleno”.
El gobernador de Veracruz, doctor Javier Duarte de Ochoa, presentó el Pro-grama Adelante que será el eje transver-sal de la política social de su administra-ción y con el que se reducirá en 50 por ciento la pobreza extrema en la entidad.
Ante decenas de legisladores, dirigen-tes partidistas, alcaldes, líderes sociales, autoridades religiosas y representantes de las diversas etnias de la entidad, el mandatario estatal subrayó que no se trata de un programa asistencialista sino de un conglomerado de los esfuerzos de todas las dependencias para garantizar el desarrollo de los veracruzanos que vi-ven en condiciones de pobreza.
El gobernador llamó a la correspon-sabilidad como base para entender la participación ciudadana en temas rela-cionados con la pobreza y desigualdad. “La política asistencialista, sin que pro-mueva un cambio de actitudes, sin la corresponsabilidad como elemento fun-damental de la superación y el desarro-llo, hoy mantiene a miles de mujeres y hombres en la marginación”.
Exhortó a los veracruzanos a cam-biar la manera de actuar para disminuir la brecha de desigualdad que existe. Mencionó que para su gobierno, el ma-yor compromiso es la construcción de una sociedad más justa y más democrá-tica, donde las libertades, la solidaridad
y el potencial permitan a todos un desa-rrollo pleno.
“Tenemos una asignatura pendiente con esos veracruzanos que aún viven en el atraso, con quienes no han podido en-contrar las condiciones necesarias para acceder a la educación, a la salud o a los servicios públicos. Con quienes no gozan de la tranquilidad de poder contar con una vivienda digna y con un patrimonio en el que puedan fincar su porvenir y el de sus familias. Es una obligación ética, sí, pero es ante todo una convicción per-sonal”.
Duarte de Ochoa recordó que en Veracruz se encuentran 15 de los mu-nicipios del país con más altos rezagos. Sostuvo que las cifras de rezago social son más evidentes entre los habitantes de las zonas indígenas, por lo que pidió reflexionar y unir esfuerzos para encon-trar un punto de encuentro entre la opu-lencia y la indigencia; “ese es el camino de la conciencia solidaria de los veracru-zanos”, apuntó. “Sabemos que el reto es grande, pero no es más grande que la voluntad de los veracruzanos para unir-nos y juntos salir adelante”.
“Adelante representa el inicio de una nueva forma de entender la participa-ción ciudadana en los temas de pobre-za, la desigualdad y en todo aquello que incide en el desarrollo humano: educa-ción, salud, vivienda y servicios públicos de calidad”, indicó.
En presencia de su esposa Karime Macías de Duarte, a quien saludó con cariño, dijo que con Adelante logrará que la riqueza que posee Veracruz lle-gue a todas las regiones y a todas las personas y que el desarrollo alcance las
Adelante, la ruta para hacer de la prosperidad nuestro mejor horizonte.
Presenta Adelante, el programa de combate a la pobreza
La participación, el instrumento para el cambio social: Javier Duarte
Xalapa, Ver., 12 de mayo de 2011. En presencia de su esposa, 8Karime Macías de Duarte, el Gobernador dijo que con Adelante logrará
que la riqueza que posee Veracruz llegue a todas las regiones y a todas las personas y que el desarrollo alcance las mesas de las familias
en la Huasteca, en el Totonacapan, en Zongolica y en Soteapan.
Xalapa, Ver., 12 de mayo de 2011. El programa Adelante 8representa el inicio de una nueva forma de entender la participación
ciudadana en los temas de pobreza, la desigualdad y en todo aquello que incide en el desarrollo humano: educación, salud, vivienda y servicios
públicos de calidad, indicó el gobernador Javier Duarte de Ochoa.
A LA 15 ÑÑ