Introduzione al Graphic Design

8/9/2019 Introduzione al Graphic Design

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Introduzione alGraphic

Design


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Principi di Design Utilizzando gli elementi formali, descritti nella prima unità didattica,nella realizzazione di una composizione grafica

andremo ad applicaredei principi di design di base. Infatti gli elementi

formali non rappresentano altro che il“vocabolario” standard di ogni

composizione: tuttavia tali elementibase vanno organizzati secondo dei

criteri specifici che costituisconoproprio i principi formali di ognirealizzazione grafica.


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I principi formali di base del design sono

completamenteinterdipendenti. Ad esempio il bilanciamento riguarda

la stabilità diuna composizione e serve a creare l’euilibrio tra le

forme presenti! ilprincipio di unità serve a creare un insieme

compositivo in cui leforme si relazionano le une alle altre! i principi di

prossimità "formepi# vicine tra loro e che pertanto vengono percepite

come uninsieme$, similarità "forme pi# simili tra loro e che pertanto

vengonopercepite come un insieme$ e continuità "forme allineate e

chepertanto vengono percepite come un insieme$ costituiscono dei

fattorichiave nella creazione di un senso di unità all’interno di

unacomposizione grafica.


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Il principio di enfasi, attraverso un’organizzazione visiva

gerarchica,aumenta la chiarezza comunicativa di una composizione. Il

ritmo viene usato per conferire un senso di movimento e

dinamicitàall’interno di una composizione grafica, altrimenti recepita

comestatica. Una buona conoscenza di tutti uesti principi formali

serve proprio arealizzare, ovviamente in relazione al risultato che si

vuole ottenere,un design grafico ottimale.


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Formato %rima di esaminare singolarmente i principi formali di

base,analizziamo il ruolo del “formato”, all’interno di una

composizione. &on il termine formato si indica il confine, o perimetro,

di unacomposizione e l’area da uesto racchiusa. Ad esempio come

formato, nel campo del Graphic Design, si pu'indicare un foglio di

carta, lo schermo di un dato dispositivo "unmonitor, il display di un

cellulare$: tutto ci' che costituisce la base diuna composizione grafica.


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Inoltre, molto spesso, i graphic designer utilizzano lo stesso

termineformato per descrivere la tipologia di realizzazione: un poster,

lacover di un ()(*&(, ecc. %ertanto, in base a uest’ultima

definizione, i graphic designer sitrovano spesso a dover lavorare con

una varietà di formati, proprio aseconda della composizione grafica da

realizzare. Ad esempio un annuncio pubblicitario strutturato su una

singolapagina, avrà una forma rettangolare! una brochure di due o

pi#pagine avrà sempre una forma rettangolare ma pi# estesa,

senzacontare che esiste una grande varietà di formati nella

realizzazione di


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brochure, a seconda delle dimensioni*forme scelte e delle modalità

diapertura e visualizzazione. +sistono tuttavia delle dimensioni

standard per alcune tipologie diformati grafici. Ad esempio le cover

dei &( e dei ()( hanno tutteuguali dimensioni. Anche i %oster

vengono generalmente realizzati secondo misure diformato precise!

tuttavia in fase di stampa i poster possono essereprodotti in misure

diverse da uelle di partenza.


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In alcuni casi, la forma e la tipologia di un formato sono determinatee

pertanto il graphic designer dovrà lavorare entro tali limitiprestabiliti.

ella scelta di un dato formato di realizzazione grafica un elementoda

considerare - senz’altro il costo di partenza. orme, tipologie dicarta e

dimensioni, tecniche speciali di stampa influenzanograndemente i

costi di produzione di una data composizione grafica. In particolare la

carta scelta rappresenta nella maggior parte dei casi il/01 del costo di

stampa complessivo. 2e dimensioni della riproduzione sono

determinate ovviamente dallefinalità del progetto e dal budget

prestabilito.


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3ra che abbiamo definito cosa costituisce il formato di una

datacomposizione, indipendentemente dalla sua forma e dalle

suedimensioni, tutti gli elementi formali scelti per la grafica

dovrannorelazionarsi perfettamente al suo interno. Ad esempio in una

pagina in cui abbiamo inserito una singola formaavremo due elementi

da gestire nella composizione: la forma tracciatae il suo formato di

appartenenza, vale a dire uello spazio bianco "odi ualsiasi altro

colore$ su cui - stata tracciata.


