Chapter 8

고딕(Gothic)복식

목 차

사회문화적 배경

의복의 종류와 특징

장식의 종류와 특징

현대패션의 응용

1. 사회문화적 배경

역사적 배경

- 고딕 : 게르만 민족의 한 부족인 고트족에서 나온 명칭

- 고트족과는 직접 관계가 없고, 르네상스의 이탈리아인이 ‘야만적’이란 뜻으로

막연히 중세미술을 가리키는데 썼던 말

- 중세 서유럽에서 유행한 양식으로 프랑스, 영국을 중심으로 발전이 이루어짐

- 12세기경에 시작되어 13세기에 본격적으로 사용되기 시작. 15세기에 르네상스

양식으로 넘어가기까지 약 3세기 동안 중세 건축 양식의 중심이 됨

- 대표적인 특징 : 높은 건물과 뾰족한 첨탑(천상으로 향하는 신앙심 강조)

: 대체적으로 수직적이고 직선적인 느낌

대표적인 건물은 파리의 노트르담 성당, 빈의 슈테판 성당,

쾰른 대성당, 밀라노 대성당 등

- 조각, 회화, 공예 등 여러 미술 분야에 파급되어 고딕미술 양식을 만들어냄

- 고대의 정신을 계승한 르네상스시대로의 과도기에서 종교에 근거한 금욕성과

인본주의에 근거한 세속성이 공존하는 시대로 표현

- 13세기에서 15세기에 이르는 중세 고딕 시기에 십자군 전쟁으로 동양과

접촉이 빈번해지면서 장식적인 물품들이 수입 됨

1. 사회문화적 배경

쾰른대성당 사르트르대성당

1. 사회문화적 배경

- 직물 산업의 신기술 발달

: 동방과의 무역에서 아름답고 화려한 직물이 수입과 직물 산업의 발달

: 수공업이 기술의 진보, 무역의 번영으로 가내공업 생산 체제로 발달

: 염료, 장식품의 출현과 길드(Guild)조직이 고딕 복식의 종류와 모양, 색 등을 더욱 복잡하고

화려하게 하는 요인이 됨

- 기독교 이데올로기에 의한 수직성과 빛의 미학을 강조한 예술방식

: 고딕 양식의 아치(arch)는 로마네스크와는 달리, 반원형이 아닌

끝이 뾰족(pointed) 높이를 강조한 아치형으로 발전(천상으로 향하는 신앙심)

: 십자군 원정 후 이슬람 건축의 끝이 뾰족한 아치에서 영향을 받음

: 벽을 창으로 하여 밝고 경쾌한 구조 빛의 미학(스테인드글라스)

- 부르주아 계층의 등장으로 인한 새로운 사회구조와 패션의 변화

: 도시의 부흥, 화폐경제로 富의 증가는 생활의 풍족한 계급사회 발생

: 프랑스와 영국간의 백년전쟁(1337~1454), 흑사병으로 사회적 혼란.

: 십자군 전쟁의 실패에 따른 종교적 신앙심의 냉각과 교황권의 쇠퇴

: 왕권의 강화, 봉건제도의 붕괴를 초래 및 시민계급을 급성장

: 상업자본주의의 등장 중간 상인계층이 부를 바탕으로 한 부르주아 발생

: 신분상승 욕구 귀족 추종 그들의 의복 경쟁에 따른 패션 시스템 형성

2. 의복의 종류와 특징

- 특징

: 고딕은 중세 후기의 기독교 이데올로기 장식성을 극도로 강조

: 입체적인 재단법 발달 남녀의 성차를 나타내는 실루엣의 출현

(프린세스 라인 등장, 입체적인 복식 등장)

(남자의 능동성과 여성의 수동성을 극대화)

: 상업자본주의 등장에 따른 의미있는 패션의 빠른 변화(패션의 탄생)

: 고딕복식의 특징 – 종교적 이념을 강조한 수직적 조형(날씬하고 길쭉하게)

색의 조합에 대한 관심과 노력(스테인드글라스의 영향)

고급소재와 문장을 통한 신분의 상징

: 고대의 정신을 계승한 르네상스시대로의 과도기에서 종교에 근거한 금욕성과

인본주의에 근거한 세속성이 공존하는 시대로 표현

색의 조합 모습재단법 발달에 의한 입체적 복식

2. 의복의 종류와 특징

- 특징

: 고딕복식의 인체미 - 비잔틴, 로마네스크 복식은 자연스런 인체형을 수용고딕은 전체적으로 날씬함과 수직적 라인 추구면도되어 둥글게 돌출된 넓은 이마, 작고 단단한 가슴과 앞으로 둥글게 돌출된 배(다산의 상징)

