late  2012  saw  our  singer  laura  interviewed  by  the  lovely  conversationswithbianca.com.

they  talked  music,  art,  zines  and  the  joys  of  diy.  

Albion  Gold’s  Laura  Mardon:  “DIY  ’til  I  Die!”

I  think  it’s  safe  to  say  that  you’re  a  highly  creative  person;  you’re  an  illustrator,  photographer  and  make  music  both  

solo  and  in  band,  Albion  Gold.  What  motivates  you  to  do  all  that  you  do?

LAURA  MARDON:  I  think  it  is  fear  of  boredom  mixed  with  the  need  to  chase  the  ‘holy  grail’  so  to  speak  –  What  if  there  

is  something  out  there  that  is  waiting  for  me,  what  if  I  miss  out  –  If  I  continue  to  do  as  much  as  I  can  it  eases  this  

feeling.  I  have  always  tried  to  adhere  to  a  DIY  ethos  –  I  can  do  it  myself  and  if  I  want  to,  I  can  do  it  all;  write  

lyrics,  create  songs,  record  them,  create  the  artwork,  put  the  CDs  out  on  your  own  label,  book  shows  with  people  

who  feel  and  do  the  same,  make  zines  &  share  ideas,  it  becomes  all-encompassing  and  more  than  just  music,  its  who  feel  and  do  the  same,  make  zines  &  share  ideas,  it  becomes  all-encompassing  and  more  than  just  music,  its  

everything  you  want  to  achieve  and  live,  so  why  wouldn’t  you  try.

Is  art  therapeutic  for  you?

LM:  Always,  drawing  for  me  is  a  calming  process,  the  way  writing  a  song  is  the  same  as  writing  a  journal  entry,

which  essentially  are  all  my  songs  are.  I  feel  like  it  has  always  been  that  way  for  me.  It  was  never  something  I  

set  out  to  make  money  from,  just  something  that  worked  for  me  through  the  years.  It  seems  to  clear  my  head  

whilst  creating  all  these  new  thoughts  and  ideas  all  at  the  same  time.  I’m  lost  in  my  own  head,  in  my  own  thoughts  

very  easily.very  easily.

From  your  experience  as  a  Creative,  what’s  the  best  advice  you  could  give  us  on  how  to  come  up  with  ideas,  make  new

discoveries  and  in  getting  stuff  done?

LM:  Um,  even  though  it’s  really  boring  to  me,  learning  how  to  get  things  print  ready,  and  working  how  to  use  

programs  like  Photoshop  well  was  a  big  help  for  me  in  terms  of  getting  more  paid  work.  Small  things  like  using  

guides  and  the  pen  tool  effectively  was  a  big  help  in  getting  things  looking  better  for  print  and  the  web.  Even  

though  I  love,  and  always  have,  much  more  fun  and  prefer  using  a  scalpel  and  glue  stick  (DIY  ‘til  I  die!  And  all  that),  

it’s  not  right  for  everything.  Be  open  minded  in  how  you  create,  it  will  only  ever  let  you  create  more.  It  doesn’t  it’s  not  right  for  everything.  Be  open  minded  in  how  you  create,  it  will  only  ever  let  you  create  more.  It  doesn’t  

mean  having  to  compromise  who  you  are,  how  or  what  you  create.  Also,  don’t  be  afraid  to  turn  down  work  even  

when  you’re  starting  out.  I  know  you’re  meant  to  take  all  the  work  you  can  but  if  you’re  feeling  like  your  

compromising  your  work  ethic  or  style.  And  take  time  to  develop  what  you  do.  I  was  dead  certain  that  what  I  was  

doing  at  university  was  it,  that  was  how  I  created  but  looking  back,  it  isn’t  anything  like  how  I  work  now.  I’m  still  

unorganized  though.  Be  organized.  Yeah,  I  think  that’s  it.

You’re  originally  from  London  and  are  now  based  on  the  Gold  Coast,  Australia.  Coming  from  a  place  like  London  to  the  You’re  originally  from  London  and  are  now  based  on  the  Gold  Coast,  Australia.  Coming  from  a  place  like  London  to  the  

GC  what  were  your  first  impressions  of  our  music  and  arts  community?

