Arquitectura barroca
-
Upload
gleismaralcedo -
Category
Career
-
view
113 -
download
0
Transcript of Arquitectura barroca
INSTITUTO UNIVERSITARIO POLITECNICO “SANTIAGO MARIÑO”
BARINAS.
Barinas, Enero de 2016
BACHILLER: GLEISMAR ALCEDOC.I: 26229987
ARQUITECTURA BARROCA
Cúpula de Santa María dei Fiore de Filippo Brunelleschi. Florencia Italia
Presenta una planta basilical clásica, con una nave central muy alta y ancha y dos naves laterales de menores dimensiones, formando una cruz latina. Las naves quedan separadas por anchos arcos ojivales con columnas compuestas, dividiendo la nave en cuatro tramos
Dimensión de 53 m de largo por 130 m de ancho
Esta cúpula es la primera obra renacentista. Está inspirada en los sistemas de construcción romanos, especialmente en la cúpula del Panteón de Agripa, y también en la tradición gótica, pero los supera . Unifica y centraliza el espacio del edificio.
Innovador sistema constructivo: sin cimbras de madera y empleo de un aparejo de ladrillo hueco en forma de espina de pez, utilizado ya por los romanos. Planteó la grandiosa cúpula- de casi 43 m
Palacio Bánffy en Cluj-Napoca,Transilvania
Se adopta un nuevo tipo de planta que ofrece planos oblicuos para dar sensación de movimiento (espacios dinámicos), en la más estática de las artes. Gusta de representar o sugerir el infinito
tipologías para edificios concretos
Se adopta la elípticaoval y otras formas (como la de abeja de Borromini). Las paredes son cóncavas y convexas, es decir siempre onduladas. Se llega al abandono de líneas rectas y superficies planas.
Arquitecturas cargadas de detalles y complejas. No reniega de las formas clásicas (columnas, arcos, frontones, frisos)
Cena en Emaús, pintado en 1601 por Caravaggio.
Efectos luminosos: fuertes contraste de luz y sombra.
Exageración de gestos. Desmesuración
Naturalismo (que puede llegar al feísmo), dramatismo, efectismo.
La realidad y la naturaleza.
Preocupación por plasmar el movimiento
Detalle de Apolo y Marsias de José de Ribera, 1637, Museo N. di San Martino, Nápoles.
La pintura flamenca barroca influye notablemente en España
Mitología y los temas clásicos también serán una constante
La temática en España, católica y monárquica, es claramente religiosa.
Los colores son vivos, con efectos de múltiples focos de luz que crean otras tantas zonas de sombras. Las figura se encuentra en
movimiento natural, sin posar
Detalle del retablo mayor de la iglesia del Hospital de la Caridad (Sevilla), Pedro Roldán, 1670-1675.
Figura totalmente naturalista como la mayoria de los elementos de arte barroco en general
Colores netamente resaltantes mediante la textura
figuras son naturalistas
Movimiento de la pieza (en su postura por ejemplo), su cercanía a lo natural
Movimiento natural, sin posar
El Barroco Italiano se reconoce por su carácter cortesano
Representar las figuras de sus obras en el momento de máxima tensión y a usar el desnudo en sus composiciones.
Evolución de Modelos clásicos
Expresividad Dolor acentuado, alegria, o llanto, etc.
Figuras son naturalistas
Éxtasis de Santa Teresa, de Bernini, 1647-1651. Italia