Peter EisenmanPeter EisenmanAronoff Center for Design and Art

Peter Eisenman nace el 11 de Agosto de 1932 en Newark, Nueva Jersey.

Obtiene el título de Arquitecto en la Universidad de Cornell. Realiza un Máster de Arquitectura en la Universidad de Columbia, y un Master de Arquitectura y un título de Doctor en Filosofía en la Universidad de Cambridge, además del título honorífico de Doctor de Bellas Artes por la Universidad de Chicago, Illinois.

En 1980 forma por primera vez su estudio de arquitectura, "Eisenman Architects", luego de varios años dedicados a la enseñanza y al estudio crítico de la arquitectura.De inclinación más teórica que práctica, Eisenman ha escrito algunos libros:“House X”, “Fin d´out hous”, “Moving Arrows, “ Eros and Other Errors”, “Houses of cards”, “Chora L Works ”(junto con Jacques Derrida)Ha elaborado una amplia gama de proyectos prototípicos, entre los que se incluyen proyectos de viviendas y planes urbanísticos a gran escala, equipamientos para instituciones educativas y viviendas unifamiliares.

Dentro de su primera etapa como arquitecto formó parte del grupo conocido como ”The New YorkFive”, en 1972, quienes estaban influenciados por la Bauhaus y por el movimiento De Stijl.

Posteriormente, en la década de los ochenta, se vincula con la corriente del Deconstructivismo, y se relaciona con el filósofo Jacques Derrida. En esta etapa, vinculada al postmodernismo, adopta una posición crítica con respecto a los valores dogmáticos del Movimiento Moderno.

Creó la revista Oppositions, la cual fue un medio importante para el debate sobre arquitectura en su país.

Peter Eisenman

Peter Eisenman desarrolla un léxico de relaciones formales y estructurales morfogenéticas que le permiten manipular la forma, el escalado, rotación, inversión, superposición, drifting, grafting, plegamientos, etc. Todas estas operaciones ocurren dentro de su marco diagramático cartesiano como la retícula o la malla que trata todos los factores del contexto, permitiéndole establecer las condiciones de su actividad proyectual y que le revelarán posteriormente la tectónica a aplicar. Eisenman considera los diagramas como una herramienta para la autorreflexión en la disciplina de arquitectura, que funciona como un instrumento heurístico para el análisis de las condiciones de trabajo del arquitecto y permite que la arquitectura reflexione sobre sí misma, como instrumento de crítica

Para Eisenman, el proceso es el centro y el valor fundamental del proyecto. “Lo que interesa, mas que la propia obra de arquitectura, es la “biografía” del proyecto, y de ahí el interés en que se conserve vivo el testimonio de lo que fue su proceso de gestación....una obra de arquitectura debe mantener vivas y dar razón de todas las etapas intermedias de objeto latente en el proyecto”

Los instrumentos de generación proyectual tienen una gran importancia, y por esta razón utiliza en la arquitectura modelos que han desarrollado en otras disciplinas: “Utilizo modelos de otras disciplinas porque en la arquitectura hoy en día no tenemos modelos adecuados para describir las complegidades del mundo...Mi trabajo intenta definir modelos de otras disciplinas que nos permitirán ser más y más autónomos como arquitectos”.

Los diagramas son para Eisenman un instrumento de generación del proyecto.“El diagrama no es sólo una explicación, como algo que viene después, sino que también actúa como un intermediario en el proceso de generación de espacio y tiempo reales”

Eisenman utiliza el ordenador como herramienta proyectual, por su ausencia de estructura narrativa, lo que permite una apertura a todas las posibilidades sin condicionantes previos: “En la actualidad diseñamos en el computador, dado que éste no tiene ningún tipo de estructura narrativa que descarte alguna de las direcciones posibles. Uno desconoce la estructura narrativa que habrá de desarrollarse, uno debe encontrarla: esto es lo fascinante. Desconocemos lo que habremos de producir, no poseemos una imagen preconcebida. Nuestras obras se ven tal como emergen.”

Diagramas, dibujos informáticos, maquetas y escritos forman una biografía del proyecto en el que la obra construída se inserta como un personaje más en esa representación coral.La arquitectura se convierte de esta forma en material didáctico, desplazando la atención de su carácter funcional, constructivo o simbólico para centrarla en su aspecto de transmisor de conocimientos: “Naturalmente, esta idea de arquitectura como proceso nos lleva en seguida a preguntarnos dónde radica la realidad de la arquitectura. ¿Está en la obra construida? ¿Está en la maqueta? ¿Está en el dibujo? ¿Está en el entendimiento del proceso?