LM:  I’ve  only  been  here  just  over  a  year  so  I  haven’t  delved  too  deep  into  the  Gold  Coast’s  creative  pool  so  to  speak  

but  it’s  um,  different.  I  can’t  compare  it;  it’d  be  like  trying  to  comparing  Gold  Coast  to  Melbourne  and  then  some.  I

was  born  and  grew  up  in  Camden  Town  so  from  as  far  back  as  I  can  remember  I’ve  been  surrounded  by  creative,  

alternative  lifestyles.  With  so  much  available  to  you  in  a  city,  I  think,  personally,  it  can  be  much  easier  to  develop  

and  become  the  person  you  want  to  be  and  who  you  are,  but  I’m  saying  that  from  a  completely  bias  approach  as  and  become  the  person  you  want  to  be  and  who  you  are,  but  I’m  saying  that  from  a  completely  bias  approach  as  

that’s  all  I’ve  ever  known  until  now.  Until  I  moved  to  the  Gold  Coast  in  2011  central  London  is  all  I’d  known  and  I  

rarely  liked  to  leave  it.  I  miss  the  access  I  had  to  big  museums  and  galleries;  I  realize  I  took  that  for  granted.  The  

Victoria  &  Albert,  Tate  Modern,  Natural  History  Museum,  Portrait  Gallery,  places  you’d  walk  by  in  everyday  life,  

wonder  into  if  you  had  an  hour  to  waste,  places  that  people  travel  half  the  world  over  to  see  on  their  holidays,  

places  I  took  for  granted.The  music  scene  is  different  here,  but  I  like  it.  I’d  say  the  sound  is  better  in  most  venues  I’ve  

been  to  here  (and  Brisbane),haha.  It’s  also  nice  to  find  a  big  punk  and  hardcore  scene  in  Australia.  I’m  still  finding  my  been  to  here  (and  Brisbane),haha.  It’s  also  nice  to  find  a  big  punk  and  hardcore  scene  in  Australia.  I’m  still  finding  my  

feet  with  it  all,  but  I’m  enjoying  it.  There’s  no  zine  distros  or  fairs  or  such  on  the  Coast  that  I’ve  found,  but  if  anyone  

reading  this  knows  

thank  you  to  bianca  for  letting  us  re-print  this  interview.  go  check  out  biancas  

other  awesome  interviews  and  articles  at  conversationswithbianca.com    

otherwise  let  me  know.  Maybe  we  should  do  something  about  that,  get  something  going.  I  also  want  to  start  a  

craft/zine  club.  Something  in  a  central  to  people,  in  a  creative  environment  (coffee  shop,  creative  space,  etc),  where  

people  can  get  together  make  zine  pages,  draw,  sew,  chat  away,  anything  you  like,  and  be  happy  doing  what  they  do  

but  with  other  people.  A  collective  of  sorts.

What  illustration  projects  are  you  currently  working  on?

lM:  At  the  moment  I’ve  been  working  with  the  UK  band  Bleach  Blood.  Creating  their  EP  artwork,  logos,  show  posters,  

yeah  it’s  been  a  big  project  that  I’ve  had  fun  working  on.  Jamie  is  a  very  talented  chap  and  he  came  to  me  with  an  yeah  it’s  been  a  big  project  that  I’ve  had  fun  working  on.  Jamie  is  a  very  talented  chap  and  he  came  to  me  with  an  

idea  so  I  went  with  it,  and  it  worked  out.  It  came  about  after  creating  some  artwork  for  his  other  musical  guise,  

Former  Lovers.  I’ve  also  been  working  on  a  few  smaller  projects  on  a  personal  level,  making  postcards,  a  couple  of  

tote  bags  and  what  not  while  I  get  designs  ready  for  shirts,  badges  and  other  niceties  that  people  might  like  and  

want  on  their  persons  or  in  their  homes.  I  also  do  all  the  design  and  artwork  for  Albion  Gold  (and  Aunty  Pat  Records)  

so  that  keeps  me  busy.  I  think  I’ve  already  designed  the  next  two  EP  covers.  Tomorrow  I’m  going  to  make  some  AG  /posi    so  that  keeps  me  busy.  I  think  I’ve  already  designed  the  next  two  EP  covers.  Tomorrow  I’m  going  to  make  some  AG  /posi    

patches,  because  everyone  loves  a  patch,  don’t  they?

What’s  one  of  your  favourite  illustrative  pieces  you’ve  created?  Why  is  it  a  favourite?