: 실루엣 – 입체재단법의 발달에 의한 남녀 성차를 나타냄

종교적 이념 반영 남녀 모두 날씬하고(slender), 길쭉하게 늘려진(elongated) 형태(수직성, 예각성 강조)

남녀의 성차를 나타내는 모습

여성복

옷자락 끌리는 길고화려한 원피스섬세한 머리 장식

남성복

소매 넓고 길고길이 짧은 푸르푸앵,꼭 맞는 호즈, 뾰쪽한 신발

2. 의복의 종류와 특징

- 특징

: 색상 - 고딕시대에 다양한 색의 등장(밝고 화려한 고딕건축양식에 의해)귀족 (주홍, 녹색, 어두운 자주색, 등황색 등)기사 (가문을 상징하는 색을 착용)노동자 (청색)성직자 (흰색) 점원 (녹색)메신저 (다양한 색의 줄무늬)

15C 파티칼라는 처음에 남자들 사이에서 유행했으며, 색이 화려한 옷을 입고자 하는 소망에서 남부 유럽과 중부유럽에 널리 퍼졌고, 16세기말에야비로소 유행이 사라지게 되었지만 오늘날까지도 어릿광대의 의상에서 잔존하고 있음

2. 의복의 종류와 특징

- 특징

: 소재 - 동양의 영향으로 유럽의 직물 공업의 발전(가장 많이 사용된 직물은 벨벳 , 실크)

모피(우아함의극치) 실용성 외 신분상징과 장식용

: 문장 - 중세 가문을 상징하는 문장 유행

사자(관용), 탑(도시 쟁취), 돌고래(해전 참가)

문장의 색(W(은), Y(금), R, B, B, G, P)

: 문양 – 식물문양, 동물문양, 기하학문양 사용 △ 부르군디 공국의 문장

△ 신분상징의 모피 △실크, 동물문양 △여러 가지 문양의 사용

△ 밤나무 가지 문양의플로랜스산 벨벳

2. 의복의 종류와 특징

- 특징

: 기독교 이데올로기와 르네상스의 인본주의 공존

금욕 표시(금욕적)와 정숙성 위해 신체 은폐(복식 안에 인체의 관능미 강조, 세속적)

하늘에 가까이 다가가고자 하는 첨탑 양식의 수직적 경향(숭고미)

경제적 발달로 인한 부의 축적으로 패션의 변화가 가속화

신분 상징의 욕구를 반영한 장식과 스타일의 과장

외관상 계층구분 어려워지자 사치금지령

△첨탑양식의 수직적 경향

2. 의복의 종류와 특징

- 특징

: 장식적, 과장된 스타일과 패션의 급격한 변화 - 사치금지령

중세 경제 발전 부 축적 패션의 변화 가속화

패션을 통한 신분 상징 욕구 화려해지고 사치스러워짐 장식적, 과장된 스타일

톱니모양 대깅 장식

방울 패션, 과장된 길이 에넹과 풀렌느, 바닥에 끌리는 트레인

△ 바닥에 끌리는 과장된 트레인△톱니모양 대깅 장식

2. 의복의 종류와 특징

1) 속옷(1) 언더셔츠(undershirts)

- 중세 속옷 남성 셔츠 : 오늘날 겉옷

(2) 슈미즈(Chemise) - 얇은 마, 실크 등으로 제작- 목둘레, 소매둘레에 자수나 레이스로 장식한 속옷

(3) 코르셋(Corset)- 초기 : 남녀 모두 허리를 좁고 가늘게 보이기 위해 사용- 코트와는 반대로 앞에서 끈이 매어짐

(4) 정조대(Chastity Belt)- 일명 비너스의 띠로 금속성의 T자 모양으로 신분이 따라금이나 보석을 박은 사치스러운 정조대를 제작

2. 의복의 종류와 특징

2) 코트(coat)

- 13C 블리오 대체- 남녀 공용, 긴 튜닉형 원피스드레스형(주 실내) + 쉬르코(외출 시 착용)