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+sempio di forma unica in un formato di riferimento A4"56758,9 cm$

Bilanciamento Il bilanciamento costituisce il principioformale da


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seguire per posizionare inmaniera armonica le forme nel loroformato

di riferimento. %ertanto ilbilanciamento indica l’euilibriogenerato da

una distribuzione delle formerispetto ad un dato asse, in base al loro


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“peso” visivo. Un design grafico ben bilanciato mostra una

connessione armonicatra tutte le forme all’interno del piano di

appartenenza: in uestomodo la composizione comunicherà

all’osservatore un senso distabilità. Al contrario composizioni poco

bilanciate, con elementi posizionatiin maniera inadeguata e

disarmonica, suscitano molto spesso reazioninegative in chi osserva, a

causa dell’instabilità della rappresentazionegrafica. %ertanto il

principio di bilanciamento - fondamentale nellarealizzazione di una

composizione ma deve essere usato in sinergiacon altre tecniche

formali di graphic design.


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+sempio di ilanciamento Armonico


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+sempio di ilanciamento (isarmonico In questa illustrazione una parte della composizione appare come“vuota”,mentre le forme principali sono organizzate senza una particolare gerarchiavisiva nella restante area.

Fattori Visivi per il Bilanciamento 2a corretta comprensione del

bilanciamento comporta laconsiderazione di diversi fattori visivi,

connessi a tale principio dibase: il peso visivo, il posizionamento e la

disposizione.


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In un graphic design bidimensionale, il peso costituisce una

“forzavisiva”. %ertanto il fattore “peso visivo” indica il potere

attrattivo o forza diuna data forma all’interno di una composizione.

2a dimensione, la forma, il colore, la texture sono tutti elementi

checontribuiscono a definire il “peso visivo” di una data forma. Ad

esempio posizionando un logo differentemente all’interno di undato

formato, il suo “potere visivo” verrà di conseguenza influenzato.

Infatti nella percezione visiva generale, differenti aree all’interno diun

dato formato "in alto al centro, in alto a destra, in alto a sinistra, in

basso al centro, ecc.$ conferiranno all’elemento posizionato al

lorointerno, un “peso visivo” differente.


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Bilanciamento Simmetrico e Asimmetrico 2a simmetria in una

composizione grafica comporta unadistribuzione uguale e omogenea

dei “pesi visivi” su entrambi i latidel formato illustrativo. Ad esempio

il logo raffigurato nell’esempio a fianco - perfettamenteposizionatosull’asse principale della composizione. In uesto modola

rappresentazione del luogo si basa su un principio di perfettasimmetria

riflessa.


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;immetria riflessa < il logo - perfettamente ripartito rispetto all’assecompositivo verticale principale.

Il principio di simmetria approssimativa funziona in maniera

simile,come evidenziato dal poster illustrato nella slide successiva.

ell’illustrazione un asse verticale immaginario divide il poster indue

parti: i “pesi visivi” vengono disposti in maniera omogenea in

entrambe le sezioni.


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+sempio di simmetria approssimativa Illustratori: Anet roelich, (avid ;ebbah

2’asimmetria comporta invece un uguale distribuzione dei pesi“visivi”, ottenuta per' attraverso il bilanciamento di

elementicontrapposti.


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=li elementi in uesto caso non saranno disposti

simmetricamenterispetto ad un asse centrale. Un posizionamento

asimmetrico degli elementi principali, tenenteconto del “peso visivo”

di ciascuno, creerà ugualmente unacomposizione armonica com’- il

caso della seguente illustrazione.

&over del e> ?or@ imes ;tBle Cagazine "Autunno, 5004$. 2’elemento “sedia” bilancia perfettamente "per “peso

visivo”$ l’elemento “logo”,posizionato nell’angolo opposto del formato di rappresentazione


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%ertanto per ottenere un bilanciamento asimmetrico corretto

bisognatenere conto delle forme usate, del loro colore e della

lorodimensione: tutto per valutarne correttamente il “peso visivo”eorganizzarle di conseguenza per una soluzione grafica ottimale. Il

bilanciamento radiale permette di ottenere un effetto di

simmetriaattraverso una combinazione di simmetrie orizzontali e

verticali. In uesto modo gli elementi si dipartono da un punto

centrale situatoal centro della composizione, come illustrato dagliesempi seguenti.