LM:  I’d  say  the  album  work  I’ve  done  is  always  nice  to  look  back  on  because  of  its  psychical  nature  and  the  thought  

that  this  CD/LP/7”  is  in  other  people’s  homes  like  it  is  mine.  I’ve  always  loved  music  artwork.  Flipping  through  inlets  

and  booklets  of  records  that  I’ve  brought.  For  me,  the  artwork  can  make  or  break  an  album  for  me,  it’s  very  

important  and  creates  the  initial  feeling  of  the  album,  the  music  and  should  be  a  visual  representation  of  what  the  important  and  creates  the  initial  feeling  of  the  album,  the  music  and  should  be  a  visual  representation  of  what  the  

musicians  sound.  Working  for  record  labels  and  bands  has  always  been  the  steepest  learning  curves  for  me  and  they  

always  teach  me  a  great  deal  and  remind  me  that  ‘simply  illustrating  or  drawing’  sometimes  isn’t  enough.  It  reminds  

me  that  artwork  can  go  beyond  the  sketchbook,  beyond  the  photograph.

Who  or  what  influences  and  inspires  your  illustration  work?  I’ve  noticed  a  camera  theme  in  some  recent  works  you’ve  

posted.

LM:  I  have  a  definite  soft  spot  for  collecting  cameras  which  has  definitely  developed  and  refined  over  the  last  4  years

 into  a  nice  variety  of  different  cameras  to  play  with.  Photography  is  very  a  playful  thing  for  me,  I  don’t  take  it    into  a  nice  variety  of  different  cameras  to  play  with.  Photography  is  very  a  playful  thing  for  me,  I  don’t  take  it  

seriously  and  that’s  probably  the  reason  I  enjoy  it  as  much  as  I  do.  It’s  natural  to  pick  up  and  learn  techniques  as  you

go  but  I’m  not  one  to  have  gone  out  of  my  way  to  learn  about  light  colour  temperature  or  anything  like  that.  

Photography  is  an  interest,  a  passion  but  certainly  not  my  profession.  The  camera  based  artwork  sort  of  came  about  

simply  because  it  was  raining  and  I  can’t  drive  so  I  was  indoors  with  a  need  to  draw  and  time  to  pass.  It  turned  out  

to  be  an  enjoyable  project  and  I  made  some  merch  out  of  it.  I  like  to  read  a  lot,  I  try  and  read  at  least  one  book  

every  1-2  weeks  –  it  keeps  the  mind  active,  constantly  taking  in  words  and  worlds  that  it  might  otherwise  not  get  every  1-2  weeks  –  it  keeps  the  mind  active,  constantly  taking  in  words  and  worlds  that  it  might  otherwise  not  get  

the  chance  to  process.  Reading  can  be  a  holy  grail  sometimes.  Is  there  another  book  out  there  that  could  create  

something  more  within  me  than  this  I’d  hate  to  think  that  I’d  missed  out  on  some  great  idea  or  influential  work  just  

because  I  didn’t  read  a  book.  I’m  also  big  on  TV  series.  I  just  finished  watching  Twin  Peaks  Season  2.  Twin  Peaks  gave  me

a  lot  to  think  about  that’s  for  sure.

What  kinds  of  things  do  you  like  to  photograph  most?  Is  there  a  particular  aesthetic  that  you  aim  for?

LM:  Mostly  I  enjoy  good  colour  and  ‘happy  accidents’  that  come  from  old  film,  double  exposures  and  slightly  broken  or  LM:  Mostly  I  enjoy  good  colour  and  ‘happy  accidents’  that  come  from  old  film,  double  exposures  and  slightly  broken  or  

unkempt  cameras  (which  most  of  mine  are)  those  pictures  you  couldn’t  have  even  imagined  or  have  preconceived.  Like  I  

said  before,  I  don’t  pretend  to  fully  understand  photography,  the  technical  ins  and  outs  but  I  know  when  it  feels  like  

a  nice  day  to  take  a  camera  out  and  see  what  happens.

Where  did  your  passion  for  photography  come  from?