Y de ahí que para Eisenman, al hacer del proceso la sustancia de la arquitectura, la obra terminada sea irrelevante. Acuñará así el provocador término de card board architecture (arquitectura de cartón) para calificar su trabajo. Y no es que la llame arquitectura de cartón porque se construya con paneles de cartón yeso, sino porque de cartón son aquellas maquetas que cuentan la historia del proyecto. Y es en ellas, en definitiva, donde la arquitectura reside.”

Utilización de los Diagramas

Diagramas axonométricos pasa la Casa III

Diagramas generados por ordenador para la Casa dela Cultura de Galicia

Diagrama topológico de relaciones y conexiones.Biblioteca L´Huei.

PRIMERA FASECon su idea de romper con los sistemas tradicionales, Eisenman parte del modernismo y toma el cubo desprendiéndolo de todo su contenido estético y funcional, para explorarlo de una manera netamente arquitectónica. Maneja los elementos puros como componentes básicos de la arquitectura y la ausencia del fondo (del plano del suelo como elemento compositivo relevante). Comienza el estudio de filósofos como Deleuze, Derrida, Focault, que dirigen su trabajo hacia la deconstrucción.Al comienzo de su carrera desarrollada en los años sesenta, el trabajo de Eisenman puede considerarse como táctico y estructuralista y utilizó la axonométrica y la retícula como herramientas que se presentan en forma de narraciones gráficas en las que se hace un uso intencionado del color.Las casas 1 a 11 son el producto de esta etapa de investigación, donde la manipulación formal supera la experimentación espacial. Su intención principal es la de cambiar el sentido de la forma arquitectónica desde la percepción audiovisual del espacio al entendimiento de la relación de señalizaciones en ese espacio, a la vivencia mental y corporal.

SEGUNDA FASEPretende descubrir nuevas afiliaciones entre el objeto y el campo, la figura y el fondo, mediante procesos enteramente artificiales.En esta etapa también inicia su exploración con geometrías no cartesianas, abandonando la retícula y toda forma originaria, como el cubo utilizado en la etapa anterior, y comienza su experimentación con coeficientes asintóticos o exponenciales, por medio del ordenador.En la segunda fase de su carrera, el trabajo estructuralista y autónomo de Eisenman da paso a uno estratégico empleando el mapa, como herramienta gráfica, ya totalmente operativa y representativa o simplemente analítica, ligado a la operación de ̈ scaling y overlapping¨.

TERCERA FASEPor último encontramos a un Eisenman que en los años noventa utiliza el diagrama asociado a la matriz y a la sección cinética como herramienta de representación y el ̈ spacing¨ como herramienta conceptual.En sus últimas obras Eisenman utiliza modelos geométricos complejos tomados de otras disciplinas que superpone a esquemas tomados de condicionantes del lugar a trabajar, generando nuevos efectos espaciales que desdibujan los sistemas y esquemas tradicionales y logran una nueva coherencia funcional y estética. Actualmente las investigaciones de Eisenman se basan en la eliminación del intersticio como presencia y la validación del espacio que trasciende la necesidad del contenedor formal, es decir, que parte del vacío como elemento esencial. Aquí intervienen la transparencia y la translucidez, como efectos espaciales más que visuales. Básicamente la intención es la de investigar al interior de la arquitectura, buscando una nueva forma de vivirla o descubriendo las formas que los sistemas tradicionales ocultan.

Su proceso se basa en la experimentación, cada proyecto es un laboratorio de ideas en el que descubre cosas que analizará en los proyectos siguientes. Se pueden distinguir distintas etapas en su obra en cuanto a la utilización de los diagramas.