- 길이 : 발등 덮는 길이, 외출 시 짧아짐 (상류층: 긴 코트, 하류층: 짧은 코트)

- 의복구성 : 상체가 비교적 여유 있게 맞고 스커트 넓어지며 자연스러운 드레이프

→ 입체적인 의복구성이 발달 예

- 소매 : 끝이 좁아지는 형태이거나 소매통이 전체적으로 좁은 형

돌먼, 기모노슬리브 유행

▷ 코트 ( Cote)상체가 비교적 여유로우며자연스런 주름 형태

2. 의복의 종류와 특징

3) 코트아르디(cotehardie)

- 코트의 변형으로 남녀 공용- 상체는 꼭 맞아 신체의 곡선이 잘 나타나고, 스커트 부분은 긴 원피스형- 코트아르디는 다양한 소매형태, 윗부분은 slit(팔 뺄 수 있음)- 좁은 폭의 긴 끈인 티핏(tippet)을 부착, 후기로 갈수록 점점 더 좁아짐

4) 쉬르코 (surcot)

- 남녀공용의 넉넉한 겉튜닉의 일종.

- 둥글고 넓은 네크라인, 진동둘레가 특징.

소매가 없거나, 튜닉, 코트보다 짧고 넓은 소매가 있었음

- 화려한 색의 실크나 모직을 사용하여 만듦

티핏이 부착된코트아르디

시클라스(cyclas) 십자군 갑옷 위 착용. 양옆 트임 or 꿰맨 것

쉬르코 투베르(Surcot-ouvert)

상류층 부녀자 애용, 장식적 의복, 목둘레/진동 모피장식

타바드(Tabard)

하류층 헐렁 짧은 소매/무소매 (후)▶ 군복, 시종복으로문장장식 특징. 기사 고유문장(명함 기능)

가르드 코르(garde-corps)

쉬르코 변형. 통 모양 긴 소매 진동선 트임 팔 밖으로행잉슬리브 처럼. 소매 여유분 - 어깨 주름처리로어깨주름, 후드 → 오늘날 학위 수여식 가운 흡사

2. 의복의 종류와 특징

쉬르코(surcot)

가르드 코르타바르

시클라스

쉬르코 투베르

2. 의복의 종류와 특징

5) 우플랑드(houppelande)

- 장식적인 외 의로 주로 벨벳, 새틴, 다마스크, 브로케이드, 울 소재 사용함

- 스탠딩 칼라, 땅에 끌리는 긴 소매, 백파이프(bagpipe)형의 주름이 있는 풍성한

가운

- 남성복에 있어 코트아르디는 덜 등장하고, 이러한 우플랑드, 혹은 변형된 짧은

우플랑드와 푸르푸앵이 많이 등장

- 우플랑드와 푸르푸앵의 차이는 허리부분에 봉제선의 유무로 나타나는데,

푸르푸앵의 경우 허리선에서 상체의 위부분과 스커트 부분으로 나누어짐

6) 푸르푸엥(pourpoint)

- 십자군 병사가 호신용으로 입었던 누빈 속옷이 변형된 상의로 재킷( jacket)으로

불리기도 하며 현대의 재킷과 유사한 개념으로 나타남

- 형태 : 동체에 꼭 맞게 재단되어 동양에서 들어온 단추 영향으로

앞 중앙에 여밈 단추가 촘촘히 달려 있거나 레이싱(lacing)처리됨

- 목둘레 : 둥근 것, 스탠딩 칼라

- 스커트 부분 : 호즈에 연결되도록 끈 장식이 있음

- 소재 - 실크, 모직, 다마스크 등이 이용됨

△ 리용에서 발견된 14C 푸르푸앵의실물, 금사가 들어간 실크 브로케이드로 제작된 것으로 32개의 단추앞여밈 으로 되어있음

2. 의복의 종류와 특징

7) 호즈(hose 혹은 불어로 쇼스(chausses)

- 남녀 착용 양말/바지 일종

- 남자 푸르푸앵 길이 짧아지며(14C) 더 중요

- 초기 : 튜브 모양을 양쪽 다리에 각각 끼우고 허리까지 잡아당겨 고정시켜 착용

후기 : 양쪽의 중심을 꿰매고 코드피스(codpiece)를 붙여 팬티 호즈 모양이 되게

하여 착용

- 15C 호즈 : 신축성을 위해 바이어스로 재단, 울로 된 것이 많았음

• 코드피스(codpiece) 처음에는 양쪽으로 분리된

호즈의 양다리 사이를 채우는 목적에

서 비롯된 성기보호용 조각으로 1450년 이후 푸르푸앵이

점점 짧아짐에 따라 노출되어 강조의 역할을

하게 되었다.