LM:  More  recently  I’ve  enjoyed  having  a  camera  for  the  sheer  ease  of  being  able  to  create  instantly,  which  can  be  

extremely  handy  when  you  have  a  toddler  running  around.  There’s  no  pens,  paper,  sitting  down  and  taking  my  time  with

 things.  It’s  simply  point  and  shot  and  continue  with  doing  what  we  were  doing.  But  it  really  came  from  having  cool    things.  It’s  simply  point  and  shot  and  continue  with  doing  what  we  were  doing.  But  it  really  came  from  having  cool  

friends  like  Matthew  Frame,  Josh  Thornton  and  James  Chan  amongst  others  who  are  very  creative  and  always  seemed  

to  have  a  camera  with  them.  I  liked  that  and  became  both  curious  and  intrigued  about  that  instant  documentation  that  

happened  around  me.

I  know  you’re  a  big  fan  of  zines  like  I  am;  what  do  you  love  most  about  them?

I  find  that  there  is  such  a  great  effervesce  in  zines.  A  zeal  that  is  mostly  missed  in  mainstream  media  and  for  me  

personally,  it’s  because  I  didn’t  have  to  make  a  fanzine  if  I  didn’t  want  to,  the  choice  was  mine  to  make  because  I  

thought  it  was  and  is  worth  the  time  to  spend  reviewing  &  interviewing  bands,  writing  stories,  comix  &  poetry,  sharing  

recipes,  DIY  bike  maintenance,  discussion  on  social  climate,  sewing  tips,  whatever  can  be  imagined,  you  can  do  it  all  and  

you  don’t  have  to  wait  for,  for  it  to  happen  from  somebody  else,  you  can  make  it  happen.

You’ve  created  zines  yourself,  can  you  tell  us  about  them?You’ve  created  zines  yourself,  can  you  tell  us  about  them?

LM:  I  started  making  zines,  at  some  point  in  my  mid-teens.  Zines  were  (and  are)  exciting  because  you  could  make  a  whole  

magazine  about  whatever  you  wanted,  as  long  or  as  short  as  you  liked  and  it  could  look  however  you  wanted.  You  

could  buy  zines  outside  shows,  at  clubs  and  through  friends  of  friends  and  they  were  amazing  because  they  interviewed  

bands  that  the  Melody  Maker  or  the  NME  wouldn’t  and  these  were  people,  just  like  me,  interviewing  some  really  

influential  people  on  my  life  and  so  it  meant  more  and  I  thought,  they’re  doing  it,  so  can  I.  A  sort  of  positive  peer  

pressure  I  guess.  The  first  interview  I  ever  conducted  was  with  the  garage  soul-punk  band  The  Bellrays.  I  loved  them.  pressure  I  guess.  The  first  interview  I  ever  conducted  was  with  the  garage  soul-punk  band  The  Bellrays.  I  loved  them.  

They  recorded  their  music  live  in  a  garage  or  practice  room  and  Lisa,  the  singer  was  one  of  the  fiercest  people  I’d  ever  

seen  play.  You  know,  I  can’t  even  remember  the  name  of  my  first  zine.  That’s  a  sort  of  sad  realization  I’ve  just  had.  

Then  for  some  reason,  I  sort  forgot  about  zines  for  a  while,  but  got  back  into  it  when  I  started  at  Art  School.  Mostly,  

from  there  on  in  my  zines  focused  on  what  I  was  doing,  so  they  were  filled  with  stories,  poetry,  and  drawings  I’d  been  

creating.  Per-zines  filled  with  satire  would  possibly  be  a  close  approximation  of  what  they  were.  Pretend  We  Are  Dead  creating.  Per-zines  filled  with  satire  would  possibly  be  a  close  approximation  of  what  they  were.  Pretend  We  Are  Dead  

was  a  3rd  wave  Emo  parody  zine  mixed  with  art  and  then  recent  personal  experiences.  An  old  band  I  was  in  back  in  the  

UK  used  to  hand  out  zines  (varying  from  1-20  pages  depending  on  how  much  we  had  to  say)  at  shows  and  with  demos.  

While  I  won’t  argue  that  we  were  one  of  the  worse  live  bands,  I  will  always  say  that  we  stuck  by  our  DIY  ethos,  

haha.  Then  there  was  Throwing  Up  In  Comic  Sans  which  was  a  mostly  submission  based  zine  following  the  same  sort  of  

pattern,  art,  stories,  poetry.  That  went  for  a  few  issues  but  after  a  while,  especially  while  I  was  working  in  an  

office,  drawing  wasn’t  my  whole  life  any  more  so  I  started  focusing  on  other  things  and  it  all  sort  of  fizzled  out.  office,  drawing  wasn’t  my  whole  life  any  more  so  I  started  focusing  on  other  things  and  it  all  sort  of  fizzled  out.  