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“Creo que el Centro Aronnoff es un edificio 'escrito'. No es un edificio oral en el sentido del término arquitectura parlante. La oralidad en principio se pensaba que era la condición principal; la deconstrucción nos ha enseñado que lo escrito no es menos importante. La oralidad es una condición cuando no has pensado lo que vas a decir y lo piensas por primera vez cuando lo dices. El Centro Aronnoff es un edificio escrito, porque los parámetros están pensados con anterioridad y entonces se intentan escribir los medios para que esos parámetros existan. Escribir, o una arquitectura escrita como dijo Walter Benjamin, intenta sacar al lector o al observador de un estado de distracción...” [Peter Eisenman]

NOMBREAronoff Center for Design and Art

UBICACIÓNCincinnati, Ohio, Clifton Avenue

CLIENTEUniversity of Cincinnati; C o l l e g e o f D e s i g n , Architecture, Art and Planing.

FECHA1988//proyecto1996//inauguración

PROGRAMAeducativo// exposiciones, b i b l i o t e c a , t e a t r o , estudios, despachos...

SUPERFICIEsup. del area//40.000 m2s u p . e d i f i c a c i ó n existente// 13.400 m2sup. nueva edificación// 15.000 m2

Planta ubicación

Imagen Maqueta

La idea de realizar un plan de ordenación para la universidad surgió en 1989, cuando se planteó la necesidad de unir los dos principales campus que forman la institución y de ampliar su superficie en más de 100.000 metros cuadrados. Concebido para crear vínculos entre los denominados ‘campus oeste’ y ‘campus este’, entre las diversas disciplinas y entre la universidad y su entorno, el plan contará con edificios a cargo de grandes nombres de la arquitectura norteamericana, entre ellos Robert Venturi y Frank O. Gehry.

En el caso de la Facultad de Diseño, Arte, Arquitectura y Planeamiento, suitada en el campus oeste, los planes para su ampliación son anteriores en tres años a la propuesta del plan general, al que se incorporaron posteriormente. El principal objetivo era la unificación tanto funcional como simbólica de las cuatro escuelas que forman la facultad y la construcción de 15.000 metros cuadrados más para exposiciones, biblioteca, teatro, estudios y despachos junto a los tres edificios existentes.

Uno de los principales motivos que llevaron a elegir en 1986 al estudio Eisenman Architects, de Nueva York, entre otros treinta equipos nacionales, fue su disposición a intervenir activamente, con la aparición de los estudiantes y el personal de la facultad, en la elaboración previa del programa del que habría de surgir el nuevo edificio. Entre las condiciones que se establecieron para el proyecto estaba la necesidad de un espacio central, a modo de gran vestíbulo de la facultad que facilitara los intercambios entre las diversas disciplinas. Se deseaba igualmente que el edificio estuviera bien conectado con el resto de la universidad, que fuera respetuoso con el entorno y que no abrumara con su presencia a los edificios existentes.

"El proyecto se ha diseñado para cuestionar y cambiar el modo en que educamos a las personas. No podemos seguir formando a la gente para diseñar lo superficial y lo inconsecuente; las disciplinas de diseño deben asumir un papel mucho más importante en esta edad de la información dominada por los medios de comunicación. El Centro Aronoff de Diseño y Arte ha de ser un modelo para esta clase de liderazgo. Para este proyecto tuvimos que reformular lo que debe ser un edificio para albergar una actividad tan contemporánea y creativa. Debemos reconsiderar constantemente a los usuarios de una institución singular: qué es lo que hacen, cómo lo hacen y por qué lo hacen. El Centro Aronoff debería expresar una actitud determinada acerca de la sociedad y el papel del diseño en ella, y acerca de cómo esta institución se propone hacer frente a ese reto." [Peter Eisenman]

Descripción General

Experiencia de movimiento y cambio. el recorrido a través de los espacios dislocados de este edificio se revela como un estimulante reflejo de su función de centro creativo.

_El Aronoff Center es una mezcla de experimentación, conservación y nuevos regímenes de descripción espacial. El proyecto puede ser triangulado entre Neo-expresionismo, tipología y formalismo analítico.

_La tensión entre el formalismo y la ausencia de éste es uno de los aspectos más provocativos del proyecto y es además el argumento de la persistente paradoja de ‘’el fin de lo clásico’’ que ha sido el leitmotiv de la carrera de Peter Eisenman.

_El proyecto se conforma mediante una mega-suavidad y una micro-dureza, generada por una serie de volúmenes cúbicos depositados a los largo de un camino curvilíneo.

_El proyecto se ha basado en un volumen básico consistente en una pastilla de despachos a la que se ha sometido a solapamientos, torsiones y desplazamientos.