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Gerarchia Visiva Uno degli obiettivi principali del Graphic Design -

la comunicazionedi un dato messaggio. Il principio di “=erarchia

)isiva” - il mezzoprincipale per organizzare l’informazione ed inviareuno specificomessaggio, attraverso le nostre illustrazioni.


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%er guidare l’osservatore, il designer utilizza una gerarchia visiva

alfine di organizzare tutti gli elementi grafici secondo il loro

valoresemantico o enfasi. 2’enfasi rappresenta l’organizzazione visiva

degli elementi secondola loro importanza: pertanto al fine dellacomunicazione all’interno diuna composizione avremo elementi

principali e secondari. In una gerarchia visiva il designer deve stabilire

uali elementidovranno essere visti per primi dall’osservatore e uali

invecedovranno essere visualizzati solo successivamente, in seconda e

terzaistanza.


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%er ottenere uesto effetto visivo un graphic designer deve sapere

inche modo enfatizzare e*o minimizzare tutti gli elementi all’interno

diuna composizione. +nfatizzando tutti gli elementi allo stesso modo

< nessun elementorisulterà preponderante rispetto agli altri e nessunmessaggio inparticolare verrà inviato all’osservatore. Invece con una

corretta enfatizzazione degli elementi, di tipogerarchico, il messaggio

della nostra composizione verrà subitorecepito dall’osservatore.


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(etto uesto - chiaro che l’enfasi ci permette di creare un

puntospecifico di focalizzazione all’interno della composizione: un

focuspoint compositivo non rappresenta altro che l’elemento

pi#accentuato e uindi pi# evidente all’interno della nostraillustrazione. Il focus point dovrà pertanto contenere e inviare

all’osservatore ilmessaggio principale della nostra composizione. Una

volta che - stato stabilito un focus point , il designer dovràguidare

l’occhio dell’osservatore attraverso i restanti elementiall’interno della

composizione.


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2a gerarchia di visualizzazione nell’illustrazione afianco - molto

chiara. In primis l’osservatore visualizzerà l’elemento centrale

"oggetto specifico del numero della rivista$, uindi visualizzerà la

scritta relativa al tema principale "i modelli di edding ca!e$, il nomedella rivista, i sottotitoli sul lato destro ed infine la scrittadiversificata

sul lato sinistro della composizione grafica. In uesta composizione


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volutamente asimmetrica, l’effetto diarmonia generale viene conferito

soprattutto da un uso sapiente dei


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colori: le due tonalità di ceruleo sono perfettamente contrastate

"sullosfondo e sui lati della torta$ e allo stesso modo i colori deicaratteribilanciano adeguatamente il “peso visivo” delle diverse parti

testuali. Enfasi %er stabilire una corretta gerarchia visiva - necessario

definire unordine di importanza dei vari elementi. 2’elemento con

maggioreimportanza dovrà di conseguenza avere una maggiore enfasi.

2’enfasi pu' essere resa in modi diversi.


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Enfasi per isolamento Isolando una data forma all’interno di unacomposizione, attireremoimmediatamente l’attenzione dell’osservatore

su di essa. ramite l’isolamento di una forma infatti uest’ultima avrà

unmaggiore “peso visivo”. Enfasi per posizionamento &ome

abbiamo già accennato, generalmente determinate areeall’interno di

uno spazio compositivo di base catturano in manieradiversa lo sguardodell’osservatore.


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Inoltre il rapporto dimensionale tra due o pi# forme < la

scalacompositiva < pu' creare degli interessanti effetti di movimento

econvogliare lo sguardo dell’osservatore verso la direzione scelta.

3vviamente forme di grandezza maggiore attirano pi# velocementegli

sguardi! tuttavia anche gli oggetti pi# piccoli se messi in contrastoconuelli di dimensioni maggiori possono ugualmente acuisire unalto

grado di enfasi.