I’ve  actually  started  a  new  zine  in  the  last  week  called  Black  Eyes/Sucker  Punch  zine  (pictured  above).  It’s  going  to  be  

handed  out  at  Albion  Gold  shows  and  will  be  made  by  the  four  of  us.  I  get  nostalgic  for  the  ‘old  days’  and  want  other  

people  to  be  as  excited  about  finding  zines  at  shows  as  I  still  get.  Come  to  a  show,  you  can  have  one.

I  noticed  on  Albion  Gold’s  Facebook  it  says:  Leave  that  misogynist  cock  rock  bullshit  at  home,  it  don’t  fly  

with  us.  What  inspired  you  guys  to  write  that?

LM:  Punk  shows,  especially  within  hardcore,  is  still  very  much  a  boys  club  unfortunately.  And  I’m  not  saying  LM:  Punk  shows,  especially  within  hardcore,  is  still  very  much  a  boys  club  unfortunately.  And  I’m  not  saying  

it’s  all  black  and  white  and  that’s  how  it  is  for  every  show,  of  course  it  isn’t,  but  I  just  get  tired  of  girls  

in  bands  being  seen  as  some  sort  of  novelty.  I’m  bored  of  the  close  mindedness  that  still  exists  within  what  

is  meant  to  be  a  coming  together  of  minds  and  thoughts  of  people  who  don’t  want  to  conform  to  

normality’s  and  a  society  constructed  by  those  whose  only  interests  are  power,  control  and  money.  I  

know  for  the  majority,  I’m  just  preaching  to  the  choir  here,  but  I  expect  and  have  always  thought  the  

‘punk  scene’  to  be  the  most  open  minded  there  is,  because  if  it  doesn’t  welcome  everyone  who  doesn’t  fit  or  ‘punk  scene’  to  be  the  most  open  minded  there  is,  because  if  it  doesn’t  welcome  everyone  who  doesn’t  fit  or  

feel  like  they  fit  into  what  it  deemed  ‘normal’  or  whatever,  well,  who  the  hell  is  it  for?  I’m  probably  

ranting.  I  saw  Limp  Wrist  the  other  night  (it  was  an  amazing  set)  and  during  the  set  of  a  support  band  the  

singer  shouted  ‘fuck  you  faggot’  at  an  audience  member.  It  was  in  a  completely  derogative  tone,  and  a  lame  

apology  came  in  the  form  of  ‘sorry,  I  forgot  where  I  was.’  In  my  eyes,  that’s  not  good  enough,  it  doesn’t  

late  2012  saw  our  singer  laura  interviewed  by  the  lovely  conversationswithbianca.com.

they  talked  music,  art,  zines  and  the  joys  of  diy.  

Albion  Gold’s  Laura  Mardon:  “DIY  ’til  I  Die!”

matter  where  you  are,  that  is  an  unacceptable  thing  to  say.  I’m  tired  of  people  like  that  in  my  world  and  I  don’t  

want  to  share  the  stage  or  my  time  with  people  like  that.

Albion  Gold  played  their  first  show  recently;  how’d  it  go  down?  Tell  us  about  it.

LM:  The  gig  went  really  well.  I  think  so  at  least,  and  I  know  the  rest  of  the  band  thinks  so  too.  It  was  in

a  shed  up  in  Southport,  and  I  wasn’t  too  sure  what  to  expect  but  it  was  a  cool  little  venue  and  we  had  a  

ball.Aside  from  two  solo  shows  on  the  Coast  my  entire  live  performance  experience  comes  from  playing  in  

London  which  has  scaled  from  awesome  squats,  to  zine  fairs  to  very  seedy  pubs  and  yeah,  well,  everything  London  which  has  scaled  from  awesome  squats,  to  zine  fairs  to  very  seedy  pubs  and  yeah,  well,  everything  

in  between  so  I  really  had  no  expectations.  It  was  Amy’s  first  ever  live  show  so  that  made  it  even  better  

getting  to  share  that  experience  with  her.  We  have  more  shows  for  January  and  February  2013  on  the  

Coast  and  Brisbane  so  everyone  should  come  and  have  fun.

How  is  your  solo  music  you  create  different  from  Albion  Gold’s  music?