_El resultado de este proceso de diseño es un edificio cuya complejidad no oculta, sin embargo, la posibilidad de ‘lectura múltiple’ que sugieren las huellas cristalizadas de las operaciones formales de las que es producto.

El espectacular juego de volumenes marcados que se cierran sobre elangosto espacio de la entrada oriental, en la que inicia el recorrido a través delámbito intersticial entre los dos edificios anuncia la experiencia de movimiento,fragmentación y dislocación espacial.

"Dado que el proyecto se desarrolla desde el interior mismo del lugar -el solar físico, la construcción existente y el espíritu de la Facultad-, el reto inicial fue el

de ubicar el edificio en su emplazamiento. Su vocabulario deriva de las curvas formadas por el terreno y de la configuración en zigzag de la construcción

existente; la relación dinámica entre estas dos formas organiza el espacio entre ellas." [Peter Eisenman]

Diagramas

1. Se mantiene la silueta del edifico a n t i g u o, q u e a l b e r ga b a l a s especialidades de Arquitectura, Diseño y Planificación.

2. A través de la línea zig-zag se demarca el contorno del edificio antiguo.

3. Ésta línea se repite, mediante la clonación, en conjunto con la forma del edifico antiguo.

4. Se procede a una tercer copia, pero esta vez un poco girada. La forma confusa se denota por las líneas.

5. Al ya establecer la forma del hall de acceso, lo que concierne a las salas propiamente, se proyectan siguiendo la forma de la colina en la cual se emplaza.

6. Esta forma es creada mediante bloques o cajas a través de un programa computacional que los calcula.

7. Nuevamente se clona, tres veces y se preparan para disponerse en el orden final.

En esta obra, Eisenman conjuga esquemas extraídos del lugar como el contorno del edificio existente y la forma de las curvas de nivel, con geometrías generativas logradas por medio de operaciones complejas elaboradas por ordenador. Así logra torsionar los volúmenes introduciendo un nuevo tipo de retícula: “La caja de estructura tridimensional”, y generando increíbles efectos espaciales.

El edificio es el resultado de un conjunto de complejas operaciones formales realizadas sobre un diagrama preestrablecido. Realizado directamente a través de modelos informáticos tridimiensionales, el proceso ha adoptado como elementos generativos las curvas de nuevel del solar y la traza en zigzag de los tres edificios existentes.

8. El resultado es una extensión y repetición de la curva que conforma el espacio interior del edificio.

D.A.A.

Wolfson

Alms

El volumen básico sobre el que se han llevado a cabo todas las operaciones ha sido una pastilla larga y estrecha formada por tres niveles de cajas iguales y dispuestas en fila, destinadas a estudios y despachos. La primera operación ha sido un solapamiento de las cajas en planta, del que han resultado variaciones de tamaño y forma entre ellas. A continuación, a partir de la torsión de todo volumen, éste se ha curvado adoptando un perfil s inusoidal re lac ionado con la disposición de los edificios existentes. La última operación básica ha consistido en una desplazamiento relativo entre los diversos niveles para adecuar el conjunto a las curvas y el perfil del terreno. Diagramas generativos nuevo edificio

La manipulación mediante ordenador de la traza de los edificios existentes ha servido como mecanismos generador tanto de los espacios intermedios entre la pastilla curva y las antiguas construcciones como de los espacios de circulación horizontal y vertical.

La yuxtaposición de estas dos familias d e o p e r a c i o n e s s o b r e e l emplazamiento ha dado lugar a un gran atrio que ocupa el espacio intermedio en toda la longitud del edificio, y en torno al cual se disponen los espacios comunitarios, como el salón de actos, la biblioteca, la librería y la cafetería.

Diagramas generados por ordenador_el centro Aronoff es una de las primerasobras donde utiliza esta herramientagráfica

"Yo no sé lo que estoy haciendo hasta después de haberlo hecho. Cuando empecé el Centro Aronnoff, supongo que debía tener una vaga intención de desdibujar los límites entre lo viejo y lo nuevo. Ahora, aunque el edificio resulte un éxito en estos términos, esto no significa que fuera lo que tenía en mente como intención última. De hecho la intersticialidad del edificio no era lo que tenía en mente, pero ahora, una vez que está construído, se ha convertido en una de las mayores preocupaciones de mi trabajo. ... [Peter Eisenman]

Ésta frase se puede vincular con su concepto de ”proceso maquínico” en el cual plantea, no la generación de un resultado preconcebido sino la creación de un proceso proyectual autónomo el cual elimina la expresión del autor de la producción del objeto , liberándolo a la evolución del proceso.Lo maquinista propone una arquitectura que no se adapta a una condición ya incorporada, que no tiene una condición preexistente de significado en relación con su función, ni tampoco un sistema ya dado de significación en el sentido dialéctico o metafísico. Refiere a una actividad más aleatoria, arbitraria, e incluso caótica.