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Enfasi per Contrasto =li elementi possono essere enfatizzati anche

attraverso il contrasto. Ad esempio una forma scura circondata daforme chiare o poggiata suuno sfondo ugualmente chiaro, risulterà

subito come punto focaledella composizione. Enfasi attraverso i

puntatori Alcune forme “nascono” già con un particolare grado di

enfasi. Adesempio frecce e linee costituiscono di base degli elementi

enfaticiall’interno di una composizione, che pertanto vengono


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immediatamente visualizzati dall’osservatore, per la loroformacaratteristica ma soprattutto per il loro valore semantico. Enfasi

attraverso delle strutture "trutture ad #lbero e a $ido Alcune

composizioni, come ad esempio gli schemi gerarchici adalbero,

presentano di base una gerarchia di forme prestabilita efacilmente

intuibile. In strutture grafiche di uesto tipo ognielemento, in base alsuo posizionamento, possiede di base un


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determinato grado di enfasi. 2’elemento posizionato in cima algrafico

costituirà l’oggetto principale della composizione. Allo stesso modo

nelle “strutture a nido” il grado di enfasi - datodall’ampiezza dei vari“livelli”. Il livello principale, dotato di maggiore enfasi, potrà essere, a

secondadel tipo di rappresentazione figurativa scelta, uello che

contiene tuttigli altri, gerarchicamente dipendenti da esso o viceversa

com’- il casodell’illustrazione seguente. ella rappresentazione

schematica afianco l’elemento dotato di maggior enfasi - l’oggettointerno “città”che, come resa grafica tridimensionale, risulta pi#

“vicino” a chiosserva.


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Ritmo el campo del Graphic Design, la ripetizione di un dato

elemento odi un pattern, composto da due o pi# elementi, pu'

conferire undeterminate “ritmo” alla composizione. In uesto modo - possibile guidare l’occhio dell’osservatore in unadeterminata direzione

di movimento. Il ritmo serve inoltre a conferire stabilità alla

composizione, dalmomento che seuenze simili di elementi, a

determinati intervalli, permettono di creare una struttura visiva

coerente.


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el Graphic Design la ripetizione del ritmo viene spesso

intervallatadalla variazione: uesto per incrementare l’interesse visivo.

Una volta che - stato determinato un preciso ritmo compositivo,adesempio attraverso la ripetizione di un pattern, ogni variazione

inuesta rappresentazione grafica costituirà una variazione del ritmo

dibase. In uesto modo all’interno della composizione grafica, sarà

possibileintrodurre delle pause di visualizzazione, affinch- il ritmo

diventiefficace per una migliore caratterizzazione del lavoro.


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nit! 2’unità indica il livello di coesione tra i vari elementi presenti in

unacomposizione. In una composizione unitaria i singoli

elementivengono percepiti come un insieme coeso. +sistonoovviamente diversi modi per conferire “unitarietà” allenostre

realizzazioni grafiche! uesti metodi si basano sul metodo concui la

mente umana prova a ricreare un senso di unità all’interno diuna

composizione, stabilendo delle connessioni tra gli elementi. I metodi

per il raggiungimento dell’unità visiva si basano su delleleggi diorganizzazione percettiva.


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"e##i di or#anizzazione percettiva 2e leggi di organizzazione

percettiva sonole seguenti, schematizzate anche nellaraffigurazione a

fianco: Similarit!: uegli elementi checondividono determinate

caratteristiche"forma, colore, dimensione, ecc.$, vengonopercepitecome un’unità.


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Prossimit!: uegli elementi vicini tra loro, in termini di

spazio,vengono percepiti come un’unità. Continuit!: elementi che

appaiono come una continuazione deiprecedenti, a formare un percorso di visualizzazione, vengonopercepiti come un’unità.

Chiusura: elementi complementari, anche se disuniti,

vengonotendenzialmente recepiti dalla mente umana come un’unità

$irezione comune: uegli elementi organizzati in “percorsi”

diversi,che sembrano comunue muoversi in una direzione comune,vengonopercepiti come un’unità.


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+sempio di %ac@age (esign unitario dove ogni elemento ha la propria individualità e allo stesso tempo - parte


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+sempio di %ac@age (esign unitario, dove ogni elemento ha la propria individualità e allo stesso tempo - parte

diuna composizione unitaria.


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Ad esempio nella seguente illustrazione del pac!age design realizzatoe

fotografato per la esco, le forme, appartenenti visivamenteadun’unica famiglia, sono tutte orientate e allineate secondo una

stessadiagonale, per conferire volutamente un senso di maggiore unità

eallo stesso tempo un ritmo preciso.

+sempio di %ac@age IdentitB (esigner: Eohn Dush>orth &liente: esco


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FI&E "E'I(&E

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