LM:  Well,  firstly  it’s  a  lot  less  noisy  and  abrupt.  I’ve  always  felt  quiet  pent  up  about  things  and  Albion  

Gold  gives  me  the  liberation  of  screaming.  On  the  other  hand  it’s  just  as  ‘therapeutic’  for  me  to  sit  down  

quietly  and  think  out  a  lot  of  things  on  my  mind  over  C,  Am,  G,  F  chords  which  is  all  my  solo  songs  really  quietly  and  think  out  a  lot  of  things  on  my  mind  over  C,  Am,  G,  F  chords  which  is  all  my  solo  songs  really  

are.  I  like  the  contrast  between  the  two  and  it’s  a  great  balance.  I’ve  also  got  Point  Danger  which  is  a  

sort  of  happy  medium,  perhaps  nearing  the  acoustic  side  more.  It’s  a  standard  guitar,  bass,  drums  3  piece  

thing  and  I  play  my  electric  which  is  fun.  Lyrically  I  don’t  think  there  is  a  difference  at  all,  it  just  

depends  on  what  I  think  fits  best  where.  Although  saying  that  I  think  Albion  Gold  opens  up  some  avenues  

that  singing  solo  would  not,  dictation  of  words,  shorter  sentence  structures  and  perhaps  a  slightly  more  

broken  down,  simplified  version  of  thoughts.  I  prefer  playing  music  with  friends  and  I  lie  what  we  do  as  a  broken  down,  simplified  version  of  thoughts.  I  prefer  playing  music  with  friends  and  I  lie  what  we  do  as  a  

collective  that  goes  beyond  just  making  music.  We  create  the  artwork  together,  screen  print,  the  way  

were  record  music,  print  and  put  the  CDs  together,  create  zines  &  patches,  come  up  with  ideas  for  band  

photos  and  take  them  all  ourselves.  Everything  is  ours  and  we  have  fun  together.  Working  solo  can  get  

very  insular.

What’s  your  been  your  favourite  new  music  discovery  of  2012?

LM:  Well  I’ve  found  a  lot  of  Aussie  Punk  and  Hardcore  last  year.  Outright,  I’ve  not  seen  them  live  yet,  but  their  7”  

Dedication  was  a  rad  release.  Um,  yeah  Last  Chaos  I  saw  live  and  they  were  rad.  Um,  Red  Dons  are  awesome  and  I’ve  Dedication  was  a  rad  release.  Um,  yeah  Last  Chaos  I  saw  live  and  they  were  rad.  Um,  Red  Dons  are  awesome  and  I’ve  

pick  up  quite  a  bit  of  their  music  this  year.  Libyans  are  amazing.  Smith  Street  Band  who  I  ironically  found  out  about  

whilst  in  the  UK.  The  New  Breed  Tape  Collection  comp  which  is  an  old  NYHC  comp  has  some  really  good  stuff  on  there  

that  I’d  never  heard  before  and  so  that  was  a  good  listen.  Joyce  Manor  have  been  a  hit  in  the  practice  room  this  year.  

I  loved  listening  to  Union  City  Breath  by  Crazy  Arm.  That  gets  played  every  car  journey.  Part  and  Parcel  by  The  

Skints  was  released  last  year  and  I  have  a  lot  of  time  for  that  Album.  If  you  haven’t  heard  Apologies,  I  Have  None,  

Sam  Russo,  Moral  Dilemma  or  Bleach  Blood,  they’re  all  very  cool  and  I  highly  recommend  them.  They’re  all  British  bands  Sam  Russo,  Moral  Dilemma  or  Bleach  Blood,  they’re  all  very  cool  and  I  highly  recommend  them.  They’re  all  British  bands  

I  could  listen  to  over  and  over  again  no  matter  what  year  it  is.

Lastly,  what  dreams  do  you  have  for  2013?

LM:  Hm,  well  my  New  Year’s  resolution  is  to  less  self-deprecating.  I  want  to  try  and  stick  by  that.  I  guess  I  should  

flip  it  really,  I  want  more  PMA.  That’d  be  the  PMA  way  to  think  about  things,  right?!  Yeah,  I  want  PMA  all  day.

thank  you  to  bianca  for  letting  us  re-print  this  interview.  go  check  out  biancas  

other  awesome  interviews  and  articles  at  conversationswithbianca.com    

“DIY  ’til  I  Die!”conversationswithbianca

dot  com