El proceso proyectual que realiza Eisenman se basa en una serie de diagramas que parten de una forma primaria inicial, a la cual se le van sumando capas de información, y de la cual obtiene, luego de todo un complejo proceso de transformaciones, la forma final del edificio. La suma de todos los componentes van explicando el proceso de generación de la forma, a la manera de un léxico morfogenético. Crea una narración lineal acerca del proceso proyectual.

Los programas informáticos han sido de gran ayuda para el arquitecto, ya que le permite una manipulación formal compleja, que tiene que ver, en muchos casos, con los . Brinda la pliegues del edificio y con la topografía del lugar de implantaciónposibilidad de trabajar con una geometría no euclidiana, sino más bien, fractal, vinculada a las formas del caos de la naturaleza. Le permite una mayor posibilidad de opciones, tales como yuxtaposiciones, desplazamientos, supresión de capas, o repeticiones. Además, permite tratar la arquitectura como una materia fluida que simula movimiento y crecimiento. Logra generar nuevas formas que antes eran imposibles. El uso de diagramas digitales significa una gran ayuda para Eisenman, quien entiende el proceso de diseño como algo esencial.

En este sentido, el uso que le da al diagrama consiste en una herramienta de elaboración del método, en definitiva, el uso del diagrama como una estrategia.

Los diagramas brindan otras posibilidades, como por ejemplo: hacen visible el proceso previo a la configuración formal, prefiguran las condiciones e interconectan de manera gráfica todos los factores que influyen simultáneamente en el proyecto (restricciones del entorno, influencias del contexto, necesidades del usuario, ...). Un diagrama de arquitectura no es un dibujo simplemente, sino que es una herramienta de gran importancia. Expresan los conceptos y estrategias de cada obra y sirven para comprenderlas y explicarlas.

Considera los diagramas como una herramienta para la autorreflexión, que permite que la arquitectura reflexione sobre sí misma, como un instrumento de crítica. Todos sus diagramas son teóricos e ideológicos, expresan una ideología y he aquí su importancia a nivel de proceso de proyecto teórico. No lo utiliza de manera explicatoria sino mas bien generativa de la forma. El proceso, a su vez, sugiere que el edificio construido pueda manifestar las trazas del proceso de diseño.

Para el caso del Centro Aronoff, se puede observar claramente el uso del diagrama como estrategia proyectual principalmente hacia la definición de la volumetría del edificio, pero también como herramienta de manipulación y relacionamiento de datos (por ejemplo, la topografía del sitio y edificios preexistentes) y la incorporación de vínculos con otros campos ajenos a la arquitectura como ser los programas informáticos.Esto es producto quizás de la instancia intermedia en que se sitúa la obra. Una transición entre su segunda etapa con énfasis en la topografía y su tercera donde prioriza y explota las potencialidades generadas por el ordenador.

Conclusión

Bibliografía

“Procesos de lo intersticial”_Revista Croquis N° 83

“Trazas solapadas”_Revista Arquitectura Viva N°50 (Setiembre - Octubre 1996)

Revista Casabella N°638 (Año 1996)

Revista Domus N° 788 (Diciembre 1996)

“Tras el rastro de Eisenman”_Cynthia Davidson (Año 2006)

“The master architects series: Eisenman Architects”

“El fin de lo clasico: el fin del comienzo, el fin del fin”_Peter Eisenman

Página web:

http://books.google.com.uy/books?id=a2QwV-BN2ZMC&pg=PA172&lpg=PA172&dq=peter+eisenman+croquis&source=bl&ots=RFGaZTuQoG&sig=HNBk-TnNYFHm78itBhUAJgMjARA&hl=es#v=onepage&q=peter%20eisenman%20croquis&f=false