△ Darmstadt Museum의회화에 나타난 갑옷과 함께착용된 기사의 코드피스

3. 장식의 종류와 특징

1) 헤어스타일과 머리 장식

(1) 남성의 헤어스타일과 머리장식

- 주로 단발, 어깨까지 늘어지는 헤어스타일과 짧은 주발형(bowl crop)

- 모자

: 전기에 후드와 코이프 등을 특히 많이 착용, 위에 길게 늘어뜨린 대롱 모양의

리리파이프(liripipe) 유행, 그 길이가 경쟁적으로 길어지기도 함

: 후기에는 이들이 더욱 발전, 터번 형태 혹은 운두가 높은 모자형이 사용됨

전기에 비해 보다 강한 장식성을 보임

: 터번형 - 리리파이프가 달린 후드의 변형인 샤프롱(chaperon) - 패드 댄 둥근 롤(roll)

주발형

리리파이프 샤프롱

3. 장식의 종류와 특징

1) 헤어스타일과 머리 장식

(2) 여성의 헤어스타일과 머리장식

- 미혼 : 머리를 자연스럽게 늘어뜨림

- 기혼: 머리를 둘로 나누어 철사를 넣어, 양뿔처럼 양쪽 귀 위로 둥글게 말아 올리거나,

하트 모양의 과장된 형태를 보임

- 에냉: 긴 원뿔, 원통형모양

- 하트, 나비모양 등의 고딕시대 독창적인 두식이 유행

- 14세기 말 이후에는 여성의 넓은 이마가 선호되면서 앞머리를 면도하는 것이 유행

이를 강조하기 위해 프론트렛(frontlet)이란 루프장식 사용

원통형에냉과프론트렛(15C 중)

3. 장식의 종류와 특징

2) 신발

- 기독교의 숭고한 종교적 이념 표현 : 높고 뾰족해진 고딕 건축양식이 신발에도 반영,

앞 부리가 뾰족하고 긴 신발이 유행

- 풀렌느(poulaine) 혹은 크렉코우(crackowes) : 부드러운 가죽, 펠트, 벨벳, 브로케이드,

두꺼운 실크 등을 사용, 보석이나 진주, 금, 은사로 장식

- 패튼(patten) : 굽이 있는 나무 혹은 가죽으로 된 일종의 플랫 (platform)

악천후에 대비해 끈으로 풀렌느를 고정시킨 언더 슈즈

풀렌느

패튼

3. 장식의 종류와 특징

3) 장신구

- 벨트 : 중요하게 생각하고 꼭 갖추었음(마술적인 영향-행운, 승리 등)

- 남녀 모두, 보석 박힌 금 목걸이 유행(15C)

- 여자-부채, 파라솔, 손거울

- 장갑 : 군인(철제), 왕.귀족(보석 장식), 상류층부인(린넨)

- 손수건 : 귀족 제한 (법제 有)

- 신분상징의 사치 모조품 등장/애용

4. 기타 특수복식

1) 군인 복식

시기 소재/특징 명칭

13C 쇠사슬호버크+쉬르코/시클라스

14~15C 단단 커짐, 금속판브리간디brigandine(짧은 조끼형 갑옷)

이후~화총포류 사용 화려한, 체형 강조

△ 짧은 조끼형의 갑옷, 브리간딘(brigandine)

4. 기타 특수복식

2) 대학 복식

- 1400년대 유행 지난 코트, 쉬르코를 일상복으로 착용

- 아카데미 복식으로 계승

3) 상복

- 검은 색 의상이 슬픔의 상징으로 사용됨

- 상을 당한 사람은 주로 어두운 색상의 후드 달린 의상 착용함

- 과부의 경우 : 보라, 회색 등의 색상 의상과 베일을 여생 동안 착용했다고 함

- 남자의 경우 : 상을 당한 기간 동안에는 짧은 푸르푸앵을 착용하지 않았다고 함

4. 현대패션의 응용 – 영화에의 적용

브레이브허트

4. 현대패션의 응용

4. 현대패션의 응용

2008 F/W Chanel, 파티 칼라 스타킹